Em quais obras de arte há uma imagem de Carmen. Arte Mundial: Carmen - Imagem Eterna, Paixão Eterna

Imagem de Carmen na arte

1. Nas lições da música, nos encontramos com a ópera "Carmen" George Bizé e Ballet "Carmen-Suite" Rodion Shchedrin. Soou música memorável brilhante. Eu tive o desejo de aprender se há outros tipos de arte em que a imagem do Carmen Gypsy é incorporada e todos atraem essa imagem. Assim apareceuassunto da pesquisa "A imagem de Carmen na arte."

2. Eu coloco na frente de nós mesmosalvo : Para sistematizar as idéias sobre a integridade da imagem artística de Carmen.

Resolva tarefas:

• divulgar o conceito de "imagem artística";
• analise a imagem artística de Carmen em vários tipos de arte;
• fazer trabalhos experimentais para identificar as associações de cores da imagem de Carmen;
• envie uma análise comparativa das representações de cor da imagem artística de Carmen.

Significado prático Estudos são que o trabalho considerou formas de percepção da imagem de Carmen para os meios de literatura, música, artes visuais, coreografia.

3. Na Wikipédia, lemos que "uma imagem artística é qualquer fenômeno, recriada de forma criativa em um trabalho artístico". A imagem artística é criada com base em um dos meios do tipo de arte ou combinação de vários. Sob artística na arte coma ajuda dos meios e técnicas é criada pela ideia do herói, o fenômeno do trabalho artístico.

Na literatura, a imagem artística é criada com base em uma palavra, na música - através do som, na arte visual - baseada em tintas, em coreografia - com a ajuda de movimentos, etc.

4. A imagem de Carmen se originou na literatura. Inventou o caráter de prospere Merim. O escritor conta a história do amor de jovem cigano e soldado, cheio de paixão e drama. Carmensita tem um efeito hipnótico em José. Por causa disso, ele viola a lei e desertos do exército. Ela o puxa para a gangue de contrabandistas, e sua vida fica cheia de perigos e situações imprevistas. Carmen não está acostumado a limitar a si mesmo e qualquer um que esteja tentando se encaixar em sua vida sob quadros estritamente instalados, torna-se seu inimigo.

A imagem de Carmen é representada por três homens.

O viajante do narrador vê algo exótico, alienígena para o seu mundo. Ele é incompreensível para seu comportamento extravagante, mas ele é surpreso por sua beleza "estranha e selvagem". Carmen simultaneamente assusta e fascina um cientista respeitável, ele a compara com um lobo, depois com camaleão.

O segundo narrador, ladrão e contrabandista José Navarro, Carmen atrai um feiticeiro, o próprio diabo e até mesmo a "menina bonita". Mas insurabilizável, o cigano criminoso, imprevisível e misterioso ainda é alienígena para ele.

Terceiro, de cujas palavras nós atraímos um retrato de Carmen, este é o autor. Ele não descreve e não expressa sua atitude em relação a ela, permitindo que o leitor tire conclusões.

Em Novella Carmen Fretsity, garota cruel e incorreta com um personagem rápido temperado, para qual decepção e truque é parte da vida.

5. A fama mundial da Novella Proster Merima recebeu graças à Ópera Imortal "Carmen" George Bizé e ainda é um dos mais populares do mundo.Em Oprere Carmen é aprimorado. No compositor, também aparece liberdade amorosa, brutal, independente, temperamental, mas os libretistas excluíram seu truque, desova, todos os mesquinhos e comuns.

6. O primeiro executor do papel de Carmen na Opera foi Gully Marie.

A imagem de jovens belos ciganos veio à audiência em sua alma, artistas, coreógrafos, diretores o fez de prazer e tornou-o coletivo. Carmen com o tempo "penetrou" em muitas áreas de arte.

7. Há "Carmen-suite" - balé de um ato em mrevolução de Georges Bate na orquestração de Rodion Shchedrin. Carmen no balé é uma linda garota, encantadora, buscando amor real. Ela se esforça para a compreensão mútua com as pessoas, mas as pessoas ao seu redor tratam-se hostil.

8. O primeiro artista do papel de Carmen no Ballet Rodion Shchedrin era sua esposa de Maya Plisetskaya.

9. Alexander Blok tem o mesmo ciclo de 10 poemas. Nikolai Gumilev e Marina Tsvetaeva escreveu sobre o cigano. A imagem de Carmen no bloco é dotada de recursos divinos, levantando-o ao nível de ideal. A percepção de cor da marina de Carmen é mais humana, feminina e apaixonada.

10. Os artistas estavam interessados \u200b\u200bnão apenas pela imagem de um carmen apaixonado, eles com o desejo retrataram atrizes que cumprem seu papel. Por exemplo, Vrubel tem um "retrato de Tatiana Lyubatovich no papel de Carmen",

11. E Edward Mana - Emilia Ambr.

Cada artista "vê" Carmen à sua maneira, mas não parece em um retrato "vilão". Artistas escreveram Carmen com um olhar triste, um pouco cansado, as cores de suas roupas não estão gritando, mas atraindo olhar.

12. Surrealista polonês Rafal Olbinsky retratado Carmen na ópera pôsteres Original, expressivo e abstrato.

13. Até o momento, existem mais de dez pares de Carmen.

14. Existem várias formulações de filmes na Rússia e no exterior.

15. E também a triagem da ópera e balé e até mesmo desenhos animados.

16. Em uma técnica incomum, as obras do multiplicador polonês Alexandra Korevo - animação de areia, na qual o desenho é criado por sal colorido (transbordamento brilhante e imagens abstratas).

Depois de analisar as características do Carmen em vários tipos de arte, pode-se dizer que o desejo de melhorar e exaltá-lo.

17. Em homenagem à heroína, o asteróide foi chamado, abriu em 1905.

18. A segunda parte do meu trabalho é o experimental experimental, que foi realizado em Gbou Sosh No. 3 de P.G.T. Schyshlyaevka m.r. Região de Volzhsky Samara em 7 classes em três etapas: uma declaração, formando e final. O método foi usado - questionando.

O curso do experimento.

Na fase de instrução do experimento, seus participantes foram identificados - estudando 7a e 7b classes no valor de 50 pessoas.

Na fase formativa do trabalho experimental, as associações de cores da imagem de Carmen em diferentes tipos de arte foram reveladas.

Na lição de música, junto com o professor, a pesquisa foi realizada.

Os estudos foram distribuídos aos perfis com passagens de romances P. Merim, poemas A. Blok e M. Tsvetaeva. Depois de ler as passagens correspondentes, os caras foram convidados a escolher as cores, mais adequadas, na sua opinião, para a imagem de Carmen no texto lido.

Os seguidores foram então oferecidos trechos da ópera "Carmen" George Biza e do ballet "Carmen-suite" rodion shchedrin. Foi proposto novamente escolher várias cores com as quais a imagem de Carmen associou.

19. Reflexão da imagem de Carmen é representada em um gráfico de barras.

Do gráfico, é claro que há uma dinâmica da "elevação da imagem de Carmen para o ideal" na poesia do bloco e do Karmen-site ShChedrin.

Na fase final, uma análise detalhada dos dados obtidos foi realizada e foram feitas conclusões:

as associações de cores da imagem de Carmen se tornam mais leves como removida da substituição "Carmen" do Merim;

as principais cores que indicaram estudantes - vermelhos, amarelos, negros;

as cores mais brilhantes são marcadas na poesia de bloco (a imagem de Carmen se torna sublime) e no balé da generina "Carmen-suite" de Rodion (mais amarelo e vermelho, menos preto);

em meninas, o esquema de cores é mais amplo do que o dos meninos (escolares escolhidos uma grande variedade de cores (roxo foi considerado azul, marrom - como preto, laranja como amarelo, rosa como vermelho).

20. A formulação de balé foi criada por generosa para sua amada esposa de Maya Plisetskaya. Talvez, portanto, características negativas (astúcias, negócios de ladrões) são eliminados, refletindo a imagem. Alexander Blok eleva a imagem ao nível da divindade intuitiva, usando o gênero de poesia, trazendo a imagem de Carmen à perfeição. Eles têm Carmen - a deusa do amor, beleza, liberdade.

O estudo mostra a solução para o problema da encarnação de imagens ciganas em vários tipos de arte e sua integridade.

Durante o trabalho, percebi que Carmen, um representante brilhante de seu povo, representado como a personificação do vício. Sua imagem atrai toda a coragem e poder do personagem.

21. No último slide da apresentação apresenta as fontes que eu usei.

Obrigado a todos pela sua atenção!

Referências e fontes

Prospere Merim. Romances (Tela. Com o Fr.) [texto]. - ficção, 1978. 371 p.

Bizeta, J. Opera "Carmen" Declaração do Teatro Mariinsky. [Vídeo]

Shchedrin, R. K. Ballet "Carmen-suite" [vídeo]

Bloco A. Ciclo "Carmen". [Local na rede Internet]. -http://er3ed.qrz.ru/index.htm?blok-carmen.htm.

Ilustrações dos retratos Carmen. [Local na rede Internet]. -http://arts-all.ru/otechestvennye-xudozhniki/vruubel-karmen.html.

Tsvetaeva M. Poemas sobre amor. Biblioteca de poesia. [Site] .- hyyp: //cvetaeva.ouc.ru/karmen.html

Para trás para a frente

Atenção! As slides de pré-visualização são usadas exclusivamente para fins informativos e podem não fornecer ideias sobre todas as capacidades de apresentação. Se você estiver interessado neste trabalho, faça o download da versão completa.

Uma das tarefas da escola moderna é treinar uma busca independente para as informações necessárias. Essa tarefa permite resolver o uso da tecnologia modular, cuja essência está no fato de que o aluno obtém independentemente a implementação de fins educacionais e educacionais. Essa tecnologia implica um desenvolvimento faseado de informações por meio de um algoritmo de prescrição que determina a seqüência de ações. Uma variedade de aprendizagem modular é frame- Uma forma especial de uma representação de conhecimento que consiste em um número finito de elementos, cada um com o seu nome e valor. O conhecimento acumulativo em cada etapa do quadro, os alunos eventualmente chegam à conclusão necessária em grande escala, nesse caso, como o caráter do trabalho realista atinge o status da imagem "World".

Objetivos e objetivos da lição: familiaridade com o trabalho do realista francês de Prósster Merim; aprender a habilidade de análise literária; formação de idéias sobre o relacionamento e interpenetração de direções românticas e realistas; Termos de termos "realismo crítico", "Novella", "Imagem literária", imagens "eternas" e "mundo" "," problemas "," composição "; Esclarecimento de relações causais do herói do trabalho literário para a imagem "mundo"; Identificando as principais características da imagem de Carmen e o local desta imagem na arte do mundo; desenvolvimento do pensamento; Educação de amor pela literatura como fonte de moralidade.

Durante as classes

1. orgs. Anúncio de fins de aula.

2. Características do Gênero da Novella P. Merim "Carmen".

Palavra do professor:

Até agora, entre teoréticos da literatura, não há consenso sobre a origem desse gênero. Alguns acreditam que o romance se origina na antiga prosa, outros na literatura da Idade Média, o terceiro links o romance com anedotas domésticas.

Originalmente, a Novella correspondia aos rigorosos princípios: esta é uma breve história prosaica com um enredo simples, mas dinâmico, desprovido de questões filosóficas.

Mas o romance do século XLX passou por um caminho difícil, foi uma impressão sobre a ideia do renascimento e da iluminação, que aprovou o poder da mente humana: "Eu acho, portanto, existo." Portanto, a Novella perde a simplicidade, o lacicismo, mas adquire questões sociais, morais e filosóficas.

Na literatura russa, o termo "história" é mais adotado, em inglês - "história curta". E ainda assim o romance continua sendo um gênero experimental.

Os maiores romancistas - Bokacho, Hoffman, Merim, E. Por, Maupassan, D.London, T. Mann e outros.

Trabalhe com o texto P. Merim "Carmen".

Quais são os recursos do gênero do Novella "Carmen"?

3. Imagem realista de uma heroína em Novala P. Merim "Carmen".

I. Por que são nomeados Carmen? (É com isso que as questões da Novela estão conectadas).

Ii. Qual é a hora e o local das ações do romance? (1830, Espanha).

Iii Quais são as primeiras impressões da heroína? ("Para que a mulher seja linda ...") Ela é "bruxa", "Fix Devil".

4. Características da característica do retrato? ("Meu cigano não pôde anexar ...").

V. Por que Carmen não é representada pela beleza?

Vi. Na característica retrato de qual heroína da literatura russa prestou atenção especial aos olhos? ("Radiant" - Marya Bologkee, "Velvet" - Princesa Maria).

Vii. É possível chamar Carmen "Mulher Fatal"? Por quê? ("Eu não prometi ...?").

VIII. O que Carmen está em cena antes de seu assassinato? ("Ela olhou para mim atentamente ...").

O assassinato só parece ser uma consequência das paixões. Este não é um melodrama, mas uma tragédia. José pronuncia Karmen sobre o seu morto: "Este colês é culpado pelo fato de que eles trouxeram". E aqui manifesta a visão de mundo de Merim. O autor não cai de qualquer lado, pois não é sobre personalidades, mas sobre os povos. Isso é concluído pela questão social da Novela.

Na literatura russa da primeira metade do século XLX havia uma cena semelhante do assassinato (Aleco-Zemfira). Qual é a diferença? (Isso é questões morais).

4. Imagem romântica de Carmen na literatura russa.

A imagem de Carmen penetra na literatura russa. Em março de 1914 a.a. O bloco grava 10 poemas unidos no ciclo de carmen. Ele é dedicado a l.a. Delmas, cantor de ópera. Ainda nos primeiros poemas do bloco, os monistas e sopram no som de tambourina. A unidade saiu pela primeira vez Delmas em 1912: ela se apresentou no palco do Festa de Drama Musical Carmen - a melhor festa.

Lendo estudantes de poemas a.a. Blok e M.I. Tsvetaeva.

Heroína romântica ou realista é Carmen nos poetas russos do século XX?

5. Imagem romântica de Carmen na arte da ópera e na pintura.

Como uma imagem romântica de Carmen começou a ser percebida graças à ópera Georges Biza "Carmen" (1875).

Relatório do aluno "Image Carmen em Opera Biza".

Ouvindo Aria Carmen.

Relate "Carmen em Opera Shchedrin".

Breves performances dos alunos "Carmen na pintura".

6. Imagem eterna "Carmen.

Estamos familiarizados com o conceito de imagem "eterna". Fontes de imagens "eternas" (os estudantes lideram exemplos) são:

Personagens mitológicos;

Personalidade histórica lendária;

Imagens bíblicas;

Personagens literários.

A imagem "eterna" pode ser uma impessoal: "Turgenev Girl", "mulher da idade de Balzakovsky", alguns tipos literários.

Nos estágios anteriores da lição, já provamos que Carmen, sem dúvida, é maneira "eterna".

7. "World" Image Carmen.

Mas a imagem de Carmen não é apenas "eterna", mas também "mundo".

Na arte, há três imagens "mundo": Carmen, Don Quixote, Hamlet.

O que essas imagens "mundo" simbolizam?

8. Resumindo.

Assim, Carmen é uma transportadora da ideologia cigana, o tipo de "mulher fatal", "eterna" e "mundo". Apesar do fato de que a heroína Merim é um personagem realista, na cultura mundial, age como uma imagem romântica.

9. Lição de casa.

Ensaio (para a seleção do aluno):

- "Como Karmen como o clima em nossos territórios";

- "Eu uso lã, mas não sou uma ovelha."

Muitas vezes escritores, poetas, compositores e artistas se voltam para as imagens eternas de literatura e arte. Cada autor tem o direito de trazer outros recursos em uma imagem já existente e para remover o anterior. Mas ainda os rostos mais brilhantes dessa imagem eterna permanecem inalterados. Os chamados parcelos e imagens "vadios" são interessantes em toda a variedade dessas transformações.

Muitas imagens eternas são conhecidas: Don Juan, Don Quixote, Sancho Panco, Romeu e Julieta, Hamlet, Othello e muitos, muitos outros. Um dos mais reconhecíveis, populares e, talvez até o mais amado, pode ser chamado de imagem de Carmen.

Quando você vê no carnaval uma garota de cabelos escuros com uma flor escarlate em seu cabelo, ao nível da associação, o nome Carmen aparece, e com o nome, e tudo mais, que está associado a esse nome: a liberdade Da menina, orgulho, charme, beleza divina, astúcia, truque, - tudo o que José atingiu e lotes outros homens.

De acordo com o diretor da nova filmização de "Carmen" Vicente Aranda, "Carmen tornou-se a primeira mulher fatal mundialmente famosa na história da literatura, embora existam outros personagens populares." Rocky Woman "foi popular em todos os momentos e vem em uma forma ou outra, em cada cultura. Julgamento, Pandora, Lilith, Kitsune, são exemplos de mulheres desse tipo de lendas de diferentes nações. "

"Parece que Merim escreveu uma história que poderia realmente ocorrer. Um pequeno romance, escrito ligeiramente descuidadamente, com facilidade daqueles que sabem escrever. O personagem principal, Carmen, provavelmente não para o fruto da imaginação do autor. Merime deliberadamente limita-se. E apenas os fatos nos dão os fatos, dos quais você pode adivinhar o personagem. Os sentimentos de Carmen, seus pensamentos e motivos não são mencionados no romance. E como resultado, Carmen leva exatamente a imagem que todos nós conhecer. "

Merime não idealiza seus heróis. Na imagem de Carmen, ele incorpora todas as "paixões ruins": ela é insidiosa e mal, ela trai seu marido, Krivey Garcia, ela é impiedosa para um amante abandonado. Sua imagem ecoa o patunya no folclore espanhol, com as figuras demoníacas de Lamy e Lilith. Eles são magicamente bonitos, mas se tornam destrutivos para homens por sedutores. A natureza demoníaca pode causar medo como um jose supersticioso. Mas o que ela atrai homens?

Carmen é uma natureza sólida com amor pela liberdade, protesto contra qualquer violência e opressão. São esses traços de caráter que dificultam a impressão do compositor Georges Bizet, que continuou o desenvolvimento da imagem em sua ópera.

O conteúdo dos romances passou por mudanças significativas na ópera. Escritores experientes A. Melik e L. Gallevi desenvolveram magistralmente um libreto, saturá-lo com drama, se aprofundou contrastes emocionais, criou imagens convexas dos atores, em muitos aspectos além de seus protótipos literários. Mangueira, representada por um escritor como um cara sombrio, orgulhoso e dado que se tornou um dragão é mostrado por uma pessoa simples, honesta, mas temperada e ligeiramente acréscida.

A imagem de um volitivo, corajoso eiskamilo, mal planejada no romance, conseguiu uma característica brilhante e suculenta na Ópera. A imagem de Michaela, a noiva da casa, também recebeu desenvolvimento na ópera: é retratado uma garota muito gentil e carinhosa, a aparência de que sombrear a imagem da tortura cigana. Claro, é impossível não perceber como a imagem da própria heroína se transformou. Bise ficou satisfeito com Carmen, eliminou tais características como astúcia e ladrões, mas enfatizou-se para direcionar sentimentos, independência, liberdade e levantamento.

Ópera é distintivo com suas cenas folclóricas coloridas. A vida da multidão temperamental, com o sol em chamas sul, figuras românticas de ciganos e contrabandistas, a atmosfera levantada do navio de guerra com uma nitidez especial e brilho enfatizam no ópera personagens únicos de Carmen, Mangueira, Mikael, Escamilo, bem como a tragédia de seus destinos. Essas cenas deram o trágico som otimista da história.

Imediatamente após a estréia da ópera, realizada em 1875, havia muitos comentários negativos, mas ao mesmo tempo o Grande Gênio foi avaliado pelo ópera Bizet.

P. I. Tchaikovsky escreveu: "O ópera Bizet é uma obra-prima, uma daquelas poucas coisas que estão destinadas a refletir as aspirações musicais mais fortes de toda a era. Três anos, "Carmen" será a ópera mais popular do mundo ". Essas palavras eram verdadeiramente proféticas. Hoje em dia, a ópera está incluída no repertório de todos os tubos de ópera e é executado em todas as línguas do mundo, incluindo japonês.

"Carmen" é uma das obras-primas da arte da ópera. Bizet senhoriosamente recriado sabor espanhol, características da natureza cigana, conflitos de drama.

Se na literatura, os principais meios de uma imagem artística é a palavra, e técnicas artísticas estão associadas à palavra, depois na música, o papel crucial de jogar, o som, o som, a melodia.

Opera abre uma esmagadora, na qual as imagens são comparadas às imagens da Sunny Spain, o festival folk e o trágico destino de Carmen.

A caixa de ferramentas é brilhante - a composição completa de cobre, altos registros de ventos de madeira, palavras, placas. Em sua seção principal escrita em uma forma de três partes, a música do festival nacional e veículos a granel é realizada. A riqueza e a frescura das sequências harmônicas são atraídas para (incomum para aquela época uma dupla mudança dominante).

Esta seção se opõe ao som alarmante do tema da paixão fatal (violoncelo, reforçado com clarinete, bagagem, tubo, cordas de tremolo, pizzicato de duplas).

A tarefa das superfuras é expõe abruptamente as contradições da vida. O começo do primeiro ato foi construído em contrastes: a harmonia reina, então é perturbada pelo aparecimento de um cigano de jantar. Em uma multidão animada - dragões, garotos de rua, trabalhadores de fábrica de charuto com sua amada. Mas aqui os carmen aparecem. Encontro com mangueira desperta paixão nele. Seu habanner "amor, como uma ave de asas", soa como uma ligação para mangueira, e a flor, jogada até as pernas, promete o amor.

Mas a chegada de sua noiva mikaely faz a mangueira esquecer Carmen. Ele se lembra de sua aldeia natal, a casa, a mãe, se entrega a sonhos leves. E novamente a bela cigana viola a tranquilidade de Hoza com sua aparência. "Tema de rock" usando as revoluções do aumento da Lada ("Gypsy Gamma") permeia o tecido musical da ópera. Este tópico tem duas aparências. Em sua forma principal - em uma câmera tensamente lenta, com um som inicial estendido e uma amplamente ocasião de um segundo, "quebra" em importantes momentos dramatúrgicos, como se antecipando o resultado trágico do amor Kames e Carmen.

Outro personagem adquire um "tópico baseado em rocha" em um ritmo animado com duração suave com ênfase no último som da tetrachorrad, que no valor de 6/8 ou ¾ introduz as características da dança. A música sobre Grozny Dinheiro, Signilla e Duet Carmen e Mangueira criam uma imagem multifacetada de um Gypsy Grapsy. O segundo ato, assim como o outro, é precedido por uma intermissão colorida de sinfonia. Dança cigana, abrindo um ato, cheio de diversão incendiária. Duet Carmen e mangueira - a cena mais importante da ópera em que a colisão de dois humanos livres, personagens, pontos de vista sobre a vida e o amor é mostrado tão magistralmente.

A personificação dos ideais de vida dos heróis é "Aria sobre a flor" mangueira ("você vê o quão sagrado eu preservo a flor que você me deu") E a canção Carmen, sua liberdade de hino "lá, lá, nas montanhas nativas . " Em geral, toda a característica da música de Carmen durante os dois primeiros atos cresce dos elementos de dança de música, que é particularmente enfatizada pela proximidade da heroína do povo. Na segunda metade da ópera, sua festa é dramatizada, distraída por meio de dança e gênero de expressividade.

A este respeito, o ponto de virada mais importante é o trágico monólogo de Carmen do terceiro ato. Tal mudança nos meios da característica da heroína é devido ao desenvolvimento da relação entre os heróis do drama: Na primeira metade da Ópera, Carmen estabelece Agen - Tons alegres são dominados aqui, sabor popular; Na segunda metade da Ópera, ela o empurra, remeta com ele, o destino Carmen adquire uma marca trágica.

Ao contrário dos Carmen, o elemento romance é dominado na mangueira de festa. Com a maior discriminação, foi detectado no chamado "Aria sobre a flor" do segundo ato. Às vezes, na mangueira, quebra a proximidade do armazém inesencial de canções folclóricas francesas, como acontece em um dueto com Mikaela, então há frases apaixonadas e melodicamente tensas - elas são ricamente representadas na explicação final trágica com Carmen . Uma ampla respiração, o tema da "alegria do amor" também penetrou nos sentimentos completos.

Ambas as imagens centrais são caracterizadas na música de Biza no crescimento - desenvolvimento. Três duetos desdobrados ou, mais precisamente, as cenas dialógicas comemoram três estágios de drama. A "Ação Através" da relação de Carmen e Mangueira é divulgada na dinâmica dessas reuniões.

No primeiro - o karmen ("siegylilla e dueto"). No segundo - a colisão de dois pontos de vista sobre a vida e o amor é dado: "Aria sobre flor" (em des-Dur) e a liberdade de hino - dois pontos mais altos dessa colisão, onde a borda divisível serve pianssimo no dominante (com - com - dur).

O último dueto é essencialmente "monólogo": abundância, paixão, desespero, raiva de mangueira está varrendo com uma recusa adamante de Carmen. Fortalecimento do conflito, multidões multidões, acolhendo o toureiro. Estas exclamações, subindo na temxila e, portanto, na expressão, dão uma sequência de tonalidades, formando um grande intervalo séptico entre episódios extremos (G-a-ES-FIS).

O gênero dramático da cena final é o contraste da oposição às taxas alegres de soar o som da celebração folclórica e os leitmotifs da paixão fatal: esse contraste exposto em uma abertura recebe desenvolvimento sinfônico intensivo aqui.

O último exemplo mostra como o Bizet do Workshop aplica a possibilidade de divulgar o mundo espiritual dos heróis em sua conexão com o meio ambiente. Você ainda pode lembrar o contraste da comparação da diversão relaxada do Fraask e Mercedes e a extensão sombria de Carmen no Tercet do terceiro ato ou a realização brilhante do ponto de virada da ação musical e cênica por "intrusos" - um Lute em uma fábrica de tabaco no primeiro ato, a chegada do tsunigi está no segundo, etc.

A imagem de um excelente carmen cigano imprevisível é muito misterioso. Muitos escritores e poetas tentaram entender o que exatamente assim o Gookolds nela.

Theoofde Gauthier, portanto, determinou o segredo do encanto henomático da heroína, que não perdeu sua magia e depois do meio século:

Em sua deformidade é o mal escondido

Cruppers daqueles mares,

Onde desafiadoramente Nagaya

Vênus saiu de Zybai.

A vida da imagem de Carmen não terminou com a estréia da ópera Biza, continuou em Poesia por Alexander Blok, Marina Tsvetaeva, em numerosas versões cinematográficas e de balé, entre as quais os filmes mais famosos foram removidos K. Jacques, K . LUROY, P. BRUCH. E o bailado mais famoso - "Carmen-Suite" foi escrito em 1967 para M. M. Plisetskaya, que dançou Carmen.

"Carmen" fora do Biza, parece, sempre será alguma decepção. Nossa memória com imagens musicais da ópera imortal está firmemente conectada. Então veio o pensamento de transcrição ", disse o compositor R. Shchedrin," Escolhendo o gênero, foi necessário escolher o kit de ferramentas, era necessário decidir quais ferramentas da orquestra sinfônica seriam capazes de compensar convincentemente a falta de vozes humanas. , qual deles mais brilhante a coreografia óbvia do Bizet Music. No primeiro caso, esta tarefa, na minha opinião, poderia resolver apenas ferramentas de string, no segundo - tambores. Então a composição da orquestra - string e tambores. Particular "Carmen" - um dos mais perfeitos na história da música. Além da impressionante sutileza, gosto, a habilidade da ciência da voz, além do único na literatura musical de "calcular" e "economia", essa pontuação é afetando principalmente com seu apoio absoluto. Aqui está um exemplo da compreensão perfeita das leis do gênero! "

O compositor disse que a música de Bizet ajuda os cantores: "Dá sua voz ao ouvinte". V. Elizar, autor de libretto para balé, ouvindo a ópera Biza, viu seu Carmen: "Para mim, ela não é apenas uma mulher excelente, orgulhosa e intransigente, e não apenas um símbolo de amor. Ela é um hino de amor, amor limpo, honesto, queimado, exigente, amor por um vôo colossal de sentimentos, que não são capazes de qualquer um dos que conhecem seus homens. Carmen não é uma boneca, não um lindo brinquedo, não uma garota de rua com as quais muitos não estariam fora. Para ela, o amor é a essência da vida. Ninguém foi capaz de apreciar, entender seu mundo interior escondido por beleza deslumbrante. "

Aqui está um fragmento das memórias de Plisetskaya, que jogou Carmen: "Dos três" Carmen-Site "que passaram nesta temporada, isso certamente foi o melhor. Carmen, então Shealila, então, infelizmente apertando uma pequena boca, olhou para o mundo com um olhar de um filósofo e um sábio, parecia experimentar tudo e sobreviveu, ela continuou a estudar as pessoas com a atenção e a tranquilidade do pesquisador e do amor. foi para ela as armas mais confiáveis \u200b\u200bdo conhecimento.

As lambidas do skelting, jogando garotas, as mulheres sábias e misteriosas como uma esfinge, ela forçou a mangueira e Torreo a amá-la, e ela não sentia nenhum sentimento, observou as almas dessas pessoas. Ela estava procurando por paixões e já estava desesperada para encontrá-los quando uma casa voou no palco com redemoinho vermelho e cortou seu dueto de Torroo. E então ela viu pela primeira vez que o poder e a paixão que ela estava procurando por tanto tempo e que pudesse incitar sua alma fria, aqui deve haver apenas um passo.

E ainda não acreditando e duvidando, ela faz este passo, e já entende que encontrou um homem que foi capaz de devolver sua nitidez de sentimentos, devolva seu amor ".

E este dueto Carmen e mangueira é o primeiro dueto de amor no jogo, seu dueto anterior com uma casa e dueto de Torreo tinha duetos lutas, duetos, carmen e mangueira de dança amor.

Na cena da adivinhação, Carmen aprende a mangueira, o homem que deu a ela que seu amor traria sua morte e encolhe em um caroço, pensa em procurar a produção e não encontra e vai encontrar o destino.

E, por uma faca, ele pendura uma faca na mão para endireitar e jogar um sorriso pela última vez, por um momento, tornando-se o antigo Carmen, Carmen desde o início do desempenho.

Carmen Plisetskaya parecia acomodar todos os sentimentos e contradições femininas - uma paixão imprudente e cálculo frio, descuido e medo da morte, lealdade e decepção - tudo isso é Carmen. "Ela é um hipócrita, ela se veste as máscaras tão diferentes que parecem mutuamente exclusivas, ela é a mesma, e ela é outra e nova o tempo todo. Acontece que a imagem de Carmen de Novella Merim e combinou as características de muitas mulheres de Cleópatra para meninas modernas. "

A imagem de Carmen está viva, é receptiva a mudar. Essas mudanças são novas, o que trouxe um novo autor para Carmen, o que ele viu em seu novo. Eu me pergunto como a imagem do cigano que ama liberdade foi transformada sob a caneta do poeta simbolista A. Blok.

"Ele parecia se forçar esta reunião.

Cordas de guitarra esticadas,

Veias! ".

Foi escrito em dezembro de 1913. Não é claro quando ouviu uma voz que tocou seu coração. Se isso aconteceu em outubro ou um pouco mais tarde.

Em 1912, um novo teatro apareceu em São Petersburgo - um drama musical. A segunda formulação do drama musical era "Carmen". A estréia ocorreu em 9 de outubro de 1913. O desempenho foi bem sucedido. Então, o bloco Alexander foi a segunda vez no jogo em sua esposa e depois com sua mãe. Aproximadamente para o ano anterior a esta estréia ouviu o "Carmen" com o famoso cara de Maraius na festa de capital, mas não mencionou uma única palavra.

Desta vez foi todo o caso no artista.

Eu vim, não esperando nenhum milagre - e de repente, no Bora de música perturbadora de Bravuro, um verdadeiro carmen, fogo cheio e paixão surgiram no palco, a vontade inteira - negrito e indomável, todos - Whirlpool e espumante. Saias split, tranças ruivas, olhos brilhantes, dentes, ombros.

Então ele se lembrou: "Desde o primeiro minuto, não havia nada em comum com uma das minhas reuniões. A princípio - a tempestade da música e o emaranhamento da feiticeira, e é solitário ouvindo este Bora, algum tipo de descamação lenta da alma. "

Como o oceano muda de cor,

Quando em uma nuvem inchada

De repente, a luz brilhou, -

Então o coração debaixo dos cantores da garganta

Muda o sistema, temendo suspiro,

E sangue corre para as linhas,

E lágrimas de felicidade seios persistentes

Antes dos carmensites alertas.

Isso, ainda verão, esboço, no plano voltado para outra mulher, foi processado em outubro de 1913. E em fevereiro de 1914, os registros do bloco: "Felizmente, Davydova adoeceu, e cantou Andreeva-Delmas - minha felicidade". Não foi uma atriz de ópera muito famosa (Mezzo-soprano).

Na origem ucraniana, ela se formou no Conservatório de São Petersburgo em 1905, cantou em Kiev Opera, na casa do povo de St Petersburg, participou das "estações russas" em Monte Carlo.

Quando o bloco a viu, ela tinha trinta e quinto ano. Ela era casada com o famoso Bass-Beiton Mariinsky Opera P. Z. Andreev. A execução da festa Carmen foi sua primeira e, em essência, o único sucesso cênico real. Tudo o que ela cantava no futuro (Marina em Boris Godunov, Polina e condessa no "Peak Dame", Laura, no hóspede de pedra, Lel e Primavera na Donzela de Neve, Virgem Mágica em Parsifale, Amneris em Aida "), eu não Siga qualquer comparação com seu carmen.

Sim, e a unidade reagiu a todo o resto de suas criaturas é bastante indiferente.

Agora é difícil julgar se ela era boa. Nas fotos da atriz (não no palco, mas na vida), onde ela já está em cinquenta, é difícil ver que o mais carmen em que as paixões ciganas se enfureceram. Mas havia também os dentes "Pearl Row", e o "moinho de cantor", e o "poder predatório" de mãos adoráveis.

Bloqueie muitas vezes, e não apenas nos versos, fala de sua beleza, mas, em qualquer caso, não foi uma descida, como sempre entende. O bloco tinha sua própria ideia de atratividade feminina, infinitamente distante do padrão de beleza escrita. Todas as mulheres dele não eram lindas, mas lindas, em vez disso, para dizer, ele os criou - e nos fez acreditar em sua criação.

No entanto, as impressões de um observador de terceiros (março de 1914): " Ruiva, feia. "

Mas o que tudo importa se ele mora, e apenas a maravilhosa imagem feminina criada pela imaginação do poeta viverá!

Bloco perdeu a cabeça. É assim que os eventos implantaram. Na mesma noite, quando ele a chamava de sua felicidade, ele escreve, outro anônimo, carta: "Eu olho para você em" Carmen "pela terceira vez, e minha excitação cresce a cada vez. Eu sei perfeitamente bem que eu inevitavelmente me apaixono por você, mal aparece em cena. Não se apaixone por você, olhando para a cabeça, no seu rosto, em sua fábrica, é impossível. Eu acho que poderia te encontrar, acho que você sabe, talvez meu nome. Eu não sou um menino, eu conheço esta música infernal de amor, de onde o gemido fica em todo o ser e que não há resultado. Eu acho que você realmente sabe disso, já que você conhece muito carmen. Bem, e eu compro seus cartões, absolutamente não semelhante a você, como um ginásio, e nada mais, tudo o mais foi feito de alguma forma por um longo tempo nos "outros planos", e você sabe sobre isso também nos "outros planos. "; Pelo menos quando olho para você, seu estado de sentimento no palco é um pouco diferente do que quando eu não. - Claro, tudo isso é um absurdo. Parece que seu Carmen é completamente especial, muito misterioso. É claro que a oração da mãe e do amor da noiva da morte não salvará. Mas eu não sei como dividir - meu amor maldito, de onde o coração lamenta se impede, adeus.

Claro, a carta de bloco fez uma impressão na atriz. Em breve, quando o papel de Carmen estava jogando Davydov, e Andreeva-Delmas sentou no corredor, o bloco sentou ao lado dela.

A reunião silenciosa no teatro parter foi continuada, em versículos não afetados. A atriz não descobriu no vizinho do bloco apaixonado por ela, que a escreveu uma carta.

No entanto, ele imediatamente após essa reunião escreve sua outra carta: "Quando te vi sem uma maquiagem e absolutamente não assim, em seu carmen, perdi a cabeça mais do que quando te vi no palco. "

O poeta estava apaixonado. Durante este período, o ciclo dos poemas "Carmen" foi criado - todos os dez poemas foram dirigidos a L. A. Andreva-Delmas. É fácil distinguir entre o "Carmen" os motivos que conectam este ciclo com a antiga Lyrics do Bloco.

A vida é complexa, criada a partir de contradições e desbloqueio, luz e escuridão lamento, "a melodia é tristeza e alegria", e "o bloco não seria um bloco, se não fosse por sua sinfonia larga e suave do Nota trágica "- direita notada vl. Orlov no livro "Gamayun".

O motivo de mudar o "facial relictime" perseguiu o bloco dos tempos distantes de adorar uma bela dama: "Mas assustador para mim, você vai mudar a aparência. "

E, claro, não é por acaso que o epíteto "terrível" é tão irritante em "Carmen", no rápido fluxo de discurso lírico agitado: "Oh, uma hora terrível, quando ela, lendo a mão do tsunigi, uma olhada aos olhos da mangueira. "", Rosas - a cor dessas rosas está preocupada. "," Aqui está um terrível carimbo de laminação para as mulheres. ", Aqui está minha delícia, meu medo. "

A grande paixão é linda e liberada, mas um perigo formidável é iluminado nele - pode exigir a única coisa que uma pessoa possui completamente e indivisa - sua vida.

E o coração soprou sangue,

Você me paga por amor!

Não há aleatório, neutro, sem falar sobre o bloco.

E em Karmen, esses detalhes não são aleatórios, como, por exemplo, uma referência corrida à cobra ("sono, a cobra engolida por caprichosa".

Chega àquelas "cobras" o motivo em FeAean, que também está falando sobre a ameaça de "mudanças da aparência" ("Snake Rustle Salzing", infidelidade de cobra).

No último poema do ciclo, o próprio bloco chamou isso ele acredita "importante". Thereces terrestres, cigano mudou para o plano de espaço. "O poeta constrói seu carmen na classificação de um cometa sem lei, a apresenta aos segredos da" alma universal "- escreve vl. Orlov.

A lei em si - você voa, você voa,

Para as constelações outras, não por órbitas linguísticas.

Enviando esses versículos la delma, o bloco falou sobre o envolvimento dela para as forças secretas: "Você não falou sobre você sobre você, e você não saberá isso, eu não sei sobre mim, certo, mas é - Então eu juro e nisso.

Mas tudo isso em "Carmen" não é a principal coisa, não decisiva. A principal coisa é a simplicidade e integridade do sentimento, sede de viver e amar, sem cair no astralismo. No começo, o bloco viu apenas o cigano livre espontâneo em Carmen. E depois - "feminilidade antiga", "a profundidade da lealdade".

Ao escrever um ciclo, o bloco não abandonou a tradição anterior, conforme evidenciado pela menção no texto dos romances Merim, os nomes dos personagens principais, cenas separadas da ópera. Curiosamente associados a esse recurso do ciclo - texto coletado em itálico. Este primeiro poema é a introdução ao ciclo, contém as informações mais importantes - isso é enfatizado pela alocação de texto em itálico.

O herói lírico está em um estado de excitação, tremendo, a felicidade de minutos antes do alerta de carmensitas. Assim como uma tempestade acontece na natureza mais de uma vez, e uma pessoa conhece os sinais de sua abordagem, como um herói lírico, o desenvolvimento adicional de eventos é de várias maneiras, com base na experiência anterior.

Neste poema, o bloco mostra dois mundos, a construção de tempo de arte e espaço no mundo da arte com um enredo pré-famoso, já incorporado no trabalho de Merim e Biza, e para outro mundo - Avtomsky.

Estamos em itálico, apenas citações do Libreto e do último ciclo de palavra - Carmen serão destacados. O bloco empresta das citações icônicas de ópera, que falam por si mesmas, sem a palavra-stands para o texto de origem. No quarto poema:

Você não vai pagar pelo amor!

No sexto:

E lá: nós deixamos, deixamos a vida,

Deixamos esta triste vida!

Grita o homem morto.

Ambas as citações indicam uma possível junção e trágica. A alocação deles em itálico e o registro de um discurso direto mais uma vez enfatiza que as citações são um sinal do texto de outra pessoa que soa o fundo, uma final pré-rejeitada que ainda não iniciou a ação.

Terceira citação do nono poema:

Oh sim, amor livre, como um pássaro,

Sim, de qualquer maneira - eu sou seu! - revela a causa de uma possível tragédia.

A liberdade de uma pessoa se transforma em cativeiro para outra, de tal situação pode haver apenas uma saída - a morte de ambos (trama Merim e Bizeta).

Além da cotação do libreto no ciclo, há personagens de Novella e Opera: Mangueira - Amado Carmen, Escamilo - Torador, Lillas-Pad - O dono da Taverna.

O bloco menciona algumas cenas da ópera: fortuna contando na mão de tsunigi (sargento que teve que tomar Karmen para a prisão); Dance na taverna com pandeiros e cassurs, bem como a noite passada lá com mangueira.

Assim, o bloco não reproduz um enredo completamente épico, sua presença consiste em dicas - referência ao romance e Ópera. Com a ajuda de uma cotação, nomes próprios, cenas individuais, o autor cria a ilusão do enredo épico que não precisa entrar completamente no texto.

Antes do bloco, tal objetivo não foi ficado - é impossível dentro do ciclo da biblioteca. As citações estão localizadas não na ordem de sua segue na Ópera, mas de acordo com o movimento de sua própria experiência lírica. A ilusão da presença do enredo dos romances e as óperas é necessária para o autor para divulgar sua colisão interna e criar o plano de fundo para o desenvolvimento de outros eventos.

Depois de descrever o estado interno do herói no primeiro poema nos quatro textos a seguir, o tempo e o espaço são especificados.

O bloco recorda que a ação não está ocorrendo na Andaluzia solar, mas na neve feita em São Petersburgo ("Snow Spring"). Não há eventos nesses poemas, eles são puramente informativos, criando a direção do desenvolvimento do enredo de Blokovsky.

Apenas no sexto poema há uma reunião com heroína lírica no teatro:

Olhar irritado de olhos incolores.

Sua chamada orgulhosa, seu desprezo.

Todas as linhas - derretendo e cantando.

Então eu te conheci pela primeira vez.

O espaço é estratificado no partro e na cena. A unidade mostra duas parcelas que se desenvolvem ao mesmo tempo: uma é uma produção teatral, e a outra é a vida. Apenas o desempenho no palco já foi perdido para vários atos à frente - a cena final é mostrada antes do assassinato de Carmen, e o drama pessoal está apenas começando.

Neste lugar, o ciclo chega ao seu clímax: No sétimo poema, o herói lírico recebe um sinal de seu carmen - um buquê, que de acordo com as funções realizadas é igual à acácia cigana abandonada:

É uma noite vermelha do seu latão?

É uma música musical?

É um coração em cativeiro de Carmen?

Três perguntas desta estrofe recebem ainda mais sua permissão. Depois disso, o poema no ciclo há mais três textos, eles são respostas às perguntas posadas: 8, 9, 10 poemas.

Rosas - a cor dessas rosas está preocupada

E você passa em coisas e gressos,

É uma noite vermelha do seu latão?

Como rainha de tempos felizes

Com a cabeça, afogando-se em rosas,

Imerso em sono fabuloso. (154)

É uma música musical?

Sim, na força predatória das mãos de belas,

Em muito bom, onde a tristeza é mudada,

Todo o absurdo das minhas paixões em vão,

Minhas noites, Carmen!

É um coração em cativeiro de Carmen?

Mas eu te amo: eu mesmo, Carmen.

Nos últimos poemas, o número do evento está ausente, de acordo com seu conteúdo, eles são hinos extáticos, a glorificação do amado, seu nome é repetido neles toda vez.

Acontece que o enredo lírico do bloco terminou no começo. Mas o poeta não foi necessário para reproduzi-lo totalmente à custa do fundo já criado. Você pode facilmente restaurar os eventos perdidos, com um suporte para o enredo de hóspedes e óperas.

O bloco se concentra nos momentos que são mais importantes para ele. A última pergunta concentrou a maior voltagem do ciclo, e é resolvida pela última cadeia do décimo poema. É nele que a separação da tradição anterior é. As finais de Biza e Merim não coincidem com a final do bloco, não há junção trágica em seu ciclo. O poeta criou seu carmen, ele sofreu sua imagem para a Rússia e mudou a tradição anterior.

O ciclo começou com o nome do personagem principal e termina com eles, em ambos os casos, os nomes são digitados em itálico, determinando os limites, nos quais o polifonia geral e a inovação sons.

Em que tipo de gênero não foi incorporado pela imagem de Carmen, se a prosa ou poemas, balé ou ópera, ele não deixará ninguém indiferente, ele é brilhante e memorável.

As atrizes, que jogaram Carmen, passavam por dificuldades consideráveis \u200b\u200bna forma de realização da imagem no cinema, no balé ou na ópera, mas esse papel sempre trouxe um grande sucesso.

Tal sucesso "Carmen" em Moscou abriu antes da porta do Archup Irina para o estágio global de ópera e trouxe o cantor mundialmente famoso.

Graças às transmissões de televisão e rádio dessa performance para toda a Europa, recebeu numerosos convites do exterior. Durante a turnê em Budapeste, ela primeiro fez carmen em italiano. Seu parceiro, no papel de Hosa, era um cantor talentoso e ator Yozhev Shimandi.

E então era para cantar com Mario del Mônaco na Itália! Em dezembro de 1960, Carmen andou em Nápoles, e em janeiro de 1961 - em Roma. Aqui ela aconteceu não apenas sucesso - triunfo! Ele se tornou provas de que o talento de Irina Arkhipovov recebeu reconhecimento em sua terra natal na escola vocal do mundo, e Del Mônaco reconheceu Irina Arkhipov como o melhor dos Carmen modernos.

Você é meu deleite, meu tormento,

Você acendeu minha vida com a minha vida.

Meu carmen.

Então refere-se a Carmen na mangueira de amor em sua famosa Aria do segundo ato, ou, como também é chamado de "Arias com uma flor".

"Eu também, com pleno direito, posso repetir essas palavras de reconhecimento da minha heroína", diz a atriz. Segundo ela, trabalhe no papel não era simples, porque ela tinha que procurar seu carmen. No entanto, o longo trabalho foi coroado com sucesso: "Carmen realmente iluminou minha vida, porque impressões muito vivas do meu trabalho no teatro estão conectadas com ela. Esta festa me abriu a estrada para o mundo grande: graças a ela recebi a primeira confissão real e em casa, e em outros países ", disse a atriz.

A imagem de Carmen é conhecida por muito tempo e ainda interesses por este personagem não sai. Pela primeira vez, apareceu no folclore espanhol, ele estabeleceu o mesmo nome do novo nome de Próster Merim, o ópera Georges Bizet, bem como os ciclos de A. Blok, M. Tsvetaeva e Garcia Lorca. A posição especial entre essas obras é ocupada pelo ciclo de A. Blok, uma vez que é a última vez que a história épica é mencionada, tendo uma profunda tradição anterior; Poemas M. Tsvetaeva e Lorki estão imbuídos de uma série de associações que carregam o nome Carmen. Agora Carmen não é apenas um cigano bonito, mas insidioso. É interligado por astúcia e beleza, que trouxe à sua imagem de Merim, e congelando de Biza, e elevação do bloco, e muito mais, que foi adicionado por outros autores.

Com o nome Carmen, beleza, astúcia, liberdade, rosa, habanente, espanha, amor está associado - portanto, tantas interpretações em diferentes áreas de arte. Parece que muitos mais funcionam com a Novella Merim, poemas do bloco, a ópera Biza, a generina de balé, e novos recursos serão trazidos para esta imagem viva, dinâmica e desenvolvida.

E, no entanto, para muitos, Carmen é um símbolo da liberdade e quebrando qualquer violência. "Na boca bem fechada com uma mosca pedidos." Este mero tempo de provérbio significativo leva no final do romance. Não bata sobre portas fechadas. Essa pessoa que ama e indomável como Carmen nunca abra seu coração por José e para todos os outros.

"Carmen sempre será livre. Salia livre ela nasceu e Cali vai morrer."

Desenvolvimento de uma lição de música no Grau 7 no tópico:

Ópera "Carmen" J. Bize é a ópera mais popular do mundo. A imagem de Carmen.

Objetivos.

Conhecimento de crianças com Ópera J. Bizet "Carmen".

Desenvolvimento de um mini-projeto de treinamento "Image Carmen".

Tarefas:

Educacional: Apresentar os estudantes criatividade músico engenhoso e ajuda a entender e sentir que a música J. Bizet é diversificada, variável e multifacetada. Preste atenção às características do estilo musical J. Bizet, trabalhando em grupos para realizar tarefas criativas - aprender e cumprir os instrumentos musicais "Khabaneru de Opera J. Biza Carmen"; Execute um cartaz para Opera J.Biz "Carmen", elaborar um retrato verbal de Carmen.

Em desenvolvimento: Promover o desenvolvimento da auto-expressão dos alunos através do mundo e da visão de mundo do trabalho musical, através de diferentes formas de atividade.

Subindo: contribuir para a educação da cultura do pensamento e da cultura linguística dos alunos; Interesse pessoal de participação no processo criativo, a formação de interesse sustentável da música, educando a responsividade emocional à música.

Tarefas Correcções:

Desenvolvimento do banco de dados psicológico de fala: atenção auditiva, memória visual.

Desenvolvimento de habilidades do conjunto e solo.

Desenvolvimento da forma dialógica de fala (resposta de pergunta).

Enriquecimento do dicionário de substantivos em atividade prática.

Competências Assuntos:

Dê uma ideia das peculiaridades dos termos musicais: recatativa, mezzo-soprano;

Desenvolver ouvintes e cultura executiva;

Ensinar a entender os teares de metap na arte musical;

Educar a cultura da fala e da cultura linguística, traga os alunos para entender a linguagem específica da música.

Competências Sociais:

A capacidade de ouvir, ouvir e entender as opiniões dos outros

Desenvolver cultura de pensamento e sensação

Competência comunicativa:

Cultura do monólogo, diálogo e poliloga.

Competências Pessoais:

O desenvolvimento de várias formas de atividades artísticas na direção da auto-expressão espiritual, autodesenvolvimento.

Seleção de uma rota independente na comunicação com arte.

Madeira regulatória: Fornece a capacidade de gerenciar atividades cognitivas e educacionais, estabelecendo o objetivo, planejamento, controle, correção de suas ações e avaliar o sucesso da assimilação.

Madeira cognitiva:

Estudante aprende a aprender e explorar o mundo ao redor. O aluno ocorre não apenas por ações cooperativas comuns (a capacidade de definir uma meta, trabalhar com informações, simular a situação), bem como operações lógicas.

Madeira comunicativa:

Oferecer oportunidades de cooperação - a capacidade de ouvir, ouvir e entender o parceiro, planejar e realizar coordenadamente atividades conjuntas, distribuir papéis, controlar mutuamente as ações uns dos outros, a capacidade de negociar, liderar uma discussão, para expressar seus pensamentos em discurso, respeitar a comunicação e cooperação do parceiro e a si mesmo.

Madeira pessoal:

Moldando habilidades universais pessoais, o aluno aceita com mais sucesso as normas de comportamento na equipe, a sociedade, aprende a avaliar corretamente a si mesmo e suas ações. O estudante começa a perceber sua relação com o país em que vive, e como resultado, ele tem uma sensação de patriotismo, a necessidade de o estudo da história de seu estado surge. Este é o aspecto moral: a capacidade de ter empatia, fornecer assistência mútua, mostrar a responsividade aos seus entes queridos.

Tipo de lição: lição mini-projeto.

Lição do equipamento:

Tutorial "Music" para Grau 7 Ed. E.D. Cretan, caderno criativo para o livro de texto "Música" para o Grau 7, em branco para o quadro de avisos, em branco para um retrato verbal, uma abertura para a ópera "Carmen", Habanner, uma cena de adivinhação da ópera, menos músicas. uma grande força ", multimídia, sintetizador.

Forma de trabalho:

Trabalho em grupos criativos (tipo de grupos: músicos, artistas, escritores)

Métodos de ensino: Palavra do professor, questões problemáticas, trabalho em grupos, fabricação de produtos, apresentação do produto.

Tecnologias Pedagógicas: Atividades Pessoais-Estimadas, Projetos, Tecnologia Educacional e Criativa, TIC, Elementos da Tecnologia de Jogos, Tecnologia de Salvamento de Saúde (Transição de um tipo de atividade para outro)

Durante as classes

Organizando o tempo

Saudação sob a forma de vocalização de professores e estudantes;

Determinação de falta;

Verifique os alunos de prontidão para a lição

Cenário emocional

Anéis, o sino da escola é derramado,

Estamos esperando por uma lição interessante e útil.

Deixe ser um bom cliente.

E satisfeito você aprende.

E para o humor de ser alegre, sorrir um ao outro, dar sorrisos aos nossos convidados e dar um sorriso para mim. Em uma nota tão alegre, começamos nossa lição.

Motivação e atualização do conhecimento

Vamos fechar os olhos, nos imaginaremos no teatro da música. O teatro é um mundo de contos de fadas, aventuras incríveis e transformações. Nós vamos ouvir a ópera. Esta palavra é traduzida de italiano, como você já sabe, significa "trabalho", "caso", "ensaio". Cada desempenho da ópera é um trabalho inspirado ... quem?(Compositor, cantores, coro e orquestra, maestro) .

Ópera é um desempenho musical, em atores de TI cantam acompanhados por uma orquestra.

Informação introdutória do professor e da formação do propósito da lição:

Nossa lição será realizada na forma de uma lição - projeto. Tal lição lhe dará a oportunidade de fazer algo interessante. Para fazer isso, nos dividiremos em grupos, e o que fazemos - veremos no final da lição.

A epígrafe da nossa aula soa assim: "A mente não está apenas no conhecimento, mas na capacidade de tornar o conhecimento de fato" (Aristóteles)

Como você entende isso?(Saiba algo e não falar com ninguém é ruim, você precisa compartilhar com nosso próprio conhecimento).

Voltaremos a esta epígrafe, e você será capaz de explicar por que escolhi a nossa lição.

Hoje iremos para a França, onde no final do século XIX viveu e trabalhou suas obras musicais de J. Bizé, e sua ópera "Carmen" é um dos mais populares do mundo. Qual é a ópera popular?(Famosa, melhor, ópera favorita) .

Como você entendeu, o tema da lição ... Alguém pode ter adivinhado?(Ópera J. Bize "Carmen") .

Tema da nossa lição: " Carmen "- a ópera mais popular do mundo. E o tema do mini-projeto de hoje "Image Carmen".

Então vamos formular juntoso objetivo da nossa lição é um projeto:

(Conheça-se com o Opera J.Biz "Carmen" e a maneira como Carmen.)

Imersão no projeto

A primeira execução da ópera "Carmen" em Paris não teve sucesso, o autor foi acusado de imoralidade. Manifestações livres dos sentidos de heróis - pessoas comuns do povo - foram banidas na época. Um dos primeiros entre os grandes contemporâneos Biza Music "Carmen" apreciado p.i. Chaikovsky.

"Três anos de idade" Carmen "será a ópera mais popular do mundo", escreveu um compositor russo. O que a ópera Biza seria tão amada e famosa? Foi tudo o que é necessário que o trabalho se torne verdadeiramente popular - a verdade da vida, sentimentos fortes, música, fascinação completa, expressividade, beleza.

Então, o que é o ditado sobre essa ópera?

A história é baseada na história do escritor francês prosperar Merim. Diz a história do amor e da trágica morte de seus personagens principais. Estas são pessoas do povo: mangueira de soldado e carmen cigano. Mangueira por causa do amor por Carmen esqueceu seu dever e se tornou um ladrão. De ciúme e pesar, ele matou Carmen quando ela traiu seu amor e amava o toureiro. A imagem de um toroidor volitivo e volitivo e corajoso recebeu uma característica brilhante. Caras, e quem é Theastor? (Esta é uma pessoa negrito e forte, ele luta com touros na arena).

Eventos na ópera estão se desenvolvendo contra o fundo da vida espanhola, cheio de cores brilhantes, nas ruas e praças cheias de pessoas. A orquestra na ópera não só aumenta a beleza das partes vocais, mas muitas vezes fala por atores.

Conhecimento com novo material musical

Em ações de ópera 4. Abre com uma abertura. Você sabe o que é isso?(Esta é a descoberta, o começo. Por sua natureza, temos uma ideia da ópera como um todo)

Em uma abertura, imagens de Solar Espanha, festival popular jubilant e destino trágico Carmen. Vamos ouvir atentamente a abertura.

* Ouça a abertura para o Opera J. Bizse "Carmen"

Música bonita? O que você acha, quantos tópicos soaram em uma abertura, em vez de quanto temas você ouviu?(2 tópicos. 1 Tópico: Poderoso, brilhante, Temperamental, Dance, 2 Tópico: Sound-Martha).

Isso mesmo, os dois destes tópicos compõem a parte oblíqua das superfuras, mas ouvimos música e outro personagem, que?(trágico, sombrio, triste, perturbador).

Dois tópicos são um mundo colorido da vida, férias e luz. Ele se opõe a outro mundo, paixões escuras, trágico destino Carmen, o motivo da "paixão fatal", que persegue Carmen como a sombra em toda a Ópera.

Você já sabe como usar termos musicais. Vamos competentemente especular sobre os meios de expressividade musical.(1 Tópico: A melodia decola, não permanente, o personagem muda, rAPAZ - purê, música afirmando, emocional. Registro - Médio e alto, ritmo - e mesmo e intermitente, ritmo - Rápido, dinâmica - Alterações (altas - silenciosas).

(2 Tópico: personagem decisiva, negrito. Melodia - suave, sem decolagens e reduzir o som).

Rapaz - principal,registro - meio,ritmo - suave, claro, ritmo - meio,dinâmica - Não alto.

A melodia mudou constantemente, o volume, o ritmo e o ritmo mudou, que nos mantiveram em tensão, isto é, a música era imprevisível. A descartação de música criou uma imagem de um cigano livre e uma procissão de jigging do povo.

E agora vamos falar sobre a heroína principal.

Carmen - Gypsy, trabalhador de uma fábrica de charutos. O que ela buscou para você, ouvindo sobrecarregar?(Ela é linda, apaixonada, ama liberdade). Carmen na ópera - a forma de realização da beleza e charme femininas, paixão e coragem. Zh.Bizė transmite magistralmente temperamento de cigano, seu temperamento indomável, beleza e fardos. A Partida Vocal Carmen está saturada de entonação e ritmos de músicas e danças espanholas populares. Carmen da festa na ópera executamezzo-soprano (voz baixa feminina).

A saída de Carmen precede um som da orquestra. A característica musical do Carmen Loving-Loving - Habanner, contém os ritmos desta dança folclórica.

* Heguage hearing da ópera j.biz "Carmen" *

Khabanner - Canção de amor livre, sons como desafiar a mangueira. No final da cena, Carmen joga a flor da mangueira, um jovem soldado, reconhecendo-o assim com o seu escolhido e promete o amor.

Em 3 ações, outra característica de Carmen aparece. A diferença entre mangueira e carmen é muito grande. Mangueira sonha com uma vida calma do camponês, e Carmen não gosta mais dele. A lacuna entre eles não é evitada. Ela namoradas com namoradas nos mapas. O que eles vão contar a ela? Apenas Carmen Fate não promete nada de bom, ela viu sua sentença de morte nos mapas. Com profunda tristeza, reflete no futuro.

NOrechitativo Carmen é de grande importância adquire o motivo de "paixão fatal".

Recitativo - Este é um gênero de música vocal baseada na antonação de fala, é construída livremente, perto de fala.

* Ouvindo a cena da fortuna dizendo a partir da Ópera J.Biz "Carmen" *

("Se os cartões estão errados comigo, dei a resposta")

Nós nos encontramos com uma abertura para a ópera "Carmen" e a maneira como o personagem principal, ouvindo sua saída com habanery e a cena da fortuna dizendo com o motivo de "paixão fatal".

Trabalhe no mini-projeto "Image Carmen".

Vamos dividir em três grupos criativos (opcional).

Músicos: Bobrova M., Kharkin D., Vorontsov V., Ovchinnikov A.

Pintores: Khasanov R., Gurchenok D., Kuznetsova T.

Escritoras: Kuznetsova M., Kolodochkin V., Pozdnyakov R., Basagin A.

Agora você começará a trabalhar em grupos criativos usando esses materiais que eu distribuo cada grupo. Você deve trabalhar rapidamente para ter tempo para demonstrar os produtos da sua criatividade. Se você tiver dúvidas ou dificuldades, então eu vou ajudá-lo.

Vamos começar os escritores Eles constituem um retrato verbal de Carmen. Os caras nos lerão um poema de A. Blok, que ele dedicou à cena da saída Carmen. Compare suas impressões com a opinião do poeta.

Como o oceano muda de cor,

Quando em uma nuvem inchada

De repente, a luz brilhou, -

Então o coração debaixo dos cantores da garganta

Muda o sistema, temendo suspiro,

E sangue corre para as linhas,

E lágrimas de felicidade seios persistentes

Antes dos carmensites alertas.

Qual é o seu carmen característico?(Carmen é muito bonita, orgulhosa, livre, apaixonada cigana) . Pegue suas impressões com a opinião de A. Blok?(Sim, a música do Bizet nos ajudou a entender isso).

Artistas realizam cartaz para a ópera.

Os músicos estão aprendendo a melodia Habavo e executam isso.

Bem feito meninos! Você trabalhou muito bem em grupos e nos mostrou os resultados da sua criatividade.

Para a próxima lição, continuaremos a nos familiarizar com o Opera J. Biza "Carmen".

E agora vamos lidar com o trabalho coral vocal.

Realizar exercícios:

Sobre o desenvolvimento da respiração (exalação de respiração). Inale o nariz, exalação da boca. A posição de origem é o suporte principal. Em uma forte estabilidade de uma respiração, em uma exalação fraca da boca.

Cantamos em notas de sal até o Mi-FA, Sol-FA-Mi-re-re-to

eu vou para cima

eu estou indo para baixo

Em nossa escola, as crianças vivem juntas, e os professores são seus fiéis amigos. Juntos somos uma grande força, sobre isso agora com você e cantar.

Strusting a música "juntos somos um grande poder"

O resultado da lição.

Nossa lição chega ao fim. Hoje, fizemos uma viagem fascinante para o teatro musical e nos encontrei com Ópera J. Bizame "Carmen": Eu escutei a Overture, Khabaneru, a cena da fortuna dizendo da ópera "Carmen", realizou o mini-projeto "Image Carmen" .

Reflexão.

Vamos lembrar o objetivo que nos colocamos no início das aulas? (Conheça-se com o Opera J. Bizame "Carmen" e a maneira como Carmen).

Responda às perguntas:

Nós conseguimos esse objetivo?(Sim)

O que você considera significativo, interessante ao realizar um projeto?(O que dividimos e trabalhamos em grupos)

Seus sentimentos, impressões da participação no projeto?(Foi interessante ouvir os caras de outros grupos e se defender)

Que experiência ganhou? (Experiência no grupo, a capacidade de ouvir música clássica)

Onde o conhecimento ganhará para você?(Em outras lições, na vida)

O conhecimento adquirido expandirá nossa ideia de cultura musical mundial, usaremos em uma vida futura. Vamos nos voltar para a nossa epígrafe que expressa a ideia de que o conhecimento deve ser capaz de aplicar na prática. E o projeto de hoje é a confirmação. Afinal, os caras são verdadeiros?(Sim)

Avaliação dos alunos na lição.

Trabalho de casa:

Eu distribuo lençóis com uma lição de casa na lição de hoje. Tente executá-lo em casa. Se alguma coisa falhar, faremos juntos na aula.

Alto-falante musical:

Adeus, crianças!

Adeus!

Rússia, Moscou, ginásio Gimnasium 000, 7 "A" classe

Cientista: Volodyova Irina Yuryevna,

professor de música, vice-diretor de trabalho de inovação

Ginásio gbou № 000, metodista gbou tspm Moscou, para. P. N.

A forma de realização da imagem de Carmen na arte

Cada tipo de arte é caracterizado por seu sistema específico de agentes visuais, expressivos e tem vantagens em relação a outros tipos de arte na transferência de certos fenômenos de vida. No entanto, uma imagem artística completa do mundo pode ser recriada apenas com um impacto complexo em uma pessoa de vários tipos de artes. Ao mesmo tempo, o significado da imagem artística é revelado apenas em uma certa situação comunicativa, e o resultado final dessa comunicação depende da pessoa, os objetivos e até mesmo o humor momentâneo de uma pessoa que colidiu com ele, assim como de uma cultura particular a que pertence. Portanto, muitas vezes após um ou dois séculos, após a criação da obra de arte, é percebido como eles perceberam seus contemporâneos e até mesmo o próprio autor.

Uma exceção não se tornou uma imagem artística de Carmen, refletida em muitas espécies e gêneros de arte.

Tentativa de responder à pergunta: Por que Carmen de J. Bate e R. Shchedrin - Imagens artísticas opostas com a semelhança externa da entonação musical, que atrai essa imagem de contemporâneos até agora, levou a uma escolha os tópicos do estudo "a forma de realização da imagem de Carmen na arte".

Além disso, a ópera "Carmen" J. Biza e Ballet "Carmen-suite" R. Shchedrina estudamos na lição de música no ano acadêmico passado. Essa música brilhante não pode ser lembrada! O interesse neste tópico aumentou nas aulas na equipe coreográfica do DC "Salyut" ao aprender as danças espanholas.

O problema da forma de realização da imagem artística em vários tipos de arte não é nova. Estas são imagens de Romeo e Julieta no conto de V. Shakespeare, Ballet S. S. S. S. Prokofiev, Fantasy Supertake P. I. Tchaikovsky e até mesmo rock Opera V. Calle, a imagem de Herman no "Pico Dame" no conto em A. com. Pushkin, Opere Pi Tchaikovsky e balé "Troika, sete, senhora", etc.

A imagem dos Carmen também abordou escritores (P. Merim) e poetas (A. bloco, M. Tsvetaeva, etc.), músicos (J. Bizet e R. Shchedrin) e coreógrafos (R. Petit, A. Alonso, V. Elizar'ev), Artistas (M. Vrubel, S. Dali, etc.) e designers de roupas (T. Koltsova, I. Alsanova, etc.). Com toda a coletividade desta imagem em cada arte, é incorporada individualmente única. No entanto, deve ser reconhecido que, no momento, os jovens têm uma redução na necessidade de se comunicar com a arte e observa-se ignorar a compreensão figurativa do mundo.

Portanto, é detectado contradição entre capacidade de arte "Estimular a individualidade do desenvolvimento do mundo, dando-lhe a artistério", (V. P. Ivanov), e acúmulo insuficiente de percepção de experiência de imagens Obras de arte altamente artísticas.

O desejo de encontrar maneiras de resolver as contradições acima e determinado problema Nosso estudo: Qual é a necessidade de implementar a imagem de Carmen em vários tipos de arte e moda e qual é a prontidão dos contemporâneos para percebê-lo?

Um objetopesquisa: imagem artística Carmen.

Coisa Estudos: o processo de transformação da imagem de Carmen em vários tipos de arte e moda.

meta Estudos: sistematização de idéias sobre a integridade da imagem artística de Carmen em arte e moda.

Hipótese.

O estudo da imagem de Carmen em arte e moda torna possível entender o fenômeno e o senso cultural de comunicação artística com o mundo da arte, o que dá a oportunidade de encontrar ideais pessoais.

Tarefas Pesquisar:

1) Divulgue o conceito de uma imagem artística em arte e moda;

2) Desenvolver os critérios para estimar a imagem de Carmen em arte e moda e dar-lhes uma característica;

3) Analisar a imagem artística de Carmen na Novella, ópera, balé, poesia, belas artes e moda;

4) Para fazer um trabalho experimental para identificar a linha associativa da cor da imagem de Carmen na arte e moda da classe 6 "a" classe.

resultadospesquisa I. sua novidade:

Uma análise comparativa das representações de cor da imagem artística de Carmen em vários tipos de arte e moda;

O processo de transformação da imagem de Carmen da Novella P. Merima para Ballet R. SHCHEDRIN e coleções modernas de roupas da moda são justificadas.

Significado prático do estudo É que os mecanismos de percepção da imagem artística de Carmen, os meios de literatura, poesia, música, arte visual, coreografia, mods são abertos.

Imagem artística - qualquer fenômeno, criado criativamente em um trabalho artístico. A ciência define uma imagem artística como uma categoria universal de criatividade artística, a forma de interpretação e desenvolvimento do mundo da posição de uma certa estética ideal, criando esteticamente afetando objetos afetando. A imagem artística é criada com base em um dos meios do tipo de arte ou combinação de vários. Sob artística na arte nós entendemosm Uma combinação de médias e técnicas com as quais a ideia do herói é criada, o fenômeno do trabalho artístico.

NO literatura e Poesia A imagem artística é criada com base em um ambiente de linguagem específico. Significado, estrutura interna, clareza da imagem artística na música em grande parte determinado pelas qualidades acústicas do som musical. Em belas artes (incluindo foto e cinema) É criado com base na exibição de características visuais. Em coreografia - através da expressão de pensamento e sentimentos por meio de movimentos condicionais - gestos e poses (dança) em cooperação com música e ritmo. "Elegante" A imagem se torna no local da imagem artística na cultura e forma o mundo da cultura de beleza. As imagens da moda possibilitam entender os significados culturais desse fenômeno.

A imagem artística de Carmen endereçou escritores, poetas, compositores, coreógrafos, designers, críticos, scripts e. Portanto, as idéias sobre ele têm um certo "carimbo" na consciência das pessoas de muitas gerações, sendo coletivas. Revisamos a imagem de Carmen na literatura (alocando separadamente a poesia), música, coreografia, arte visual, moda.

Pesquisa de estrutura.

1. Desenvolvimento dos principais critérios para pesquisar a imagem de Carmen no Nome da Novella P. Merim: aparência, traços de caráter, atitude em relação às pessoas, atitude em relação a si mesmos, visão de mundo, linha de enredo e a característica da imagem do texto do romance. Conclusão: Carmen na fonte literária parece uma garota amorosa, cruel e incorreta, com um personagem rápido temperado, para qual decepção e astúcia fazem parte da vida.

2. Desenvolvimento dos principais critérios para o estudo da imagem de Carmen no jarge de ópera Bise do mesmo nome: entonação, ritmo, caráter, dinâmica, ritmo, melodia, luz, textura, características distintivas da imagem, sua sincratura. CONCLUSÃO: Carmen em Bize também aparece liberdade amorosa, brutal, independente, mas não inclusiva de roubo e truques.

3. Análise da imagem poética de Carmen no ciclo lírico de Alexander Blok e do poema de Marina Tsvetaeva de acordo com os critérios desenvolvidos: que sentimentos são expressos no poema, ritmo poético, rimas, trilhas, oposição, admissão para melhorar o fonético Attractividade, sintaxe, visão de mundo, recursos de imagem, Synkievine. Conclusão: A percepção de Carmen em Marina Tsvetaeva é mais humana, feminina e apaixonada. Talvez isso seja devido à maior musicalidade da poetisa e associações individuais dos autores. A imagem de Carmen no bloco é dotada de recursos divinos, levantando-o ao nível de ideal.

4. Pesquisa da imagem de Carmen do ponto de vista da coreografia em Ballet A. Alonso à música de R. Shchedrin "Carmen-suite" sobre os critérios desenvolvidos: plástico, gestos, atitude para a música, Pa-De-de-de- imagem criada por coreografia, enredo, imagem de sinwen. CONCLUSÃO: A análise da imagem da heroína principal em Karmen-suite R. Shchedrin permite que você veja que Carmen no Ballet é uma linda garota que procura amor verdadeiro. Ela se esforça para a compreensão mútua com as pessoas, mas as pessoas ao seu redor tratam-se hostil.

5. Estudo da imagem do Carmen nas artes visuais exigiu o desenvolvimento dos seguintes critérios: um gênero de arte, olhar, tinta, cores, sombras, impressão da imagem, sinwen. A imagem de Carmen preocupou artistas a partir do momento de escrever os famosos romances P. Merim. Estas são imagens de retratos de pintores mundialmente famosos: E. Mana, M. Vrubel, F. Goya, S. Dali e Mestrado Masters: V. Simonova, T. Berezova, E. Vorontsova. Conclusão: Embora cada artista "veja" Carmen à sua maneira, mas não parece "vilão" em qualquer retrato. Artistas escreveram Carmen com um olhar triste e ligeiramente cansado, as cores de suas roupas não estão gritando, mas atraindo olhar. Sua imagem na arte visual causa simpatia, mas não rejeição.

6. Estudo da imagem de Carmen na moda por três coleções de vestidos e na coleção de roupas para a casa. Desenvolvimento dos seguintes critérios: Silhueta, combinação de cores, modelos de construção, imagem de sincronia. Conclusão: Em todas as três colecções do fim de semana, tais características de Carmen são reveladas como independência, sinceridade na manifestação de sentimentos, liberdade, enquanto sua feminilidade é detectada na coleção de roupas de casa, a capacidade de causar amor infinito.

Assim, analisando os traços identificados da imagem de Carmen em vários tipos de arte e moda, pode-se afirmar que essa imagem artística é apresentada nelas de maneiras diferentes. Depende de ambos os meios expressivos de um tipo particular de arte e do visual subjetivo do autor (escritor, poeta, compositor, coreógrafo, artista, designer de moda). Representação da imagem de Carmen, sua diversidade em espécies de arte é expressa no desejo de melhorar e exaltá-lo. O estudo mostrou que este não é apenas uma personagem feminina em uma das obras literárias, mas também uma das imagens do mundo Cultura humana, como Hamlet, Don Quixote.

A próxima direção do trabalho de pesquisa - trabalho experimental sobre o estudo de associações de cores da imagem de Carmenque foi conduzido com base em um ginásio Gbou 00 000 em três etapas: uma declaração, formando e final. No processo de trabalho experimental, foram utilizados os seguintes métodos:

ñ interrogatório;

Ñ \u200b\u200bMétodo de eleição de cor S. L. Sobyat;