Bossa nova що означає. Причин виникнення стилю босанова

Походження назви «bossa nova» (буквально bossa - «шишка», «горбок», «горб»; nova - «новий») пов'язують з модним в кінці 1950-х років бразильським жаргонним слівцем «bossa», яке означало приблизно те ж, що в сучасній російській мові слово «фішка»: особливість, яскрава риса. Таким чином, назва жанру слід розуміти не буквально ( «новий горб» або «нова шишка»), а по суті: «нова" фішка "», «новий стиль».

Содержание статьи развернуть / свернуть

1. Що таке босанова?
2. музика босанова
3. танець босанова
4. Відео - танець босанова
5. Історія виникнення
6. бразильська босанова
7. Босанова - це що за стиль музики?
8. Музика і танець - єдине нероздільне
9. Історія виникнення
10. бразильська босанова
11. Найвідоміші виконавці
12. сучасність
13. Кращі боса-нова альбоми
14. O Amor, o Sorriso e a Flor - João Gilberto (1960)
15. Quincy Jones - Big Band Bossa Nova (1962)
16. Soul Samba - Ike Quebec (1962)
17. Samba Esquema Novo - Jorge Ben Jor (1963)
18. Getz / Gilberto - Antonio Carlos Jobim and Stan Getz (1964)

Що таке босанова?

• Стиль бразильської легкої музики спокійного характеру. Виник в кінці 1950-х років на основі ритмів Самби, і пізніше зазнав впливу американського джазу. Характеризується музичної рівноправних мелодії, гармонії і ритму.

• Латиноамериканський бальний танець 1960-х років. Музичний розмір - 2/4 і 4/4. Темп помірно швидкий. Виповнюється в характері Твіста, але при цьому нагадує повільну Самбуі Меренгу. Рухи супроводжуються погойдуванням стегон. Характерними танцювальним елементом є особливий затягнуте-ковзний крок. Інша назва: Джаз-Самба.

музика босанова

Це музичний напрям відбувається з сонячної Бразилії, де щорічно проводяться карнавали. Однак свій розвиток цей музичний стиль, на відміну від традиційної самби, отримав відносно недавно. І далеко не кожен знає, на який саме основі цей стиль свого часу був створений. Босанова - це що за стиль музики? Взагалі, так само як і всі інші латиноамериканські напрямки музики, босанова, саме як стиль музики, передбачає поєднання джазових гармонік з національними ритмами.

Не дивно, що в самій музиці найчастіше можна зустріти розмірності, начебто й рівні (скажімо, 4/4 або 2/4), але з явною часткою так званого свінгу (зміщення часток), коли в ритмічної партії присутні всілякі синкопи, причому, як багатьом здається, в самих невідповідних для цього місцях. Нерідко в кожному такті можна зустріти тріолі, що автоматично призводить розмірність композиції до 12/8. Іноді можна почути навіть абсолютно нестандартні розміри начебто 7/8 або 9/8.

Якщо поглянути ширше, босанова - це сестра таких стилів, як сальса, самба, румба і Байа. І, як вже зрозуміло, ця музика нерозривно пов'язана з танцювальними школами (втім, як і всі інші бразильські відгалуження). Самі ж бразильці не уявляють собі звучання музики без певних рухів у танці.

танець босанова

Як танець Босса-Нова відома з 1960 року, а в 1962-му отримала світове поширення. Злиття з Джазом породило особливий тип кроків. Основне руху танцуются в ритмі «повільно - швидко - швидко», як в будь-якій іншій Самбі, але при цьому після кроку на рахунок «раз» витримується пауза на рахунок «два». Виходить незвичайний за характером, затягнутий ковзний крок, що виконується на місці або в просуванні по залу.

Позиція в парі зазвичай ідентична Позиціїрумби , Але може бути і іншою. Рухи ніг супроводжуються розгойдуванням рук, при протилежному погойдуванні стегнами, - як в Меренге. Характерним елементом є Кубинське Рух [англ. Cuban Motion] - характерне погойдування стегнами. Босса-Нова вражає різноманітністю цікавих постатей, з яких можна відзначити: Бічний Основний Рух [англ. Side Basic], Основний Рух Вперед [англ. ForwardBasic], Окремо-і-Разом [англ. Away and Together], Самба-Адаптація [англ. The Samba Adaptation], Танго-Адаптація [англ. The Tango Adaptation].

Якщо подивитися на музичну сутність стилю, неважко передбачити, що босанова є одночасно і стилем музики, і танцем.

Рухи, як і у всіх інших танцювальних школах, відточені і граціозні, хореографія підкреслює м'якість і гнучкість тіла. Що найцікавіше, босанову можна танцювати як в парі, так і самостійно, без партнера або партнерки. Хоча й існує базовий набір рухів, основна увага яких приділено руху ніг, рук і тазостегнових суглобів, варіацій в танці можна придумати скільки завгодно.

Відео - танець босанова

У цьому сенсі босанова тісно переплітається з іншими латиноамериканськими танцювальними напрямками, однак найбільш популярною вона стала в Бразилії і на Кубі.

Історія виникнення

Деякі помилково вважають, що босанова - це стиль, що з'явився виключно під впливом африканських переселенців в Південну і Центральну Америку. Ні в якому разі! Сам стиль музики босанова виник тільки в 50-х роках минулого століття, на стику джазу і національних традицій. Тоді він називався bossa nova, що можна було трактувати як «новий стиль» або «нова фішка». Правда, спочатку така музика звучала тільки на домашніх концертах, що проводяться в Ріо-де-Жанейро, коли музиканти намагалися поєднати традиційну бразильську самбу з американським джазом. Власне, джаз і дав Босанова ті самі нестандартні музичні розмірності.

бразильська босанова

Тепер трохи про батьківщину цього напрямку. Найбільший розвиток з моменту виникнення стиль босанова отримав в 60-х роках, коли багато виконавців взяли за пріоритет канони нового напрямку.

Однак не варто забувати, що навіть світові фестивалі бальних танців сьогодні включають в обов'язкову програму і танго, і сальсу, і ча-ча-ча, і босанову. Бразильська техніка виконання танцю доступна не кожному. Як стверджують самі жителі цієї країни, потрібно народитися бразильцем, щоб з дитинства мати схильність до виконання всіх рухів.

Навіть щорічні карнавали, незважаючи на те що в них переважно представлені школи самби, не обходяться без босанови. Вона як би органічно вписується в основний напрямок, а іноді навіть превалює. І взагалі, в цих танцях і музиці провести якусь чітку грань дуже складно, адже національний колорит часто припускає використання абсолютно різних елементів з таких же різних танцювальних шкіл і музичних напрямків.

Найвідоміші виконавці

У 50-х роках нікого не залишив байдужим новим стиль. Це була босанова. Виконавці намагалися (як на той час здавалося) поєднати непоєднуване. Проте точкою відліку прийнято вважати вихід п'єси «Досить сумувати» (Chega de Saudade), а потім і композиції «Дівчина з Іпанеми». Хрещеними батьками нового напряму стали Жуан Жільберт і Антоніу Карлос Жобім.

У 1958 році, розвиваючи успіх нового стилю, Жобім спільно з Елізет Кардозо записав альбом «Пісня занадто сильного кохання», де було представлено досить багато хітів. Крім «Дівчата з Іпанеми», окремо можна відзначити пісню «Нерозсудливість» ( «Insensatez»), з якої в 1962 році Жобім і В. ді Морайс підкорили знаменитий «Карнегі-хол» у США. До 70-х років босанова міцно зайняла місце візитної картки бразильської музики.

босанова сьогодні

На жаль, сьогодні босанова як стиль музики використовується тільки в танцювальних школах, а сучасних виконавців можна знайти хіба що в латиноамериканських кафешках. Професійна сцена, як і популярність, залишаються тільки в спогадах. А шкода. Адже босанова - це дуже світла музика, що передає найтонші відтінки душі і людських переживань, часом захльостують емоцій, радості і печалі, любові і ревнощів. А якщо все це відбувається в тандемі з танцем, градус напруги взагалі зашкалює. Але ось що цікаво. Навіть виробники музичних інструментів на кшталт Yamaha або Casio, які випускають клавішні синтезатори з автоакомпанементом, в обов'язковому порядку включають в набір стилів босанову в різних її інтерпретаціях. І все це говорить тільки про те, що босанова стала свого роду класикою в музиці, без вивчення і розуміння якої в сучасному мистецтві не обійтися.

Босса-нова (також босанова, порт. Bossa nova) - стиль бразильської музики, що представляє своєрідну суміш прохолодного джазу з різними місцевими ритмами, серед яких - Байа і, в першу чергу, ... Читати все Босса-нова (також босанова, порт. Bossa nova) - стиль бразильської музики, що представляє своєрідну суміш прохолодного джазу з різними місцевими ритмами, серед яких - Байа і, в першу чергу, самба. Босса-нову часто помилково вважають афро-бразильським «винаходом», тоді як це відносно недавній жанр, створений переважно білими музикантами і поетами - послідовниками ідей хіпі. Визнаним батьком і основоположником боса-нови є Антоніу Карлуш Жобім. Першою грамзапису боса-нови вважається пісня «Досить сумувати» ( «Chega de Saudade») 1958 складена Жобімом і виконана Жілберту. Походження назви «bossa nova» (буквально bossa - «шишка», «горбок», «горб»; nova - «новий») пов'язують з модним в кінці 1950-х років бразильським жаргонним слівцем «bossa», яке означало приблизно те ж, що російське слівце «фішка»: особливість, яскрава риса. Таким чином, назва жанру слід розуміти не буквально ( «новий горб» або «нова шишка»), а по суті: «нова" фішка "», «новий стиль». Босса-нова з'явилася в Ріо-де-Жанейро, в районі Іпанема - місці проживання забезпечених людей. Спочатку босса-нова була сумішшю традиційних ритмів бразильської самби і класичного американського джазу, що виконувалася на вечірках і домашніх концертах для освіченої публіки. Незабаром, однак, боса-нова перестала бути лише «музикою для обраних» і зазвучала в клубах, арт-кафе і просто на вулицях бразильських міст. Ціла плеяда талановитих авторів, серед яких особливо виділялися Антоніо Карлуш Жобім (псевдонім - «Том Жобім»), Луїс Бонфа, Жуан Жілберту і Баден Пауелл, швидко домоглася загального визнання. Вважається, що першим успішним прикладом боса-нови був альбом «Пісня занадто сильного кохання» ( «Canção do amor demais»), записаний Елізет Кардозу і Жуаном Жілберту в 1958 році. Першим справжнім хітом, завдяки якому боса-нова переступила національні кордони, була всесвітньо відома нині «Дівчина з Іпанеми» ( «Garota de Ipanema») Тома Жобіма і Вінісіуша ді Мораїша. Світовими хітами стали також пісні «Нерозсудливість» ( «Insensatez») і «Корковаду» ( «Corcovado»). Уже в 1962 році їм аплодував нью-йоркський Карнегі-хол; в цей же час перші грамплатівки із записами боса-нови з'явилися і в Європі. До початку 1970-х років боса-нова стала візитною карткою бразильської поп-музики, і навіть в наші дні, коли художні смаки значно змінилися, не втратила свого значення міжнародної естрадної класики, про що свідчить постійний інтерес до неї в різних країнах світу, в тому числі і в Росії. На даний момент боса-нова є одним з фундаментальних напрямків сучасної школи джазу. Згорнути

боса нова Це стаття про музичний стиль. Про альбом Bossanova ».

Босса-нова
напрямок:	латиноамериканська музика
витоки:	самба, прохолодний джаз
Місце і час виникнення:	Бразилія 1950-і
Роки розквіту:	1960-і
піджанри:
тропікалісмо
Споріднені:
похідні:
боса-електрика, техно-боса
Див. також:

Босса-нова (також босанова, Порт. bossa nova) - стиль бразильської музики, що представляє своєрідну суміш прохолодного джазу з різними місцевими ритмами, серед яких - Байа і, в першу чергу, самба. Босса-нову часто помилково вважають афро -бразільскім «винаходом», тоді як це відносно недавній жанр, створений переважно білими музикантами і поетами - послідовниками ідей хіпі. Визнаним батьком і основоположником боса-нови є Антоніо Карлос Жобім. Першою грамзапису боса-нови вважається пісня «Досить сумувати» ( « Chega de Saudade»), Складена Жобімом і виконана Жуаном Жілберту.

Походження назви «bossa nova» (буквально bossa - «шишка», «горбок», «горб»; nova - «новий») пов'язують з модним в кінці 1950-х років бразильським жаргонним слівцем «bossa», яке означало приблизно те ж, що російське слівце «фішка»: особливість, яскрава риса. Таким чином, назва жанру слід розуміти не буквально ( «новий горб» або «нова шишка»), а по суті: «нова" фішка "», «новий стиль».

Босса-нова з'явилася в Ріо-де-Жанейро, в районі Іпанема - місці проживання забезпечених людей. Спочатку босса-нова була сумішшю традиційних ритмів бразильської самби і класичного американського джазу, що виконувалася на вечірках і домашніх концертах для освіченої публіки. Незабаром, однак, боса-нова перестала бути лише «музикою для обраних» і зазвучала в клубах, арт-кафе і просто на вулицях бразильських міст. Ціла плеяда талановитих авторів, серед яких особливо виділялися Антоніо Карлос Жобім (псевдонім - «Том Жобім»), Луїс Бонфа, Жуан Жілберту і Баден Пауелл, швидко домоглася загального визнання.

Вважається, що першим успішним прикладом боса-нови був альбом «Пісня занадто сильного кохання» ( «Canção do amor demais»), Записаний Елізет Кардозу і Жуаном Жілберту в 1958 році. Першим справжнім хітом, завдяки якому боса-нова переступила національні кордони, була всесвітньо відома нині «Дівчина з Іпанеми» ( «Garota de Ipanema») Тома Жобіма і Вінісіуша ді Мораїша. Світовими хітами стали також пісні «Нерозсудливість» ( «Insensatez») І «Корковадо» ( «Corcovado»). Уже в році їм аплодував нью-йоркський Карнегі-хол; в цей же час перші грамплатівки із записами боса-нови з'явилися і в Європі. До початку 1970-х років боса-нова стала візитною карткою бразильської поп-музики, і навіть в наші дні, коли художні смаки значно змінилися, не втратила свого значення міжнародної естрадної класики, про що свідчить постійний інтерес до неї в різних країнах світу, в тому числі і в Росії. На даний момент боса-нова є одним з фундаментальних напрямків сучасної школи джазу.

Багато сучасні шанувальники музики і танців чули про таке поняття, як «босанова». Це відбувається з сонячної Бразилії, де щорічно проводяться карнавали. Однак свій розвиток цей музичний стиль, на відміну від традиційної самби, отримав відносно недавно. І далеко не кожен знає, на який саме основі цей стиль свого часу був створений.

Босанова - це що за стиль музики?

Взагалі, так само як і всі інші латиноамериканські напрямки музики, босанова, саме як стиль музики, передбачає поєднання джазових гармонік з національними ритмами.

Не дивно, що в самій музиці найчастіше можна зустріти розмірності, начебто й рівні (скажімо, 4/4 або 2/4), але з явною часткою так званого свінгу (зміщення часток), коли в ритмічної партії присутні всілякі синкопи, причому, як багатьом здається, в самих невідповідних для цього місцях. Нерідко в кожному такті можна зустріти тріолі, що автоматично призводить розмірність композиції до 12/8. Іноді можна почути навіть абсолютно нестандартні розміри начебто 7/8 або 9/8.

Якщо поглянути ширше, босанова - це сестра таких стилів, як сальса, самба, румба і Байа. І, як вже зрозуміло, ця музика нерозривно пов'язана з танцювальними школами (втім, як і всі інші бразильські відгалуження). Самі ж бразильці не уявляють собі звучання музики без певних рухів у танці.

Музика і танець - єдине нероздільне

Якщо подивитися на музичну сутність стилю, неважко передбачити, що босанова є одночасно і стилем музики, і танцем.

Рухи, як і у всіх інших танцювальних школах, відточені і граціозні, хореографія підкреслює м'якість і гнучкість тіла. Що найцікавіше, босанову можна танцювати як в парі, так і самостійно, без партнера або партнерки. Хоча й існує базовий набір рухів, основна увага яких приділено руху ніг, рук і тазостегнових суглобів, варіацій в танці можна придумати скільки завгодно.

У цьому сенсі босанова тісно переплітається з іншими латиноамериканськими танцювальними напрямками, однак найбільш популярною вона стала в Бразилії і на Кубі.

Історія виникнення

Деякі помилково вважають, що босанова - це стиль, що з'явився виключно під впливом африканських переселенців в Південну і Центральну Америку. Ні в якому разі!

Сам стиль музики босанова виник тільки в 50-х роках минулого століття, на стику джазу і національних традицій. Тоді він називався bossa nova, що можна було трактувати як «новий стиль» або «нова фішка». Правда, спочатку така музика звучала тільки на домашніх концертах, що проводяться в Ріо-де-Жанейро, коли музиканти намагалися поєднати традиційну бразильську самбу з американським джазом. Власне, джаз і дав Босанова ті самі нестандартні музичні розмірності.

бразильська босанова

Тепер трохи про батьківщину цього напрямку. Найбільший розвиток з моменту виникнення стиль босанова отримав в 60-х роках, коли багато виконавців взяли за пріоритет канони нового напрямку.

Однак не варто забувати, що навіть світові фестивалі бальних танців сьогодні включають в обов'язкову програму і танго, і сальсу, і ча-ча-ча, і босанову. Бразильська техніка виконання танцю доступна не кожному. Як стверджують самі жителі цієї країни, потрібно народитися бразильцем, щоб з дитинства мати схильність до виконання всіх рухів.

Навіть щорічні карнавали, незважаючи на те що в них переважно представлені школи самби, не обходяться без босанови. Вона як би органічно вписується в основний напрямок, а іноді навіть превалює. І взагалі, в цих танцях і музиці провести якусь чітку грань дуже складно, адже національний колорит часто припускає використання абсолютно різних елементів з таких же різних танцювальних шкіл і музичних напрямків.

Найвідоміші виконавці

У 50-х роках нікого не залишив байдужим новим стиль. Це була босанова. Виконавці намагалися (як на той час здавалося) поєднати непоєднуване. Проте точкою відліку прийнято вважати вихід п'єси «Досить сумувати» (Chega de Saudade), а потім і композиції «Дівчина з Іпанеми». Хрещеними батьками нового напряму стали Жуан Жільберт і Антоніу Карлос Жобім.

У 1958 році, розвиваючи успіх нового стилю, Жобім спільно з Елізет Кардозо записав альбом «Пісня занадто сильного кохання», де було представлено досить багато хітів. Крім «Дівчата з Іпанеми», окремо можна відзначити пісню «Нерозсудливість» ( «Insensatez»), з якої в 1962 році Жобім і В. ді Морайс підкорили знаменитий «Карнегі-хол» у США. До 70-х років босанова міцно зайняла місце візитної картки бразильської музики.

сучасність

На жаль, сьогодні босанова як стиль музики використовується тільки в танцювальних школах, а сучасних виконавців можна знайти хіба що в латиноамериканських кафешках. Професійна сцена, як і популярність, залишаються тільки в спогадах. А шкода. Адже босанова - це дуже світла музика, що передає найтонші відтінки душі і людських переживань, часом захльостують емоцій, радості і печалі, любові і ревнощів. А якщо все це відбувається в тандемі з танцем, градус напруги взагалі зашкалює.

Але ось що цікаво. Навіть виробники музичних інструментів на кшталт Yamaha або Casio, які випускають клавішні синтезатори з автоакомпанементом, в обов'язковому порядку включають в набір стилів босанову в різних її інтерпретаціях.

І все це говорить тільки про те, що босанова стала свого роду класикою в музиці, без вивчення і розуміння якої в сучасному мистецтві не обійтися.

Босса-нова викликає досить суперечок щодо того, де зародився цей вид латиноамериканського джазу. Точно відомо лише одне - свої витоки боса бере в ритмах самби, але погойдують тілом - це ще не все, чим може пишатися цей підвид латиноамериканського джазу. Не менш прекрасні вокальні та інструментальні боса-нова альбоми явили світу видатні джазові виконавці. Шість з них ми представляємо вам як найзнаменитіші і обов'язкові до прослуховування.

Кращі боса-нова альбоми

O Amor, o Sorriso e a Flor - João Gilberto (1960)

O Amor, o Sorriso e a Flor - João Gilberto

Альбом в стилі боса-нова O Amor, o Sorriso e a Flor бразильського гітариста, композитора і поета-пісняра Жуана Жілберту вийшов в 1960 році. По-русски назва звучить як «Любов, посмішка і квітка».

Оглядач порталу AllMusic Річард Гінелль так описав пластинку Жілберту: «Це життєво важливий запис в стилі боса-нова, зроблена Жуаном Жілберту і Антоніо Карлосом Жобімом. Деякі стандарти - One Note Samba, Corcovado або Meditation - вперше почули в Північній Америці саме на цьому альбомі ».

Quincy Jones - Big Band Bossa Nova (1962)

Quincy Jones - Big Band Bossa Nova

Альбом Big Band Bossa Nova є визнаним шедевром в дискографії Квінсі Джонса. Композиція Soul Bossa Nova американського джазового імпресаріо стала хітом і головним саундтреком до багатьох фільмів і телепередач, включаючи сучасні програми.

Платівка побачила світ услід за популярною Desafinado, на хвилі успіху до якої підігріла захопленість публіки боса-новою. При цьому поширена думка, що альбом вийшов танцювальним і більше підходить для американських коктейльних вечірок, ніж для прогулянки по бразильському узбережжю.

Soul Samba - Ike Quebec (1962)

Soul Samba - Ike Quebec

Американський саксофоніст Айк Квебек записав альбом Soul Samba в 1962 році і випустив його на лейблі Blue Note. Цей реліз став останнім з дискографії Квебека до його смерті в грудні 1963-го.

Історик джазу Скотт Яноу назвав цей альбом «тонким поєднанням м'яких джазових відтінків і ненав'язливих ритмів, характерних для боса-нови». Альбом записаний в період, коли музиканти самі починають проявляти інтерес до боса. Мови про те, щоб ця музика звучала в кожному барі, поки навіть не йшло.

Примітно, що всі виконавці 1960-х років, записували боса-нова альбоми, брали участь в популяризації жанру. Легка музика, цікава молодим людям, відчинила двері у великий світ напрямками латиноамериканського джазу.

Samba Esquema Novo - Jorge Ben Jor (1963)

Samba Esquema Novo - Jorge Ben Jor

Альбом Samba Esquema Novo - це дебют бразильського гітариста Жоржі Бен Жора, що поєднує самбу, боса-нову і фанк-рок в своїй творчості. У цю платівку увійшла оригінальний запис всесвітньо відомого хіта Mas, que Nada. За версією Rolling Stone в Бразилії, Samba Esquema Novo увійшов до списку 100 кращих альбомів в історії бразильської музики.

Альбом Бен Жора рясніє латиноамериканськими ритмами і захоплює слухача своїм ритмом елементів року і мелодій на перкусії. Слухання цього релізу 1963 року нагадує музичне пригода, в якому кожна композиція - це зупинка з новим настроєм і подіями.

Getz / Gilberto - Antonio Carlos Jobim and Stan Getz (1964)

Getz / Gilberto - Antonio Carlos Jobim and Stan Getz

Кращі боса-нова альбоми представляє також, мабуть, найзнаменитіша платівка бразильського гітариста Антоніо Карлоса Жобіма і американського саксофоніста Стена Гетца Getz / Gilberto, записана в 1964 році. Союз цих двох музикантів вже сам по собі змушує мурашки пробігти по тілу. Джазові критики називають альбом Getz / Gilberto символом відродження інтересу до боса-нове в США.

Крім того, цей реліз став першим, який завоював «Греммі», з виконанні не-американських музикантів. Більшість пісень на альбомі написав Жобім. Платівка Getz / Gilberto стала найбільш продаваною в історії жанру, а Аструд Жілберту, яка заспівала знамениту «Дівчину з Іпанеми» (The Girl from Ipanema) - прославленої співачкою бразильського джазу.

Herb Alpert Presents Sergio Mendes & Brasil '66

Бразильський піаніст Сержіо Мендес експериментує з фанком, джазом та боса-новою на платівці 1966 року. Цей реліз був введений в Зал слави «Греммі» в 2011 році як вагому культурну спадщину бразильського джазу.

Сержіо Мендес представляє на цьому альбомі дивно мелодійну «музичну формулу». Дует жіночих голосів, які співають англійською та португальською мовами, і чоловіче вокальне тріо поєднуються з джазовими аранжуваннями дбайливо відібраних ліричних мелодій.