Bossa Nova는 무엇을 의미합니다. Bosanov 스타일의 발생 이유

"Bossa Nova"라는 이름의 기원 (문자 그대로 보사 ","Holmik ","Horb "; Nova -"New ")는 1950 년대 후반에 1950 년대 후반에"Bossa "가 썼다. 현대적인 러시아어 단어 "칩"에서 똑같은 기능, 기능, 밝은 기능. 따라서 장르의 이름은 문자 그대로 ( "새로운 고비"또는 "새로운 범프")를 이해하지 못하고 본질적으로 "새로운"Fishka ","새로운 스타일 "입니다.

Bosanova 란 무엇입니까?

• 브라질 음악 라이트 음악 스타일...에 Samba Rhythms를 기반으로 1950 년대 후반에는 미국 재즈를 겪었습니다. 그것은 멜로디, 조화 및 리듬의 음악적 평등을 특징으로합니다.

• 1960 년대의 라틴 아메리칸 볼 댄스...에 뮤지컬 크기 - 2/4 및 4/4. 페이스는 적당히 빠릅니다. 비틀기의 성격에서 수행되었지만 동시에 Meranu에서 느린 Samboy와 유사합니다. 움직임은 엉덩이를 흔들립니다. 특징적인 댄스 요소는 특별한 조금 슬라이딩 단계입니다. 다른 이름 : 재즈 삼바.

음악 Bosanova.

이 악의적 인 방향은 맑은 브라질에서 비롯된 햇볕이 잘 드는 브라질에서 비롯된 곳에서 카니발이 있습니다. 그러나이 음악 스타일은 비교적 최근에 수신 된 전통적인 삼바와 달리 있습니다. 모든 사람들이 한 번 에이 스타일이 만들어 졌는지 알고있는 것은 아닙니다. Bosanova - 음악의 스타일은 무엇입니까? 일반적으로 Bosanova는 음악 스타일로 정확하게 Bosanova의 다른 모든 라틴 아메리카 방향뿐만 아니라 National Rhythms와의 재즈 고조파의 조합을 포함합니다.

음악 자체에서 가장 자주 차원을 만날 수 있다는 것은 놀라운 일이 아니지만, 심지어 (4/4 또는 2/4)조차도 (SAY, 4/4 또는 2/4), 소위 스윙의 명백한 점유율 (주식 변위) , 리드믹 파티에 모든 종류의 동기가있는 경우, 이는 가장 부지 않는 장소에서 얼마나 많은 것처럼 보입니다. 종종 각각의 조각에서 트리 올을 찾을 수 있으며, 이는 조성의 치수를 12/8로 자동으로 제공합니다. 때로는 7/8 또는 9/8과 같은 완전히 비표준 크기가 완전히들을 수도 있습니다.

우리가 넓어 져있는 경우, Bosanova는 살사, 삼바, 룸바, 바우와 같은 스타일의 자매입니다. 그리고 이미 이해할 수있는 것처럼,이 음악은 댄스 스쿨 (그러나 다른 모든 브라질 지점)과 탁월하게 연결되어 있습니다. 브라질 사람 자체는 춤 속에서 특정 움직임없이 음악의 소리를 상상하지 않습니다.

댄스 Bosanova.

보스 노바 댄스가 1960 년부터 알려 졌으므로 1962 년에 그는 세계 유통을 받았습니다. Jazz와 병합하면 특별한 유형의 단계를 생성했습니다. 주요 운동은 다른 모든 Samba 에서처럼 리듬 "천천히 빠르게 - 빠르게"춤을 며, 단계가 끝나면 "두"계정으로 일시 중지가 견딜 수 있습니다. 그것은 특별한 캐릭터, 긴장된 슬라이딩 단계, 현장에서 수행되거나 홀을 따라 진행중인 조임 된 슬라이딩 단계를 밝힙니다.

쌍의 위치는 일반적으로 위치와 동일합니다륨바 그러나 아마도 다른 것. 다리의 움직임은 당합림 에서처럼 반대편 흔들리는 엉덩이와 손을 흔들면서 손의 스윙을 동반합니다. 특징 요소는 쿠바 움직임입니다 [영어. 쿠바 모션] - 엉덩이에 의한 특성 패치. Bossa Nova는 다양한 흥미로운 인물에 영향을줍니다. 사이드 기본], 주요 운동 앞으로 [영어. ForwardBasic], 별도로 그리고 함께 [영어. 멀리 그리고 함께], 삼바 적응 [영어. Samba 적응], 탱고 적응 [영어. 탱고 적응].

스타일의 음악적 에센스를 보면 Bosanova가 동시에 있고 음악 스타일과 춤을 예측하는 것이 어렵지 않습니다.

움직임은 다른 모든 댄스 학교에서와 마찬가지로 보증금과 우아한 이유는 신체의 부드러움과 유연성을 강조합니다. 가장 흥미로운 Bosanova는 파트너 또는 파트너없이 독립적으로 쌍으로 춤을 추울 수 있습니다. 기본적인 움직임 세트가 있지만, 다리, 손 및 엉덩이 관절의 움직임에 지급되는 초점, 댄스의 변형은 당신이 원하는만큼 그것을 발명 할 수 있습니다.

비디오 - Bosanova 댄스

이 의미에서 Bosanova는 다른 라틴 아메리칸 댄스 방향과 밀접하게 얽혀 있지만 브라질과 쿠바에서 가장 인기가있었습니다.

기원의 역사

어떤 것은 Bosanova가 남과 중미의 아프리카 이주민의 영향으로 전적으로 출연 한 스타일이라고 잘못 믿습니다. 이기는 하지만! Bosanova의 음악 스타일 자체는 지퍼 잭과 국가 전통에서 지난 세기 50 대에만 발생했습니다. 그런 다음 그는 Bossa Nova라고 불 렸습니다. "새로운 스타일"또는 "새로운 칩"으로 해석 될 수 있습니다. 음악가들이 전통적인 브라질 삼바를 미국 재즈와 결합하려고했을 때, Rio de Janeiro에서 개최 된 가정 콘서트에서만 해당 음악을 처음으로 사전으로 사전합니다. 실제로 재즈와 Bosanov에게 동일한 비표준 음악 차원을주었습니다.

브라질 Bosanova.

이제이 방향의 고향에 대해 조금씩. Bosanov는 60 년대의 Bosanov가 발생한 이후 가장 큰 개발을 받았습니다. 많은 연주자가 우선 순위를 위해 새로운 방향을 차지했습니다.

그러나, 오늘날 볼룸의 세계 축제조차도 필수 프로그램과 탱고, 살사, 차 차 - 차카 및 보스 노바가 포함되어 있지 않다는 것을 잊어서는 안됩니다. 브라질 댄스 공연은 모든 사람이 아닙니다. 이 나라의 거주자들에 따르면, 모든 움직임을 완수하는 경향이있는 브라질을 태어날 필요가 있습니다.

Samba 학교가 주로 대표하는 사실에도 불구하고 연간 카니발조차도 Bosanov 없이는 비용이 들지 않습니다. 주요 방향에 유기적으로 적합하고 때로는 널리 퍼져있는 것처럼 보입니다. 그리고 일반적으로 이러한 춤과 음악에서 국가 맛은 종종 동일한 다른 댄스 학교와 악의적 인 방향과 완전히 다른 요소의 사용을 포함하기 때문에 맑은 얼굴을 소비하는 것은 매우 어렵습니다.

가장 유명한 공연자들

50 년대에는 아무도 무관심한 새로운 스타일을 남겼습니다. 그것은 Bosanova였습니다. 공연자들은 호환되지 않는 결합하기 위해 (그 당시에) 시도되었다. 그럼에도 불구하고, 참고 자료는 "예쁜 sudder"(체에 드 사지도)의 릴리스를 고려하는 것으로 간주됩니다. 그리고 다음 컴포지션 "ipanoma의 소녀". Zhuan Zhilbert와 Anthony Carlos Zobim은 새로운 방향의 대부가되었습니다.

1958 년에 새로운 스타일의 성공을 개발하고, 엘리즈 카르 즈 (Elise Cardozo)와 함께 Zhobim은 앨범 "너무 강한 사랑의 노래"를 기록했으며, 많은 히트가 충분히 발표되었다. "iPanoma의 여자들"을 계산하지 않고 별도로 1962 년 Zobim과 V. Di Morais가 미국에서 유명한 카네기 홀을 정복 한 노래 "무모함"( "insensatez") ( "insensatez") 노래를 주목할 수 있습니다. 70 년대에 의해 Bosanov는 브라질 음악의 명함의 장소를 단단히 정렬했습니다.

보스 노바 오늘

불행히도, 오늘날의 보사바는 음악 스타일로 만 사용되며 현대적인 공연자는 라틴 아메리칸 카페를 제외하고 찾을 수 있습니다. 전문 장면뿐만 아니라 인기도는 기억에만 남아 있습니다. 불쌍해. 결국 Bosanova는 매우 밝은 음악이며 영혼과 인간의 경험의 얇은 음영을 전송하는데 때로는 압도적 인 감정, 기쁨과 슬픔, 사랑과 질투를 전송합니다. 모든이 모든 일이 춤을 추는 탠덤에서 일어나는 경우, 모든 롤에서의 전압 정도. 그러나 흥미로운 것은 무엇입니까? 자동 반주가있는 키보드 신디사이저를 생산하는 Yamaha 또는 Casio와 같은 악기의 제조업체조차도 다양한 해석에있는 Bosanov 스타일 세트에 필수적입니다. 그리고 모든이 모든 것은 현대 미술에서 할 수없는 것을 공부하고 이해하지 않고도 음악에서 일종의 고전이되었습니다.

Bossa Nova (Bosanova, 항구, Bossa Nova) - 브라질 음악 스타일, 다양한 현지 리듬과 함께 시원한 재즈의 혼합을 대표하는, Bayau와, 우선, 모든 것을 읽으십시오 Bossa Nova (Bosanova, Port. Bossa Nova) - 브라질 음악 스타일, 다양한 현지 리듬과 함께 시원한 재즈의 일종의 혼합을 나타내는 Bayau와, 첫째, 삼바. Boss-Novu는 종종 아프리카 브라질의 발명품 인 "발명"으로 인해 실수로 인해 히피의 아이디어의 추종자들이 백인 음악가와 시인들에 의해 생성 된 상대적으로 최근의 장르입니다. 보스 노바야의 인정 된 아버지와 창립자는 안토니 칼시 츠 (Anthony Karlush Zobim)입니다. 상사의 첫 번째 그램은 Zhobim으로 칠해 Zhilbert가 성취 한 노래 "꽤 슬픔"( "Chega de Saudade") 1958으로 간주됩니다. "Bossa Nova"라는 이름의 기원 (문자 그대로 보사 ","Holmik ","Horb "; Nova -"New ")는 1950 년대 후반에 1950 년대 후반에"Bossa "가 썼다. 러시아어 단어 "칩"이란 무엇인가 : 기능, 밝은 기능. 따라서 장르의 이름은 문자 그대로 ( "새로운 고비"또는 "새로운 범프")를 이해하지 못하고 본질적으로 "새로운"Fishka ","새로운 스타일 "입니다. Bossa Nova는 Imanoma 지역의 리오 데 자네이로 (Rio de Janeiro)에 출연했습니다. 확보 된 사람들의 서식지. 처음에는 Bossa Nova는 브라질 삼바의 전통적인 리듬과 청중을위한 당사자와 가정 콘서트를 수행 한 고전적인 미국 재즈의 혼합물이었습니다. 그러나 곧 Bossa Nova는 "선택한 음악"이었고 클럽, 예술 카페에서 그리고 브라질 도시의 거리에서 사운드였습니다. Antoniao Karlus Zobim이 특히 구별 된 (가명 - "톰 Zhobim"), Luis Bonf, Juan Zhilbertu 및 Baden Powell은 특히 푸른 쿠르 루스 Zobim이 특히 유명한 저자의 전체 푸이 (pseudeon of-khobim), 루이스 모네 (Juan Zhilbertu)와 바덴 파월 (Baden Powell)이 보편적 인 인정을 신속하게 달성했습니다. 보스 노바야의 첫 번째 성공적인 모델은 1958 년 엘리자 세트 카라데스와 Zhuuan Zhilbert가 기록한 앨범 "너무 강한 사랑의 노래"( "Canção Do Amor Demais")라고 믿어집니다. 처음으로 현실적인 히트 (Boss-Nova)가 국가 국경을 넘어 섰던 덕분에 세계적으로 유명한 "가로타 드 iPanema") 톰 Zhobim과 Vinysiusha di Morais였습니다. 세계의 안타는 노래 "insensatez"와 "Corcovad"( "Corcovado")였습니다. 이미 1962 년에, 그들은 뉴욕 카네기 홀에 박수를 낳습니다. 동시에, 보스 - 새로운 기록을 가진 첫 번째 그램 플라스틱은 유럽에서 나타났습니다. 1970 년대 초의 Bossa Nova는 브라질 팝 음악의 명함이되었으며 오늘날 예술적 취향이 크게 변화했을 때, 국제 팝 고전의 중요성을 잃지 않았으며, 이는 다른 나라에서 끊임없이 관심사가 입증 된 국제 팝 고전의 중요성을 잃지 않았습니다. 러시아를 포함하여 세계의 세계. 현재 Bossa Nova는 현대 재즈 학교의 근본적인 방향 중 하나입니다. 회전

보스 노바. 이것은 음악 스타일에 관한 기사입니다. Bossanova 앨범 정보.

보사 노바. (또한 bosanova., 포트. Bossa Nova) - 브라질 음악 스타일, 다양한 지방 리듬과 함께 시원한 재즈의 일종의 혼합을 대표하는 - Bayau와, 첫째, 삼바. Bosse-Novu는 종종 아프리카 - 브라질의 발명품을 실수로 간주합니다. 반면, 이것은 주로 백색 음악가와 시인들이 히피의 아이디어의 팔로어들에 의해 생성 된 상대적으로 최근의 장르입니다. 인정 된 아버지와 Boss-Novaya의 창립자는 Antonio Carlos Zhobim입니다. 보스 - 새로운 첫 번째 그램은 노래 "꽤 서지"( " 체가 데 사듈"), Zhobim으로 그려지고 Zhuan Zhilbert로 채웠다.

"Bossa Nova"라는 이름의 기원 (문자 그대로 보사. - "Shiska", "Holmik", "Gorb"; 신성. - "New")는 브라질 전문 용어로 주님 "Bossa"가 1950 년대 후반에 유행과 관련이 있습니다. 이는 러시아어 단어 "칩"과 동일한 의미입니다. 기능, 밝은 기능. 따라서 장르의 이름은 문자 그대로 ( "새로운 고비"또는 "새로운 범프")를 이해하지 못하고 본질적으로 "새로운"Fishka ","새로운 스타일 "입니다.

Bossa Nova는 Imanoma 지역의 리오 데 자네이로 (Rio de Janeiro)에 출연했습니다. 확보 된 사람들의 서식지. 처음에는 Bossa Nova는 브라질 삼바의 전통적인 리듬과 청중을위한 당사자와 가정 콘서트를 수행 한 고전적인 미국 재즈의 혼합물이었습니다. 그러나 곧 Bossa Nova는 "선택한 음악"이었고 클럽, 예술 카페에서 그리고 브라질 도시의 거리에서 사운드였습니다. Antonio Carlos Zhobim이 특히 할당 된 (가명 - "톰 Zhobim"), 루이스 본파, Zhuan Zhilbert 및 Baden Powell이 특히 할당 된 재능있는 저자의 전체 Pleiad.

보스 - 노바의 첫 번째 성공적인 모델은 앨범 "너무 강한 사랑의 노래"라고 믿어집니다. "Canção Do Amor Demais"), 1958 년 Elise Cardoz와 Juan Zhilbert가 녹음했습니다. Bossa Nova가 국가 국경을 건너는 덕분에 첫 번째 실제 히트는 세계적으로 유명한 "여자 아이" " "Garota de iPanema") Toma Zhobima와 Vinysiusha di Morais. "무모함"의 노래도 세계 히트 ( "insensatez")와 "Corcovado"( "Corcovado"). 이미 일년 중에서 그들은 뉴욕 카네기 홀에게 박수를 보냈습니다. 동시에, 보스 - 새로운 기록을 가진 첫 번째 그램 플라스틱은 유럽에서 나타났습니다. 1970 년대 초의 Bossa Nova는 브라질 팝 음악의 명함이되었으며 오늘날 예술적 취향이 크게 변화했을 때, 국제 팝 고전의 중요성을 잃지 않았으며, 이는 다른 나라에서 끊임없이 관심사가 입증 된 국제 팝 고전의 중요성을 잃지 않았습니다. 러시아를 포함하여 세계의 세계. 현재 Bossa Nova는 현대 재즈 학교의 근본적인 방향 중 하나입니다.

Bosanov와 같은 것에 대해 들었던 음악과 춤의 많은 현대적인 겨드레아가 있습니다. 이것은 카니발이 매년 열리는 햇볕이 잘 드는 브라질에서 온다. 그러나이 음악 스타일은 비교적 최근에 수신 된 전통적인 삼바와 달리 있습니다. 모든 사람들이 한 번 에이 스타일이 만들어 졌는지 알고있는 것은 아닙니다.

Bosanova - 음악의 스타일은 무엇입니까?

일반적으로 Bosanova는 음악 스타일로 정확하게 Bosanova의 다른 모든 라틴 아메리카 방향뿐만 아니라 National Rhythms와의 재즈 고조파의 조합을 포함합니다.

음악 자체에서 가장 자주 차원을 만날 수 있다는 것은 놀라운 일이 아니지만, 심지어 (4/4 또는 2/4)조차도 (SAY, 4/4 또는 2/4), 소위 스윙의 명백한 점유율 (주식 변위) , 리드믹 파티에 모든 종류의 동기가있는 경우, 이는 가장 부지 않는 장소에서 얼마나 많은 것처럼 보입니다. 종종 각각의 조각에서 트리 올을 찾을 수 있으며, 이는 조성의 치수를 12/8로 자동으로 제공합니다. 때로는 7/8 또는 9/8과 같은 완전히 비표준 크기가 완전히들을 수도 있습니다.

우리가 넓어 져있는 경우, Bosanova는 살사, 삼바, 룸바, 바우와 같은 스타일의 자매입니다. 그리고 이미 이해할 수있는 것처럼,이 음악은 댄스 스쿨 (그러나 다른 모든 브라질 지점)과 탁월하게 연결되어 있습니다. 브라질 사람 자체는 춤 속에서 특정 움직임없이 음악의 소리를 상상하지 않습니다.

음악과 댄스 - 통일 된 분리 할 수없는

스타일의 음악적 에센스를 보면 Bosanova가 동시에 있고 음악 스타일과 춤을 예측하는 것이 어렵지 않습니다.

움직임은 다른 모든 댄스 학교에서와 마찬가지로 보증금과 우아한 이유는 신체의 부드러움과 유연성을 강조합니다. 가장 흥미로운 Bosanova는 파트너 또는 파트너없이 독립적으로 쌍으로 춤을 추울 수 있습니다. 기본적인 움직임 세트가 있지만, 다리, 손 및 엉덩이 관절의 움직임에 지급되는 초점, 댄스의 변형은 당신이 원하는만큼 그것을 발명 할 수 있습니다.

이 의미에서 Bosanova는 다른 라틴 아메리칸 댄스 방향과 밀접하게 얽혀 있지만 브라질과 쿠바에서 가장 인기가있었습니다.

기원의 역사

어떤 것은 Bosanova가 남과 중미의 아프리카 이주민의 영향으로 전적으로 출연 한 스타일이라고 잘못 믿습니다. 이기는 하지만!

Bosanova의 음악 스타일 자체는 지퍼 잭과 국가 전통에서 지난 세기 50 대에만 발생했습니다. 그런 다음 그는 Bossa Nova라고 불 렸습니다. "새로운 스타일"또는 "새로운 칩"으로 해석 될 수 있습니다. 음악가들이 전통적인 브라질 삼바를 미국 재즈와 결합하려고했을 때, Rio de Janeiro에서 개최 된 가정 콘서트에서만 해당 음악을 처음으로 사전으로 사전합니다. 실제로 재즈와 Bosanov에게 동일한 비표준 음악 차원을주었습니다.

브라질 Bosanova.

이제이 방향의 고향에 대해 조금씩. Bosanov는 60 년대의 Bosanov가 발생한 이후 가장 큰 개발을 받았습니다. 많은 연주자가 우선 순위를 위해 새로운 방향을 차지했습니다.

그러나, 오늘날 볼룸의 세계 축제조차도 필수 프로그램과 탱고, 살사, 차 차 - 차카 및 보스 노바가 포함되어 있지 않다는 것을 잊어서는 안됩니다. 브라질 댄스 공연은 모든 사람이 아닙니다. 이 나라의 거주자들에 따르면, 모든 움직임을 완수하는 경향이있는 브라질을 태어날 필요가 있습니다.

Samba 학교가 주로 대표하는 사실에도 불구하고 연간 카니발조차도 Bosanov 없이는 비용이 들지 않습니다. 주요 방향에 유기적으로 적합하고 때로는 널리 퍼져있는 것처럼 보입니다. 그리고 일반적으로 이러한 춤과 음악에서 국가 맛은 종종 동일한 다른 댄스 학교와 악의적 인 방향과 완전히 다른 요소의 사용을 포함하기 때문에 맑은 얼굴을 소비하는 것은 매우 어렵습니다.

가장 유명한 공연자들

50 년대에는 아무도 무관심한 새로운 스타일을 남겼습니다. 그것은 Bosanova였습니다. 공연자들은 호환되지 않는 결합하기 위해 (그 당시에) 시도되었다. 그럼에도 불구하고, 참고 자료는 "예쁜 sudder"(체에 드 사지도)의 릴리스를 고려하는 것으로 간주됩니다. 그리고 다음 컴포지션 "ipanoma의 소녀". Zhuan Zhilbert와 Anthony Carlos Zobim은 새로운 방향의 대부가되었습니다.

1958 년에 새로운 스타일의 성공을 개발하고, 엘리즈 카르 즈 (Elise Cardozo)와 함께 Zhobim은 앨범 "너무 강한 사랑의 노래"를 기록했으며, 많은 히트가 충분히 발표되었다. "iPanoma의 여자들"을 계산하지 않고 별도로 1962 년 Zobim과 V. Di Morais가 미국에서 유명한 카네기 홀을 정복 한 노래 "무모함"( "insensatez") ( "insensatez") 노래를 주목할 수 있습니다. 70 년대에 의해 Bosanov는 브라질 음악의 명함의 장소를 단단히 정렬했습니다.

현대성

불행히도, 오늘날의 보사바는 음악 스타일로 만 사용되며 현대적인 공연자는 라틴 아메리칸 카페를 제외하고 찾을 수 있습니다. 전문 장면뿐만 아니라 인기도는 기억에만 남아 있습니다. 불쌍해. 결국 Bosanova는 매우 밝은 음악이며 영혼과 인간의 경험의 얇은 음영을 전송하는데 때로는 압도적 인 감정, 기쁨과 슬픔, 사랑과 질투를 전송합니다. 모든이 모든 일이 춤을 추는 탠덤에서 일어나는 경우, 모든 롤에서의 전압 정도.

그러나 흥미로운 것은 무엇입니까? 자동 반주가있는 키보드 신디사이저를 생산하는 Yamaha 또는 Casio와 같은 악기의 제조업체조차도 다양한 해석에있는 Bosanov 스타일 세트에 필수적입니다.

그리고 모든이 모든 것은 현대 미술에서 할 수없는 것을 공부하고 이해하지 않고도 음악에서 일종의 고전이되었습니다.

Bossa Nova는 이런 종류의 라틴 \u200b\u200b아메리카 재즈가 시작된 곳에 충분한 분쟁을 일으 킵니다. 그의 상사는 삼바의 리듬에서 유래했지만, 신체의 움직임을 흔들리는 것은 모든 것은 라틴 아메리카 재즈의 아종이 자랑스러워 할 수있는 모든 것이 아닙니다. 덜 아름다운 보컬과 악기 보스 - 새로운 앨범이 세계적으로 뛰어난 재즈 공연자에게 나타났습니다. 그들 중 6 명은 당신에게 가장 유명하고 의무적으로 듣기 위해 당신에게 선물합니다.

Best Bossa Nova 앨범

o Amor, O Sorriso e a flor - joão Gilberto (1960)

Bossa Nova o amor, O Sorriso e Flor Brazilian Guitarist, Composer 및 Poet-Songwriter Zhuana Zhilberta가 1960 년에 나왔습니다. 러시아어로, 이름은 "사랑, 미소 짓고 꽃"처럼 들립니다.

포털 관찰자 Allmusic Richard Gienell은 Zhilbert에게 Planee를 묘사했습니다. "이것은 Zhuan Zhilbert와 Antonio Carlos Zobim이 만든 Bossa Nova의 스타일의 중요한 입장입니다. 일부 표준은이 앨범에서 북미에서 처음으로 들었을 때마다 삼바, 코코바도 또는 명상 하나입니다. "

Quincy Jones - Big Band Bossa Nova (1962)

앨범 Big Band Bossa Nova는 Queens Jones의 복잡 한 인정 된 걸작입니다. 컴포지션 Soul Bossa Nova American Jazz Impresario는 현대 프로그램을 포함한 많은 영화 및 텔레비전 쇼에 대한 거룩하고 자본 사운드 트랙이되었습니다.

기록은 대중의 보스의 열정이 가열 된 성공의 물결에 인기있는 데피 나도의 빛을 보았습니다. 동시에, 앨범이 브라질 해안을 통과하는 것보다 미국의 칵테일 파티에 더 적합한 앨범이 춤을 추고 멀리 밝혀졌습니다.

Soul Samba - IKE 퀘벡 (1962)

American Saxophonist Ayk Quebec은 1962 년에 앨범 Soul Samba를 녹화하여 파란색 메모 레이블로 출시했습니다. 이 릴리스는 1963 년 1 월 퀘벡의 퀘벡의 사망으로 인해 마지막이었습니다.

역사적인 Jazz Scott Janou는이 앨범을 "소프트 재즈 음영의 미묘한 조합과 보스 - 신품의 눈에 띄지 않는 리듬 특성의 특징"이라고 불렀습니다. 앨범은 음악가가 자신이 보스에 관심을 나타내는 기간에 기록됩니다. 이 음악에 대해서는 모든 막대에서 심지어가 아니라는 것에 대해 소리가났다.

보스 노바 앨범을 기록한 1960 년대의 모든 예술가들은 장르의 대중화에 참여했습니다. 라이트 음악, 흥미로운 젊은이들은 라틴 아메리칸 재즈의 방향의 큰 세계에 문을 열었습니다.

Samba Esquema Novo - Jorge Ben Jor (1963)

Samba Esquema Novo Album은 브라질 기타리스트 조지 벤 Zhora의 데뷔작으로 삼바, Bossa Novu 및 Funk Rock을 그의 작품에서 결합했습니다. 이 플레이트에는 세계적으로 유명한 Hit Mas, Que Nada의 원래 항목이 포함되었습니다. 브라질의 롤링 스톤에 따르면 Samba Esquema Novo는 브라질 음악의 역사상 최고의 앨범 목록을 입력했습니다.

Ben Zhora Album은 라틴 아메리칸 리듬을 오목하고 타악기에있는 암석과 멜로디의 리듬 요소로 청취자를 포착합니다. 1963 년 의이 릴리스의 청문회는 각 구성이 새로운 기분과 사건으로 멈추는 음악적 모험을 닮았습니다.

Getz / Gilberto - Antonio Carlos Jobim and Stan Getz (1964)

최고의 보스 - 새로운 앨범은 아마도 1964 년에 기록 된 브라질 기타리스트 안토니오 카를로스 Zhobim과 미국 색소폰사 스탠 Getz Getz / Gilberto의 가장 유명한 접시를 대표합니다. 그 자체 로이 두 음악가들의 노동 조합은 몸에 거위 덩어리를 만듭니다. 재즈 비평가들은 Getz / Gilberto 앨범이라고 불리우며 미국의 Bossa Nova에 관심있는 부흥의 상징이 있습니다.

또한이 릴리스는 비 미국 음악가의 성과로 문법을 처음으로 이겼습니다. 앨범의 대부분의 노래는 Zhobim을 썼습니다. Getz / Gilberto Plate는 장르의 역사상 가장 많이 판매되고, 누가 유명한 "ipanoma의 소녀"- 브라질 재즈의 유명한 가수를 불렀습니다.

브라질 피아니스트 Sergio Mendez는 Funk, Jazz 및 Boss를 사용하여 1966 년 기록에서 새로운 것입니다. 이 릴리스는 브라질 재즈의 중요한 문화 유산으로 2011 년에 영광 "그래미"홀에 소개되었습니다.

Sergio Mendez는이 앨범에 놀라 울 정도로 멜로디 "뮤지컬 공식"을 제공합니다. 영어와 포르투갈어로 노래하는 여성 투표의 듀오, 그리고 남성 보컬 트리오는 신중하게 선택한 서정적 인 멜로디의 재즈 배열과 결합됩니다.