На колко години е галерията на Третяков. Галерия Третяков: зали и тяхното описание

В Санкт Петербург Третяков видя колекция от картини от Fyodor Spanking. Неговите творби бяха поразени от творбите на Тропин, венетиански и особено "майор" и "пресен Кавалер" Федотов. Собственикът на колекцията й предложи за 70 000 рубли. Третяков не е имал такива пари, а след това идниците препоръчаха да купуват снимки от самите художници: толкова по-евтино.

Павел Михайлович отиде до семинарите на столицата, а Николай Шилдър видя работата на "изкушението": болна жена е трудна на леглото и до Суаха с предложение за печеливш брак на дъщеря си. Героинята на картината отказа, но определянето на нея се разтопи, защото майката спешно се нуждаеше от пари за лекарства. Този заговор се размърда от самия Третяков, чийто възлюбен в същата ситуация не може да отхвърли предложението на богат ухагогер. Павел Михайлович не е отворил тази мистерия на всеки, който да запази доброто име на момичето, но купих снимка на наблюдателя. Така беше определено принципът на колекцията: няма парадни портрети - само реализъм и живи парцели.

Павел Третяков повтори колекцията през целия си живот. Тя се намираше в къщата си в Лаврусенски Лейн. Третяков го купи за търговците на шестата през 1851 година. И през 1860 г. Павел Михайлович пише първото завещание, където подчертава 150 000 рубли, за да създаде галерия от картини от руски художници. Той посети срещата си върху това добро и предложи да изкупи още няколко колекции. Брат му, Сергей Третяков, също беше колекционер, но събра западна картина.

Павел Михайлович предпочиташе изключително за руските художници.

Например, той не купува картини от полурамид, като даде най-добрата си работа на Краков. Когато избирате снимки, Третяков разчиташе на вкуса си. Веднъж на изложението, историците на изкуството се втурнаха да критикуват "Бартоломей" Нестеров. Те убедиха Третяков, че картината трябва да бъде премахната. След като изслушаха аргументите, Павел Михайлович отговори, че е купил тази работа много преди изложбата и ще придобие отново дори след ядосаната тирада от опонентите.

Скоро Третяков започна да оказва огромно влияние върху развитието на изкуството. Може да изисква от художниците да правят редакции. Той поръча портрети на онези лица, които обмислят достойни за галерията. Така дойде Херцен, Некрасов, Солтиков-Шчедрин. И Константин Тона или Аполон Майкова за него, сякаш не съществуваше.

Всеки млад художник (и стар) съзнателен сън беше да влязат в галерията му, и моята - особено след: в края на краищата, баща ми отдавна ме съобщи наполовина, виждам, че всичките ми медали и заглавия няма да го убият във факта, че Аз съм "готов художник", докато картината ми няма да бъде в галерията.

Вярно е, че Третяков се появява противник в областта на колекционерите. И какво е самият Александър III! Царят влезе в гняв, когато на изложбите на главите видяха най-добрите произведения на бележката "Имот на p.m. Третякова. " Но често той успя да прекъсне цената, предлагана от Павел. Така че Никълъс II в памет на бащата, закупена в Суриков за приказните пари "завладяване на Сибир Ермак". Художникът обеща тази снимка Третяков, но не се противопостави на благоприятната сделка. И представи скица на работа безплатно безплатно. Той все още е изложен в галерията.

Всичко това не е попречило на Асамблеята Третяков, а архитектът на Камински е възстановил няколко пъти построяването на галерия.

През зимата на 1887 г. любимият син на Павел Третяков умря от Дкартенна. Последните думи бяха доволни да отидат в църквата. И тогава Павел Михайлович започна да събира икони.

През 1892 г., след смъртта на Сергей Третяков, колекциите на братята са свързани. Павел Михайлович ги представи и сградата в Лавросенски Лейн Москва. Така се появи музеят на Галерия Третяков.

По време на базата, срещата включваше 1,369 картини, 454 рисунки, 19 скулптури, 62 икони. Павел Третяков получи заглавието на почетен гражданин на Москва и преди смъртта остана попечител на Галерия Третяков. Той продължи да попълва колекцията Третяков за своя сметка. И това изискваше разширяването на зоната на експозиция, така че всички нови помещения бяха прикрепени към имението. В същото време галерията носеше името на двамата братя, въпреки че всъщност беше колекция от Павел Михайлович.

След смъртта на покровителя фасадата на Галерия Третяков беше възстановена според скиците на В. М. Васнецова под формата на страхотна кула. Над входа на музея имаше барелеф на светеца и името, написано от стария руски visu.

През 1913 г. Московският градски съвет е назначил попечител от Галерия Третяков на Игор Грабар. Той превърнал Третяков в европейския музей тип с хронологичен принцип.

Принципите за избор на снимки за колекцията са се променили. Вече през 1900 г. галерия, закупена от фона на Мека Васновская "Аленушка". Преди това отхвърлен от Третяков.

И през 1925 г., противно на волята на основателите на Министерството на финансите, нейната колекция е разделена. Част от срещата е прехвърлена в западния музей на живопис (сега музеят на изящните изкуства, наречен на А.С. Пушкин), и някои картини са били взети в ермитажа.

Но срещата на галерията на Третяков остава истински съкровища. Най-пълната е колекция от изкуството на втората половина на XIX век - няма равни. Ето само някои шедьоври на Министерството на финансите: "Не чаках", "Иван ужас и син на Иван", т.е. Репусиране, "Сутрешен Стрелелетка екзекуция", "Меншиков в Березов", "Бояря morozova" v.i. Сурикова, Троя А. Рубъл, "Апотеоз на войната" В. Вешхагин, "Буря" I. Aivazovsky, "миналия ден Помпей" К. Брюллова, "Богатири" В. Васнецова, Портрет А.С. Пушкинд работа О. Kiprensky, "Неизвестен" I. Кралски, "Златна есен" I. Левитан, тройка В. Переова, "Неравен брак" В. Пукирева, "Грейси летял" от А. Саврасова, "Принцеса Тараканова" К. Флавит . Има отделна зала, където се разкриват "феномен на Христос". А.А. Иванова. В зала Врулевская можете да видите "принцеса Грезу", "Царевна-лебед", майолика. И снимките на p.A. Федотов обикновено придружава поезия.

Аз съм свеж кавалер,
И всичко е ясно
Ще бъда като пример
И всичко ще отиде при офсетя.
Аз съм свеж кавалер,
Аз съм впечатляващ човек,
Сатен този ловец
Аз съм много подходящ.
Отворете шивашката врата,
По някаква причина е горещо
Заслужавах кръст
И славата за мен,
Аз съм свеж кавалер,
Закупете ми, гответе,
И галя
Понякога понякога.
Сега, като актьор,
Аз съм Хамлет, аз съм Отело,
Разкошен Сан
Аз свежа като портрет
И моят сатен ловец,
Шоуд толкова умело
И дори моят топъл
Всеки излъчва светлина.
Има кръст с мен
Но това не е достатъчно за мен
Аз съм свеж кавалер,
Аз съм завоевател дами,
Ще чакам за такъв ден
Как да станете общо
И аз ще бъда като пример,
За дъщери и майки ...

Има сред съкровищата на Галерия Третяков и истински тайни.

Например, на снимката "Сутрин в борова гора" от автора е показан само от Шишкин, въпреки че Савицки пише мечки. Но Павел Третяков, който не говори за вторите автори, лично скипидар изтри подписването на Савицки.

На снимката на пикатата "неизвестна в триъгълника" изобразява жена. Първоначално това беше портрет на първата съпруга на първата съпруга на художника. Когато, Овдов, той се ожени за втори път, помоли Рокотов да пощади чувствата на Втората съпруга и художникът удари втория слой, превръщайки жена в мъж, но не докосна лицето му.

И когато през 1885 г. Павел Михайлович купи картина на рейсинг "Иван ужасният и синът му Иван", беше забранено да я прояви. Първоначално той показа кърпа в тесен кръг и след това го закачи в специална стая. През 1913 г. в галерията старият съсобственик дойде в Абрам Балашев с нож в ботуша си и използва кърпата. За щастие картината успя да възстанови.

На 25 май 2018 г. въжето на репин отново страдаше: Жител на Воронеж Игор Подорин прекъсна стъклото и счупи платно. Той обясни действията си от факта, че картината изобразява ненадеждни събития. И 27 януари, 2019 г., точно пред посетителите от галерията е откраднато от Куиндж Арка "Ай-Петри. Крим ". Престъплението бързо бе намерено и картината се върна.

Сега Галерия Третяков посреща гостите страхотна фасада. И в двора има паметник на основателя - p.m. Третяков. Той промени паметника i.v. Сталин работа S.D. Меркулова 1939.

Казват, че... ... Изграждането на Галерия Третяков страда по време на Голямата патриотична война: две бомби на Fuhas счупиха стъкления покрив на няколко места, унищожиха междуведомственото припокриване на някои зали и главния вход. Възстановяването на сградата започва през 1942 г., а през 1944 г. работи 40 от 52 стаи, където се връщат евакуираните експонати.
... Самотните момичета могат да направят желание близо до картината v.m. Васнецова "Аленска" и любовта не се насилват да чакат.
... Момичетата не се издават дълго време, за да погледнат портрета на Мария Лопухина в Третяковка. Тя умира скоро след като напише картината, а баща й, Мистик и Масон Лодж Учител, привлече духа на дъщеря си в този портрет.
... Швейцарците на галерията на Третяков не позволиха на Иля да се попише на картините, ако имаше четки в ръцете си. Художникът беше толкова критичен, че е бил стеснен, за да се определи готовите картини.
... Колекцията на Галерия Третяков е почти починала в наводнението от 1908 година. Когато Лаврушински започна да се излива вода, сградата е взета от тухлена стена, която постоянно се разширява, за да се ограничи водата. А галерията работници по времето на потока премести всички картини на втория етаж.
... в Третяков има портрет на Иван Абрамович Морозов на фона на все още живота Анри Матис. Пазителите се шегуват, че Серов точно копира френския художник толкова точно, че в Русия тя стана една снимка на Матис повече.

Галерия Третяков в снимки от различни години:

• Една от най-големите художествени галерии на Русияи.
• Експонати - работа руското класическо изкуство на XI-началото XX век.
• Галерия Третяков се състои от две сградиразположени на различни адреси.
• В основната сграда (Лаврушинския лента) е представена колекция от 170 000 творби- световни шедьоври.
• Посетителите могат да разгледат древната руска иконография - православни икони на Xi-XIII век, "Троица" Андрей Рубъл (1420) и т.н.
• Снимки на най-известните руски майстори, скулптури и произведения на декоративни и приложни изкуства.
• Сувенири и книжарници, Кафе и ресторант "братя Третяков".

Държавната галерия Третяков е един от най-големите художествени музеи на Русия. За разлика от другия майор Московски музей - Държавният музей на изящните изкуства, кръстен на Пушкин с широката си колекция от чуждестранни изкуства - в галерията Третяков, на първо място, руското класическо изкуство е изложено. Тук са живопис, скулптура, икони и произведения на декоративно и приложно творчество от XI до началото на 20-ти век. Веднага отразяваме, че обикновено под галерията на Третяков предполага основната си сграда, разположена в Лаврушинския път. И руската живопис на ХХ век (включително творбите на К. Малевич, М. Ларионов, а други) е изложена отделно, в сградата на Галерия Третяков на кримския вал (кримски вал, D.10). В допълнение, в инженерния корпус на галерията Третяков, разположен в Loverushinsky per., D. 12, са любопитни временни изложби.

Областта на експозиция на основната сграда е повече от 12 хиляди квадратни метра и се разделя на 62 тематични зали. Колекцията на Галерия Третяков има повече от 170 хиляди творби. Тук са шедьоври на средновековната руска икона живопис, както и картини от четката I. Aivazovsky, г - н M. Vrunets, K. Bryllova, V. Vasnetsov и десетки други известни руски майстори. Музеят показва шедьоври от световна класа, като например иконата на Троя А. Рубъл, монументалното платно "феноменът на Христос до хората" А. Иванова и "Боя Морозова" В. Суриков, невероятни пейзажи I. Levitan и A. Kindji. Музеят наема книги и магазини за сувенири, кафенета и ресторант "Братя Тетяков".

Галерия в Третяков в Лорели Лейн се намира в един от най-красивите исторически квартали на Москва. Това е една от малкото области, в които развитието на XVIII-XIX век е до голяма степен запазено. Няколко крачки от галерията Третяков са уникални в своята архитектура Marfo-Mariinskaya Resident, църквата "Св. Клима Папа" и църквата на възкресението на Христос в Кадашевска слабода. В района на красивата пешеходна пешеходна пяна - голяма селекция от кафенета и ресторанти за всеки вкус.

Историята на музея

Откриването на музея през втората половина на XIX век се превърна в значително събитие в културния живот на Русия. Благодарение на инициативата на един човек - П. Третяков (1832-1898) - създаден е Музеят на националното изкуство. Петър Третяков не е бил не само успешен предприемач, но и колекционер с фин вкус. Особено се интересуваше от работата на съвременните млади реалистични художници и ги подкрепяха по всякакъв начин. Третяков написа: "Нямам нужда от богат характер, нито великолепен състав, без чудеса. Дай ми мръсна локва, така че в нея има поезия; И поезията във всичко може да бъде, това е случаят с художника. " Плътно общуване с авторите, Павел Михайлович придоби много творби на художниците на партньорството на мобилните изложби (I. Repin, V. Surikov, A. SavraSov и т.н.), някои от които станаха символи на музея. Заедно с руския музей в Санкт Петербург Галерия Третяков има една от двете колекции в света в света на руската живопис.

Важен етап в историята на галерията е 1904 г., когато в непознатия стил е построен нова фасада. С течение на времето тази фасада се превърна в "карта за посещение" на музея. След социалистическата революция от 1917 г., събирането на музея е значително разширено от национализацията на частната и централизирането на регионалните събрания и постоянно се попълва през следващия период. През 1995 г. основната сграда на галерията в Лаврушинския лейн претърпява мащабна реконструкция.

Събиране и шедьоври

В галерията Третяков посетителят изглежда е отлична възможност да се запознаем със старата руска икона. Музеят съдържа великолепно и качество на произведенията чрез колекция от православни икони. Тук можете да видите иконите на друг Domongolian период - XI-XIII век. Известната чудотворна икона "нашата дама Владимирская" се намира в съседните (малки толмачевски лента, д. 9), в която можете да получите директно от сградата на галерията. В галерията Третяков се съхранява "Троица" А. Рубва (1420-те години), работата на легендарния Дионисий и Феафан на гръцки. Отделно споменаване заслужават иконите на XVII век, които се отличават с изобилие от части, тънкостите на детайлите, разказът на визуалния образ. В допълнение към иконите, в залите с древно руско изкуство, можете да видите мозайката "Дмитрий Солунски" от Михайловинския по-чист манастир в Киев.

През XVIII век светската живопис започва да се развива в Русия. Има снимки на не-църковно съдържание, написано на петрола на платно. Особено популярен по това време жанрът на портрет. В залите, посветени на рисуването на XVIII век, все още животът и пейзажът могат да се видят: по това време процесът на образуване на обичайния модерен зрител на йерархията на жанра започва в Русия. Между другото, много интересна колекция от живописни портрети на XIX век е представена в близост до Галерия Третяков - в музея V.A. Тропинин и московски художници от своето време.

Повечето от галерията са възложени на експозицията на картината на XIX век, която се превърна в разцвета на Руското художествено училище. Първата половина на века е белязана от имената на такива майстори като О. Киперенски, А. Иванов, К. Брилулов. Галерия Третяков показва "феномен на Христос на хората" - монументалната работа на Александър Иванов, над която работи 20 години. Размерите на платното са 540 * 750 см, а отделна зала е прикрепена специално за тази картина през 1932 година. Пред зрителя се появява идването на месията пред зрителя. Художникът не се интересува от самия Христос, колко хора, които го стесняват. Учителят идва с историята на картината за всеки герой, симулира реакцията си към случващото се. Многобройни скици за "явлението на Христос" също са демонстрирани в залата и посетителят изглежда възможност да види търсенето на творческия художник по време на работа на снимката.

Галерията Третяков представя най-важната за историята на руското художествено платно "Богатири". Тази снимка с героичните образи на легендарните воини художникът Виктор Васнов написа почти двадесет години. Изследователите смятат, че художникът се представя в образа на Добрини. И Илия Муромец не е епичният герой, а истински исторически характер на XII век. Неговата сметка наистина има тесни подвизи, а в старостта Иля се превърна в монах на Киевската печерск манастир.

Признат шедьовър - "апотеоз на войната" Василий Верешчагин. Картината с пирамидата на черепите е написана през 1871 г. под впечатлението за жестоко клане в Туркестан. Художникът посвети работата си на "всички велики завоеватели" на миналото, настоящето и бъдещето.

Както вече споменахме, Павел Третяков беше много заинтересован от партньорство на изложби за мобилни изкуства - художествена асоциация, създадена през 1870 година. Един от учителите на мобилния телефон е В. Перов, чиято работа заема отделна стая. Работите на В. Сурикова, И. Репин, И. КРАШКИ, Н. Гера. През втората половина на XIX век ландшафтна живопис активно се развива в Русия. Любителите на този жанр могат да се насладят на произведенията А, Саврасова, А. Kideji, I. Aivazovsky, I. Levitan и др.

Един от значимите експонати на този раздел са "Боя Морозова" Василийска Сурикова. Гигантската картина представлява епизодът на църквата, разделен през XVII век и е посветен на известния поддръжник на старата вяра на Ферудозия Морозова. През 1671 г. гаджето е арестувано и заточен до далечния пафтеев-Боровски манастир, където по-късно умира от глад. На платното изобразена сцена на фризер до мястото на лишаване от свобода.

Залата на Михаил Врубел е интересна и уникална, един от най-ярките руски художници на всички времена. Тази стая е необичайна за размерите си: тя е специално изградена по отношение на възможността за поставяне на огромен панел "Принцеса Гоша". В една и съща стая можете да видите живописните произведения на художника, включително известната снимка "Демон (заседание)", неговия график и Maitolika. Картината "Царева-лебед" е написана от Врубел през 1900 г. за работата на А. С. Пушкин "Приказка за цар Салтан" и операта Опера Н. А. Римски-Корсаков. Тази опера е съставена до етапа на формулиране на сцената Михаил Врубел и надеждата на съпругата му е извършена от партията на принцеса-лебед в пиесата. Врубел отговори за гласа си: "Други певци пеят като птици и Надя - като човек."

До залата М. Врубел е стълбище, според което можете да се върнете на 1-ви етаж, където са представени живопис и скулптура от началото на XX век. В изявлението на тези години се появява тежест, който намира нови форми, нови решения. За да замени социално насоченото изкуство на филма, упорито изисква от публиката критично да разбере обществените проблеми, спонтанността и лекотата на езика на художниците на новото поколение идват. Тяхната любов към светлина, живот, на красота - всичко това е ясно видимо, например, на известния "портрет на момиче с праскови" В. Серов.

И накрая, е необходимо да се споменат залите от 49-54, където са изложени графики и декоративни и приложни изкуства. Експозицията в тези зали редовно се променя, така че при всяко посещение можете да намерите нещо ново за себе си. В залата 54 има съкровищница на галерията - колекция от продукти от благородни метали и скъпоценни камъни: икони, книги, шиене, малка пластмаса, бижутерийни обекти на XII-XX век.

Галерия "Третяков" принадлежи на броя на най-големите в света музеи. Неговата популярност е почти легендарна. За да види съкровищата си, стотици хиляди хора идват ежегодно в тиха лавровска лента, която се намира в един от най-старите райони на Москва, в Замоскворехи.

Държавна галерия Третяков - Национален музей на руските изящни изкуства X - XX век. Намира се в Москва и носи името на основателя на Московския търговец и текстилния производител на Павел Михайлович Третяков.

Държавната галерия Третяков е съкровищница на национално визуално изкуство, съхраняване, шедьоври, създадени от повече от хиляда години. С указ на председателя на Руската федерация, галерията е възложена на броя на най-ценните обекти на културата на нашата родина.

Колекцията на Галерия Третяков е посветена на изключително националното руско изкуство, тези художници, които допринесоха за историята на руското изкуство или които бяха тясно свързани с нея. Такава е замислена галерия. Третяков (1832-1898), той остава до днес.

Основана през 1856 година. Открит за посещение през 1893 година. Единствените му зали на частната колекция p.m. Третяков е открит за първи път за посетители през 1874 година

От 1893 г. - Градската художествена галерия на име Павел Михайлович и Сергей Михайлович Третяков, от 1918 г. - State Tretyakov галерия, от 1986-та музейна асоциация "Държавна Третяков", от 1992 г. - модерно име.

Основателят на галерията беше московският търговец Павел Михайлович Третяков, за който събирането на произведения на патриотическото училище е въпрос на целия му живот и създаването на публично на разположение музей със своето значение и обосновка. Като страстен колекционер, през 1872 г. започва изграждането на първите зали на бъдещата галерия, добавя ги в къщата в Лаврушинския Лейн, където живееше. По-късно през 1902 г. фасадата на къщата е реконструирана в руски стил по проекта на художника v.m. Васнецова. През 1892 г. Третяков е извършил съня си - подаде колекцията, събрана от него и колекцията на по-малкия брат. Третякова като подарък за Москва. Търженото откриване на галерията се състоя на 16 май 1893 година

Първоначално колекцията включва 1287 живописни творби, 518 рисунки и 9 скулптури.

В момента колекцията има повече от 100 хиляди складови единици. Те са поставени не само в основната експозиция в Лаврушинския лента, но и на закрито на кримския вал, 10, втората част от нея, която е продължение на първата.

Изготвят се новите експозиции на камарата от 19-ти век и сградата от 18-ти век в лаврови лента, в непосредствена близост до основната музейна сграда. Новото тяло е положено на ъгъла на лаврушинския път и кадашевска насип. Сега историческото ядро \u200b\u200bна галерията е красив ансамбъл със забележителното му господстващо - тънка камбанария на Св. Никола, домейн на галерията.

Намира се на две територии, отделени един от друг от няколко градски квартали. Това дава възможност в един музей в най-добрите произведения цялата история на руското изкуство от най-стария период до работата на нашите съвременни художници. В допълнение, галерията на Третяков има мемориал-арт музеи в своята структура: музей-апартамент А.М. Васнецова, музей v.m. Васнецова, музей-семинар А.с. Син, Музей-апартамент P.D. Корина, музей на къща Н.С. Гончарова и т.ч. Ларионов

Обща площ - 79745 кв.м;

изложение - 20 500 кв.м;

запас - 4653 квадратни метра. М.

Общ брой на агрегати за съхранение - 100 577

Кой може да се види в един от основните музеи на Москва, като на разположение е само един час? Кратък пътеводител по столовете на галерията Третяков в Лаврушинския път.

В галерията Третяков, картината на Александър Иванов "явлението на Христовите хора". Наталия Волкова / Photobank "Лори"

Правилно местоположение

За да започнете, определено решавате на адрес: Галерия Третяков е основен музей, който има много сгради и клонове. Основната сграда, където колекцията на руското изкуство се намира до началото на 20-ти век, се намира в Loverushinsky Lane, 10; В близката къща - инженерна сграда - се провеждат временни изложби, чете лекции. За да видите изкуството на XX-XXI век, трябва да отидете в напълно различна област на Москва, на кримския вал, 10. Не бъркайте! Много други отрасли, включително къщата Васнецов и боровинския сервиз, разпръснат в столицата.

Първи етаж

Втори етаж

Точно време

Работното време и почивните дни, разбира се, може да бъде изяснено на сайта. Но също така не забравяйте да проверите дали училищните празници не отиват (есен или пролет, трудно е да се забрави за зимата). В дните на празниците на залите на музея могат да бъдат пълни с шумни училищни екскурзии. Това, което е добро - в главната сграда на Третяков в Лаврушинския път, селските изложби са изключително редки (няма място за тях), така че не можете да се страхувате от опашката в стила на "Серов".

Вземи картата

Тъй като сте ограничени във времето, тогава ударете удоволствието от безцелната разходка през авиланди на залите. Необходимо е ясно да се очертае целта и да се проправи пътя към него. В допълнение към ръководствата за хартия, можете да се възползвате от залите на музея или да използвате виртуалната музейна технология.

В галерията Третяков. Преди картината на Василий Суриков, "Боара Морозова". Наталия Волкова / Photobank "Лори"

Шедьоври на склад

Решете, изложението на кой период сте по-интересен за всички: в тази сграда има почти цялата история, от кръщението на Русия към революцията. Можете да прекарате цял час на Серов или на заглавията или на сребърната епоха.

Ако искате бързо да погледнете основните шедьоври, тогава приблизителният списък на задължителните. Списъкът е къс, защото шедьоврите са разпръснати по два етажа и различни столове, за преходи, за които ще се случи час, защото вероятно ще бъдете разсеяни по пътя за всякакви красота.

Първи етаж: "Троица" Рубъл (зала номер 59)

Един от основните руски икони е в края на антифиладерите на залите на иконата, в залата на Андрей Рубъл. Между другото, другият светилище е иконата на Владимир на Божията майка - се намира в Ловерюшинския път, но в друга сграда, в сегашната църква в Св. Никола в Толмачас, която прилежа на инженерния корпус от края.

Първи етаж: "момиче с праскови" (зала номер 40)

Известният портрет на четката на Серов се излага в залите, посветени на изкуството на сребърната възраст на същия първи етаж, където е иконата. Дори на този етаж - залите на Левитан, Поленов и Нестеров, така че е трудно да се разбере логиката на мястото на експозиция. Серов в галерията е назначен до две зали.

Втори етаж: "Феноменът на Христос към хората" (зала номер 10)

Шедьовърът на Александър Иванов виси в собствената си зала сред многобройни скици, посветени на него. Ръководства предупреждават: Внимание, това е една от онези снимки, които в този музей са особено припаднали.

Втори етаж: "сутрин в борова гора" (зала номер 25)

Пейзаж с лагери може да се намери в залата, посветена на работата на Шишкин. Не пропускайте - платно не е толкова голямо. Между другото, само в музея можете да оцените реалния мащаб на произведенията, които използвахме на екраните и в книгите.

Втори етаж: "Иван е ужасен и син на Иван на 16 ноември, 1581" (зала № 31)

Боядисането на репин е в зала, посветена на работата на този художник. Това е друга картина, която има силно влияние върху психиката. Затова, за да дойдете себе си, не забравяйте да погледнете в магазина на музея на нулевия етаж, до касата. В галерията Третяков е добре: репродукции, пощенски картички, бележки, магнити и, разбира се, каталози.

В списъка на известните изкуства музеи в света Галерия от държавната Третяков Отнема едно от най-високите места. Днес колекциите му представляват повече от 180 хиляди експонати, сред които са картини, скулптури и бижута. Изложените шедьоври са създадени в историческия период от Xi-двадесети век. Сградата, където се намира основната колекция, е построена през 1906 г., а днес е включена в регистъра на културното наследство на Руската федерация.

Всяка година музеят посещава повече от един и половин милион души.

История на създаването на галерия

22 май 1856 г., покровител и успешен индустриалс Павел Третяков Купих снимка на Василий Худиакова "Разклащане с финландски контрабандисти". Този ден се счита за датата на основаването на музея, който Третяков заедно с брат си замисля дълго време. Той мечтаеше да представи хора на руски художници. Скоро колекцията се попълваше с "процесията в Великденска", "Петър и разпитах Царевич Алексей Петрович в Питърхоф" Н. Ге и много други. Колекцията е нараснала и умножава и Третяков реши да покаже снимките на публиката. През 1867 г. той отвори първата галерия в собственото си имение Лаврушински път. По това време срещата включваше 1276 картини, почти петстотин рисунки, малка колекция от скулптури и няколко десетки творби на чуждестранни художници.

Третяков подкрепи много малко известни господари и благодарение на патронажа си стана известен Вазнецов и Маковски. Чрез закупуване на картини, нежелани от властите, основател на галерията, вдъхновени художници до свобода на мислите и смелостта на цензорите.

Националният музей на Третяковка стана в края на XIX век и отсега нататък всеки може да го посети и абсолютно свободен. През 1892 г., след смъртта на брат Павел Третяков предава колекция от подарък в града. Така че в Москва се появява художествена галерия, която с течение на времето става една от най-големите възели на произведения на изкуството на планетата.

Когато Третяков беше започнал да събира снимки, колекцията им се намираше в стаите на имението, където са живели братята. Но през 1860 г. те решиха да построят отделна сграда за съхранение на събирането, което по това време влезе в солидна художествена асамблея. Двуетажна продължителност на имението Tretyak получи отделен вход за посетителите, а снимките са две просторни зали.

Новите картини продължиха да пристигат и галерията е поставена и завършена. След смъртта на собствениците имението е реконструирано и в началото на ХХ век е обединено с галерия зали. Фасадата под формата на древна Терме е проектирана от художника Васнецов.

Златна фондация Третяковка.

Най-старите експонати на музея ще видят в колекцията на иконата картина на XII-XVII век. Например, изображението на иконата Владимир на Божията майка, донесе в началото на XII век от Константинопол. След преследването на РОК по време на образуването на съветската власт иконата влезе в музея.

Рубълска "Троица" - друг световно известен шедьовър на руската живопис. Авторът го създаде в памет на Сергей Радонеж в първата трета от XV век.

Мастър Дионисия - не по-малко известен художник иконопис, а работата му "Алексей митрополит", написан в края на XV век, също е в списъка на най-ценните експонати на колекциите Третяков.

Неизвестен на капитана на Михайловийския манастир в началото на XII век, произведен мозайка, изобразяваща Сейнт Дмитрий Солунски. В работата на тях бяха използвани замръзнали цветни камъни и златна Смалта. Работата е изложена в Министерството на рисуването на руската икона.

Сред набора от клиенти на Държавната галерия Третяковская от специално внимание на посетителите, най-известните снимки обикновено се почитат.

XVIII век е представен от строителни работи Дмитрий Левитк, Владимир Боровиковски и Федор Рокуотов. Най-известните произведения на тази епоха - портрети на Габриел Головкин, бившият спътник на Петър I, и императрица Елизабет Петровна. Първият е написан от Иван Никитин, а кралицата е рисувана Георг Гроч.

Замяната на XIX век даде на света на новите художници, представен в музея, особено широко:

Изключителен шедьовър. I. КРАШКИ "Непознат" Снимки на млада жена, която се движи в отворен екипаж край Невски. Нито в писмата на художника, нито в дневниците му няма дори намек за идентичността на модела и нейното име остава загадка по всяко време.

- "Принцеса Тараканова" Константин Флавит Снимки Смъртта на авантюристите, които са се предали за дъщеря на императрица Елизабет Петровна и сестра Пугачев. След излагане на жената е хвърлена в касматика на Крепостта Петрепавловска, където, както казва легендата, е починала от наводнения. Картината е написана от Flavitsky през 1864 година. Критикът на Стазов я нарича "брилянтното създаване на руска живопис".

Друг удивително красив женски портрет, изложен в Третяков - "Момиче с праскови". Картината показва дъщерята на Сава Мамонтов, но привлича зрителите към платно В. СЕРОВ. напълно различно. Работата е проникнала с невероятна светлина и изпълнена с свежест, която не изчезва с течение на времето.

Пейзажа на учебника се нарича работа А. Саврасова "Граччи летял". Критиците смятат, че картината е важен етап в развитието на ландшафта в Русия. Въпреки простотата на парцела, картината изглежда особено близо до сърцето на всеки руски човек.

- "Лунната нощ на Капри" Снимки на морския пейзаж на залива Неапол. Нейният автор е известен руски мариномен художник I. Ayvazovsky., художник на главния морски персонал и авторът на невероятни произведения, посветени на морето.

Има мнение "Привестни ловци" бяха написани В. ПЕПОВ Въз основа на историите I. Turgenev. Съставът на парцела, представен от автора на публиката, изобразява три собственици на земя, които са останали на почивка след успешен лов. Перов успя толкова ярко представя героите и заобикалящата среда, която зрителят става принудителен участник в разговора на ловците.

- "Неравен брак" В. ПукиреваСпоред неговите съвременници тя е написана от художника по време на собственото си мъчение: любимото момиче Пукирева е женен за изчислението. Картината е направена с голяма любов и настроението на героите се прехвърля на капитана. Самостоятелен портрет на художника на платното можете да видите и той стои зад булката, ръцете му бяха кръстосани на гърдите му.

Други три известни платно XIX век. В Третяков ентусиазираните зрители неизменно са:

Снимка "Иван Грозни и син Неговият Иван на 16 ноември 1581" Ilya Repin Погледнете по-известни на обществеността, наречена "Иван Грозни убива сина си." Художникът изобразява момента, в който се случи след няколко секунди след съдбата, която царят е нанесъл Царевич Иван. Разресата от скръб Тиран и неуспешният наследник, като взеха своята съдба, беше освободен толкова умело, че картината все още причинява най-ярките чувства и емоции от публиката.

- "Явлението на Христос към хората" А. Иванов пише около 20 години. По време на работата той създаде няколкостотин еструзи и нарече графиката на платно "по света". Иванов вярваше, че изобразявам момента на времето, което изигра решаваща роля в съдбата на цялото човечество. Огромната кърпа е изложена в отделна стая, построена за него през 30-те години на миналия век.

- "Богатири" Васнецова Снимки три герои на руския епик в силни коне във военна броня. Те инспектират околностите и демонстрират своята готовност да защитават земята руски от врагове. Според автора той се стреми да "идентифицира приемствеността на героичното минало на руския народ с голямото си бъдеще".

ХХ век е представен от произведенията на Петрова-Водина, Беноа, Крим, Шагал, Кончаловски, Коровина, както и скулптурите на Вяра Мухина. Авторите на съветския период, чиито снимки са честни да заемат мястото си на стените на Третяков - Исаак Бродски, екипа на Кукриникс, Татяна Яблунска, Евгени Вучетич и много други.

Клонове на Галерия Третяков

Основната част на галерията е разположена на: Lavrushinsky Lane, 10. Той представлява постоянната експозиция на музея и периодично въвежда посетители с временни изложби. Наскоро инженерната сграда беше прикрепена към основната сграда, където жителите и гостите на столицата са представени заседания на регионалните музеи. В допълнение, Третяковка има няколко клона:

- Нова Третяковка на кримския вал Построен е близо до мястото, където е роден П. Третяков, който основава музея. Клонът демонстрира работа в съвременния стил, написан в XX-XI век.