Великі композитори класичної музики. Знамениті музиканти Роки життя композиторів

Послухати що-небудь з класики - що може бути краще ?! Особливо на вихідних, коли хочеться розслабитися, забути про тривоги дня, турботах трудового тижня, помріяти про прекрасне, та й просто підняти собі настрій. Подумати тільки, класичні твори були створені геніальними авторами так давно, що й не віриться, що щось може пережити таку кількість років. А ці твори досі люблять і слухають, створюють аранжування і сучасні інтерпретації. Навіть в сучасній обробці, твори геніальних композиторів залишаються класичною музикою. Як визнає Ванесса Мей, класичні твори геніальні, а все геніальне не може бути нудним. Напевно, всі великі композитори володіють особливим слухом, особливою чутливістю до тону і мелодії, що і дозволило їм створювати музику, якою насолоджуються десятки поколінь не тільки їх співвітчизників, а й шанувальників класичної музики в усьому світі. Якщо ви ще сумніваєтеся, чи любите ви класичну музику, тоді вам потрібно зустрітися з Бенджаміном Цандером, і ви переконаєтеся, що насправді, ви вже давній шанувальник прекрасної музики.

А сьогодні ми будемо говорити про 10-ке найвідоміших в світі композиторів.

Іоган Себастьян Бах

Перше місце заслужено належить Йоганна Себастьяна Баха. Народився геній в Німеччині. Талановитий композитор писав музику для клавесина і органу. Композитор не створив нового стилю в музиці. Але він зміг створити досконалість у всіх стилях свого часу. Він є автором понад 1000 творів. У своїх творах Бах з'єднував різні музичні стилі, з якими він знайомився протягом життя. Часто музичний романтизм поєднувався із стилем бароко. При житті Йоганн Бах як композитор не отримав заслуженого визнання, інтерес до його музики виник майже 100 років по тому його смерті. Сьогодні його називають одним з найбільших композиторів коли-небудь живуть на землі. Його унікальність як людини, педагога і музиканта відбивалася в його музики. Бах заклав основи музики Нового і Новітнього часу, розділивши історію музики на добахівської і послебаховскую. Існує думка, що музика Баха похмура і похмура. Його музика швидше фундаментальна і ґрунтовна, стримана і зосереджена. Як роздуми зрілого, навченого життям людини. творчість Баха вплинуло на багатьох композиторів. Деякі з них брали приклад з його творів або використовували теми з них. А музиканти всього світу грають музику Баха, Захоплюючись її красою і досконалістю. Одне з найгучніших творів - «Брандербургскіе концерти» - відмінний доказ того, що музику Баха не можна вважати дуже похмурою:

Вольфганг Амадей Моцарт

Вольфганг Амадей Моцарт по праву вважається генієм. В 4 роки він уже вільно грав на скрипці і клавесині, в 6 років почав складати музику, а в 7 уже вміло імпровізував на клавесині, скрипці і органі, змагаючись з відомими музикантами. Уже в 14 років Моцарт - визнаний композитор, а в 15 років - член музичних академій Болоньї і Верони. Від природи він мав феноменальним музичним слухом, пам'яттю і здатністю до імпровізації. Він створив вражаючу кількість творів - 23 опери, 18 сонат, 23 фортепіанні концерти, 41 симфонію і багато іншого. Композитор не хотів наслідувати, він намагався створити нову модель, яка відображатиме нову індивідуальність музики. Не випадково в Німеччині музику Моцарта називають «музикою душі», в своїх творах композитор виявляв риси своєї щирої, люблячої натури. Найбільший мелодист особливе значення надавав опері. опери Моцарта - епоха в розвитку цього виду музичного мистецтва. Моцарт широко визнаний одним з найбільших композиторів: його унікальність полягає в тому, що він працював у всіх музичних формах свого часу і у всіх досяг найвищого успіху. Одне з найбільш впізнаваних творів - «Турецький марш»:

Людвіг ван Бетховен

Ще один великий німець Людвіг ван Бетховен був важливою фігурою романтично-класичного періоду. Про нього знають навіть ті, хто взагалі нічого не знає про класичну музику. Бетховен - один з найбільш виконуваних і шанованих композиторів у світі. Великий композитор став свідком грандіозних потрясінь, що відбулися в Європі і перекроїти її карту. Ці великі перевороти, революції і військові протистояння знайшли своє відображення у творчості композитора, особливо симфонічному. Він втілив в музиці картини героїчної боротьби. У безсмертних творах Бетховена ви почуєте боротьбу за свободу і братство людей, непохитну віру в перемогу світла над темрявою, а також мрії про свободу і щастя людства. Один з найвідоміших і дивовижних фактів його життя - хвороба вух переросла в повну глухоту, але незважаючи на це композитор продовжував писати музику. Він також вважався одним з кращих піаністів. музика Бетховена дивно проста і доступна розумінню найширших кіл слухачів. Змінюються покоління, і навіть епохи, а музика Бетховена як і раніше хвилює і радує серця людей. Одна з його кращих робіт - "Місячна соната":

Ріхард Вагнер

З ім'ям великого Ріхарда Вагнера найчастіше пов'язують його шедеври «Весільний хор» або «Політ валькірій». Але він відомий не тільки як композитор, але і як філософ. Вагнер розглядав свої музичні твори як спосіб вираження певної філософської концепції. З Вагнера почалася нова музична епоха опер. Композитор намагався наблизити оперу до життя, музика для нього - тільки засіб. Ріхард Вагнер - творець музичної драми, реформатор опер і мистецтва диригування, новатор гармонійного і мелодійного мови музики, творець нових форм музичної виразності. Вагнер - автор найдовшою в світі сольної арії (14 хвилин 46 секунд) і найдовшою в світі класичної опери (5 годин і 15 хвилин). При житті Ріхард Вагнер вважався суперечливим людиною, якого або обожнювали, або ненавиділи. А часто і те, і інше разом. Містичний символізм і антисемітизм зробили його улюбленим композитором Гітлера, але закрили дорогу для його музики в Ізраїль. Однак ні прихильники, ні противники композитора не відкидають його величі як композитора. З перших же нот чудова музика Ріхарда Вагнера поглинає тебе без залишку, не залишаючи місця для суперечок і розбіжностей:

Франц Шуберт

австрійський композитор Франц Шуберт - музичний геній, один з кращих пісенних композиторів. Йому було всього 17, коли він написав свою першу пісню. За один день він міг написати 8 пісень. За своє творче життя він створив понад 600 композицій, на вірші більше 100 великих поетів, в тому числі Гете, Шиллера і Шекспіра. Тому Франц Шуберт в 10-ці кращих. хоча творчість Шуберта дуже різноманітне, по використанню жанрів, ідей і перевтілень, переважаючим і визначальним в його музиці є вокально-пісенна лірика. до Шуберта пісня вважалася незначним жанром, і саме він звів її в ступінь художньої досконалості. Більш того, він поєднав, здавалося б, не поєднується, пісню і камерно-симфонічну музику, що дало початок новому напрямку лірико-романтичної симфонії. Вокально-пісенна лірика - це світ простих і глибоких, найтонших і навіть інтимних людських переживань, виражений не словом, а звуком. Франц Шуберт прожив дуже коротке життя, всього 31 рік. Доля творів композитора не менше трагічна, ніж його життя. Після смерті Шуберта залишилося безліч невиданих рукописів, що зберігалися в книжкових шафах і ящиках родичів і друзів. Навіть найближчі люди не знали всього, що він написав, і протягом довгих років його визнавали в основному лише як короля пісні. Деякі твори композитора вийшли в світ лише через півстоліття після його смерті. Одне з найулюбленіших і відомих творів Франца Шуберта - «Вечірня серенада»:

Роберт Шуман

С не менш трагічною долею німецький композитор Роберт Шуман - один з кращих композиторів романтичної ери. Він створював дивовижну по красі музику. Щоб отримати уявлення про німецькому романтизмі XIX століття, досить послухати «Карнавал» Роберта Шумана. Він зміг вирватися з музичних традицій класичної епохи, створивши свою інтерпретацію романтичного стилю. Роберт Шуман був обдарований багатьма талантами, і навіть довгий час не міг визначитися між музикою, поезією, публіцистикою і філологією (він був поліглотом і вільно перекладав з англійської, французької та італійської). Він також був приголомшливим піаністом. І все ж головним покликанням і пристрастю Шумана була музика. У його поетичній і глибоко-психологічної музиці музиці багато в чому відбивається подвійність натури композитора, порив пристрасті і вихід у світ мрій, усвідомлення вульгарної дійсності і прагнення до ідеалу. Один із шедеврів Роберта Шумана, Який просто зобов'язаний почути кожен:

Фредерік Шопен

Фредерік Шопен, Мабуть, найвідоміший поляк в світі музики. Ні до, ні після композитора не народжуються музичний геній такого рівня в Польщі. Поляки неймовірно пишаються своїм великим співвітчизником, та й у своїй творчості Шопен не раз оспівує батьківщину, захоплюється красою пейзажів, журиться про трагічне минуле, мріє про велике майбутнє. Фредерік Шопен - один з небагатьох композиторів, який писав музику виключно для фортепіано. У його творчому доробку немає ні опер, ні симфоній, а ось фортепіанні п'єси представлені у всьому різноманітті. Твори Шопена - основа репертуару багатьох відомих піаністів. Фредерік Шопен - польський композитор, який також відомий як талановитий піаніст. Він прожив усього 39 років, але встиг створити чимало шедеврів: балади, прелюдії, вальси, мазурки, ноктюрни, полонези, етюди, сонати і багато-багато іншого. Одне з них - «Балада №1, соль мінор».

Про користь класичної музики, мабуть, відомо практично кожному жителю цивілізованого суспільства, науковцями давно доведено її позитивний вплив на психологічний стан людини.

Класика на те і класика, вона назавжди залишається безсмертної, в кожному новому поколінні знаходяться свої шанувальники такого напрямку, при цьому класична музика прогресує, розвивається і перетворюється, при цьому завжди залишаючись на належному рівні.

Серед значного різноманіття композиторів минулого і сучасності, хотілося б виділити десятку тих, чиї імена вже увійшли в історію, адже вони зуміли скласти музику найвищого рівня, яка істотно розширила межі меж класичних звучань, досягнувши нового рівня прекрасного.

Цього разу наш топ 10 не міститимуть цифр і почесних місць, адже оцінювати і порівнювати найбільших і, ніде правди діти, найвідоміших в світі композиторів, імена яких, по суті, повинні бути знайомі кожному мінімально освіченій людині, як-то нерозумно.

А тому представляємо перед вами їх імена, а також кілька цікавих фактів з біографії, без цифр і порівнянь. Якщо ви ще не є активним прихильником класичної музики, то послухайте, хоча б заради інтересу, кілька творів цих великих композиторів, і ви зрозумієте, що музика, яка надихає не один десяток поколінь, не може бути буденною або, того гірше, нудною.

Людвіг ван Бетховен / Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Сьогодні це один з найбільш шанованих, популярних і виконуваних композиторів у світі, Бетховен писав у всіх відомих на той час музичних жанрах, але, вважається, що найзначнішими серед його творів є саме інструментальні твори, серед яких концерти для скрипки і фортепіано, симфонії, увертюри і сонати.

Маленький Бетховен ріс в музичній сім'ї, а тому з найменших років його стали навчати грі на клавесині, органі, флейті та скрипці. В останні кілька років життя Бетховен позбувся слуху, разюче, але це не завадило написати йому цілі серії унікальних творів, серед яких знаменита Дев'ята симфонія.

Йоганн Себастьян Бах / Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Знаменитий і улюблений у всьому світі німецький композитор, який є яскравим представником епохи бароко. В цілому їм було написано близько 1000 музичних творів, які були представлені всіма значущими жанрами тієї епохи, крім опери.

Серед найближчих родичів і предків Йоганна Баха було багато професійних музикантів, він сам став родоначальником однієї з найзнаменитіших династій. Що дивно, при житті Бах не отримав особливого покликання, інтерес до його творчості зріс через ціле століття після його смерті.

Деякі поціновувачі стверджують, що музика Баха занадто похмура і похмура, проте, як стверджують послідовники його творчості, вона швидше за ґрунтовна і фундаментальна.

Вольфанг Амадей Моцарт / Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Найбільший австрійський композитор, який по праву називається генієм своєї справи: Моцарт мав воістину феноменальним слухом, здатністю до імпровізації, пам'яттю, а також проявив себе, як талановитий диригент, віртуозний скрипаль, органіст і клавесиніст.

Склав понад 600 музичних творів, багато з яких визнані вершиною камерної, концертної, оперної та симфонічної музики. Вважається, що музика Моцарта має особливий лікувальним ефектом, її рекомендують до прослуховування вагітним і годуючим мамам.

Ріхард Вагнер / Richard Wagner (1813-1883)

Найвідоміший німецький композитор, який вважається найвпливовішим реформатором опери, він надав колосальний вплив на німецьку і європейську музичну культуру в цілому.

Опери Вагнера не перестають вражати, дивувати, надихати, а також вражати своїми неймовірними масштабами, які займали лише одвічних людських цінностях.

Петро Ілліч Чайковський (1840-1893)

Хто ще не знайомий з відомим балетом Чайковського «Лускунчик»? Тоді вам обов'язково необхідно зробити це! Петро Ілліч - один з кращих російських композиторів усіх часів, який, завдяки своїм музичним творам, зміг внести безцінний внесок у суспільство музичної культури всього світу.

Франц Шуберт / Franz Peter Schubert (1797-1828)

Ще один відомий австрійський композитор, заслужений музичний геній, а також автор кращих пісенних композицій свого часу. За час своєї творчості Шуберт встиг написати більше 600 композицій, які були покладені на вірші більше 100 відомих поетів.

На жаль, Франц прожив зовсім коротке життя, всього 31 рік, хто знає, скільки ще всього прекрасного і великого зумів би створити цей геніальний чоловік. Деякі твори геніального автора вийшли в світ вже тільки після його смерті, адже Шуберт залишив після себе безліч невиданих рукописів з унікальними музичними творами.

Йоганн Штраус / Johann Strauß (1825-1899)

Визнаний «король вальсу», геніальний австрійський композитор, віртуозний скрипаль і диригент, який все своє життя творив у жанрі оперети і танцювальної музики.

Їм було написано близько 500 вальсів, кадриль, польок і інших видів танцювальної музики, до речі, саме завдяки йому вальс піднявся на вершину своєї популярності в 19 столітті у Відні. Цікавим є ще й той факт, що Йоганн Штраус доводитися сином відомому австрійському композитору, якого також звали Йоганн.

Фредерік Шопен / Fryderyk Chopin (1810-1849)

Без перебільшення буде сказано, що це найвідоміший поляк на терені класичної музики, який в своїй творчості невпинно вихваляв батьківщину, красу її пейзажів, а також мріяв про її майбутнє велич.

Унікальним є той факт, що Шопен є одним з небагатьох композиторів, хто створював музику виключно для фортепіано, в його творчості ви не зустрінете ні симфоній, ні опер. Саме твори цього геніального композитора складають основу для творчості багатьох сучасних піаністів.

Джузеппе Франческо Верді / Giuseppe Francesco Verdi (1813-1901)

Джузеппе Верді, в першу чергу, відомий на весь світ своїми операми, особливе місце серед яких займають саме драматичні твори. Його спадщина, як найбільшого композитора, важко переоцінити, адже його музика внесла величезний внесок у розвиток італійської та світової опери в цілому.

Твори Верді вважаються неймовірно емоційними, пекучими, пристрасними, цікавими, в них так і киплять емоції і вирує життя. І сьогодні, не дивлячись на столітній вік більшості його опер, вони залишаються одними з найбільш виконуваних, популярних і відомих серед любителів класичної музики.

Ханс Циммер / Hans Zimmer (12 вересня 1957 г.)

Відомий німецький композитор сучасності, який отримав широку популярність завдяки своїм творам, написаним для комп'ютерних ігор і відомих кінофільмів. Звичайно, композиторів сучасності важко порівнювати з геніями минулого, які зміцнили свою славу крізь століття, однак, і вони заслуговують на нашу увагу.

Музика Ханса може бути абсолютно різноманітною: ніжною, зворушливою, хвилюючою, жорстокої і захоплюючою, багато його мелодії ви, напевно, чули, але не знали, хто ж є їх автором. Творіння цього автора ви зможете почути в таких фільмах і мультфільмах, як «Король Лев», «Пірати Карибського моря», «Перл-Харбор», «Людина дощу» та інші.

Послухати що-небудь з класики - що може бути краще ?! Особливо на вихідних, коли хочеться розслабитися, забути про тривоги дня, турботах трудового тижня, помріяти про прекрасне, та й просто підняти собі настрій. Подумати тільки, класичні твори були створені геніальними авторами так давно, що й не віриться, що щось може пережити таку кількість років. А ці твори досі люблять і слухають, створюють аранжування і сучасні інтерпретації. Навіть в сучасній обробці, твори геніальних композиторів залишаються класичною музикою. Як визнає, класичні твори геніальні, а все геніальне не може бути нудним.

Напевно, всі великі композитори володіють особливим слухом, особливою чутливістю до тону і мелодії, що і дозволило їм створювати музику, якою насолоджуються десятки поколінь не тільки їх співвітчизників, а й шанувальників класичної музики в усьому світі. Якщо ви ще сумніваєтеся, чи любите ви класичну музику, тоді вам потрібно зустрітися з, і ви переконаєтеся, що насправді, ви вже давній шанувальник прекрасної музики.

А сьогодні ми будемо говорити про 10-ке найвідоміших в світі композиторів.

Іоган Себастьян Бах

Перше місце заслужено належить. Народився геній в Німеччині. Талановитий композитор писав музику для клавесина і органу. Композитор не створив нового стилю в музиці. Але він зміг створити досконалість у всіх стилях свого часу. Він є автором понад 1000 творів. У своїх творах Бах з'єднував різні музичні стилі, з якими він знайомився протягом життя. Часто музичний романтизм поєднувався із стилем бароко. При житті Йоганн Бах як композитор не отримав заслуженого визнання, інтерес до його музики виник майже 100 років по тому його смерті. Сьогодні його називають одним з найбільших композиторів коли-небудь живуть на землі. Його унікальність як людини, педагога і музиканта відбивалася в його музики. Бах заклав основи музики Нового і Новітнього часу, розділивши історію музики на добахівської і послебаховскую. Існує думка, що музика Баха похмура і похмура. Його музика швидше фундаментальна і ґрунтовна, стримана і зосереджена. Як роздуми зрілого, навченого життям людини. творчість Баха вплинуло на багатьох композиторів. Деякі з них брали приклад з його творів або використовували теми з них. А музиканти всього світу грають музику Баха, Захоплюючись її красою і досконалістю. Одне з найгучніших творів - «Брандербургскіе концерти» - відмінний доказ того, що музику Баха не можна вважати дуже похмурою:

Вольфганг Амадей Моцарт

По праву вважається генієм. В 4 роки він уже вільно грав на скрипці і клавесині, в 6 років почав складати музику, а в 7 уже вміло імпровізував на клавесині, скрипці і органі, змагаючись з відомими музикантами. Уже в 14 років Моцарт - визнаний композитор, а в 15 років - член музичних академій Болоньї і Верони. Від природи він мав феноменальним музичним слухом, пам'яттю і здатністю до імпровізації. Він створив вражаючу кількість творів - 23 опери, 18 сонат, 23 фортепіанні концерти, 41 симфонію і багато іншого. Композитор не хотів наслідувати, він намагався створити нову модель, яка відображатиме нову індивідуальність музики. Не випадково в Німеччині музику Моцарта називають «музикою душі», в своїх творах композитор виявляв риси своєї щирої, люблячої натури. Найбільший мелодист особливе значення надавав опері. опери Моцарта - епоха в розвитку цього виду музичного мистецтва. Моцарт широко визнаний одним з найбільших композиторів: його унікальність полягає в тому, що він працював у всіх музичних формах свого часу і у всіх досяг найвищого успіху. Одне з найбільш впізнаваних творів - «Турецький марш»:

Людвіг ван Бетховен

Ще один великий німець був важливою фігурою романтично-класичного періоду. Про нього знають навіть ті, хто взагалі нічого не знає про класичну музику. Бетховен - один з найбільш виконуваних і шанованих композиторів у світі. Великий композитор став свідком грандіозних потрясінь, що відбулися в Європі і перекроїти її карту. Ці великі перевороти, революції і військові протистояння знайшли своє відображення у творчості композитора, особливо симфонічному. Він втілив в музиці картини героїчної боротьби. У безсмертних творах Бетховена ви почуєте боротьбу за свободу і братство людей, непохитну віру в перемогу світла над темрявою, а також мрії про свободу і щастя людства. Один з найвідоміших і дивовижних фактів його життя - хвороба вух переросла в повну глухоту, але незважаючи на це композитор продовжував писати музику. Він також вважався одним з кращих піаністів. музика Бетховена дивно проста і доступна розумінню найширших кіл слухачів. Змінюються покоління, і навіть епохи, а музика Бетховена як і раніше хвилює і радує серця людей. Одна з його кращих робіт - "Місячна соната":

Річард Вагнер

З ім'ям великого Річарда Вагнера найчастіше пов'язують його шедеври «Весільний хор» або «Політ валькірій». Але він відомий не тільки як композитор, але і як філософ. Вагнер розглядав свої музичні твори як спосіб вираження певної філософської концепції. З Вагнера почалася нова музична епоха опер. Композитор намагався наблизити оперу до життя, музика для нього - тільки засіб. Річард Вагнер - творець музичної драми, реформатор опер і мистецтва диригування, новатор гармонійного і мелодійного мови музики, творець нових форм музичної виразності. Вагнер - автор найдовшою в світі сольної арії (14 хвилин 46 секунд) і найдовшою в світі класичної опери (5 годин і 15 хвилин). При житті Річард Вагнер вважався суперечливим людиною, якого або обожнювали, або ненавиділи. А часто і те, і інше разом. Містичний символізм і антисемітизм зробили його улюбленим композитором Гітлера, але закрили дорогу для його музики в Ізраїль. Однак ні прихильники, ні противники композитора не відкидають його величі як композитора. З перших же нот чудова музика Річарда Вагнера поглинає тебе без залишку, не залишаючи місця для суперечок і розбіжностей:

Франц Шуберт

Австрійський композитор - музичний геній, один з кращих пісенних композиторів. Йому було всього 17, коли він написав свою першу пісню. За один день він міг написати 8 пісень. За своє творче життя він створив понад 600 композицій, на вірші більше 100 великих поетів, в тому числі Гете, Шиллера і Шекспіра. Тому Франц Шуберт в 10-ці кращих. хоча творчість Шуберта дуже різноманітне, по використанню жанрів, ідей і перевтілень, переважаючим і визначальним в його музиці є вокально-пісенна лірика. до Шуберта пісня вважалася незначним жанром, і саме він звів її в ступінь художньої досконалості. Більш того, він поєднав, здавалося б, не поєднується, пісню і камерно-симфонічну музику, що дало початок новому напрямку лірико-романтичної симфонії. Вокально-пісенна лірика - це світ простих і глибоких, найтонших і навіть інтимних людських переживань, виражений не словом, а звуком. Франц Шуберт прожив дуже коротке життя, всього 31 рік. Доля творів композитора не менше трагічна, ніж його життя. Після смерті Шуберта залишилося безліч невиданих рукописів, що зберігалися в книжкових шафах і ящиках родичів і друзів. Навіть найближчі люди не знали всього, що він написав, і протягом довгих років його визнавали в основному лише як короля пісні. Деякі твори композитора вийшли в світ лише через півстоліття після його смерті. Одне з найулюбленіших і відомих творів Франца Шуберта – «Вечірня серенада»:

Роберт Шуман

С не менш трагічною долею німецький композитор - один з кращих композиторів романтичної ери. Він створював дивовижну по красі музику. Щоб отримати уявлення про німецькому романтизмі XIX століття, досить послухати «Карнавал» Роберта Шумана. Він зміг вирватися з музичних традицій класичної епохи, створивши свою інтерпретацію романтичного стилю. Роберт Шуман був обдарований багатьма талантами, і навіть довгий час не міг визначитися між музикою, поезією, публіцистикою і філологією (він був поліглотом і вільно перекладав з англійської, французької та італійської). Він також був приголомшливим піаністом. І все ж головним покликанням і пристрастю Шумана була музика. У його поетичній і глибоко-психологічної музиці музиці багато в чому відбивається подвійність натури композитора, порив пристрасті і вихід у світ мрій, усвідомлення вульгарної дійсності і прагнення до ідеалу. Один із шедеврів Роберта Шумана, Який просто зобов'язаний почути кожен:

Фредерік Шопен

Мабуть, найвідоміший поляк в світі музики. Ні до, ні після композитора не народжуються музичний геній такого рівня в Польщі. Поляки неймовірно пишаються своїм великим співвітчизником, та й в своїй творчості клмпозітор не раз оспівує батьківщину, захоплюється красою пейзажів, журиться про трагічне минуле, мріє про велике майбутнє. Фредерік Шопен - один з небагатьох композиторів, який писав музику виключно для фортепіано. У його творчому доробку немає ні опер, ні симфоній, а ось фортепіанні п'єси представлені у всьому різноманітті. Його твори - основа репертуару багатьох відомих піаністів. Фредерік Шопен - польський композитор, який також відомий як талановитий піаніст. Він прожив усього 39 років, але встиг створити чимало шедеврів: балади, прелюдії, вальси, мазурки, ноктюрни, полонези, етюди, сонати і багато-багато іншого. Одне з них - «Балада №1, соль мінор».

Ференц Ліст

Є одним з найбільших композиторів світу. Він прожив щодо довге і навдивовижу насичене життя, пізнав злидні і багатство, зустрів любов і зіткнувся з презирством. Крім таланту від народження він мав фантастичною працездатністю. Ференц Ліст заслужив не тільки захоплення знавців і шанувальників музики. І як композитор, і як піаніст він отримав загальне схвалення європейських критиків XIX століття. Він створив понад 1300 творів і подібно Фредеріку Шопену віддавав перевагу творам для фортепіано. Блискучий піаніст, Ференц Ліст вмів відтворювати на роялі звучання цілого оркестру, майстерно імпровізував, володів фантастичною пам'яттю музичних композицій, йому не було рівних в читанні нот з листа. У нього був патетичний стиль виконання, що також відбилося на його музиці, емоційно-пристрасної і героїчно-піднесеною, що створює барвисті музичні картини і виробляють незабутнє враження на слухачів. Візитною карткою композитора є концерти для фортепіано. Одне з таких творів. А одне з найбільш відомих творів Ліста – «Мрії кохання»:

Йоганнес Брамс

Значною фігурою романтичного періоду в музиці є Йоганнес Брамс. Слухати і любити музику Брамса вважається гарним смаком і характерною ознакою романтичної натури. Брамс не написав жодної опери, однак він створив твори у всіх інших жанрах. особливу славу Брамсу принесли його симфонії. Уже в перших творах проявляється самобутність композитора, яка з часом перетворилася на власний стиль. Якщо розглянути всі твори Брамса, Не можна сказати, що на композитора сильно впливало творчість його попередників або сучасників. А за масштабом творчості Брамса часто порівнюють з Бахом і Бетховеном. Напевно, це порівняння виправдано в тому сенсі, що творчість трьох великих німців є кульмінацію цілої епохи в історії музики. На відміну від Ференца Ліста життя Йоганнеса Брамса була позбавлена \u200b\u200bбурхливих подій. Він вважав за краще спокійне творчість, за життя заслужив визнання свого таланту і загальну повагу, а також був удостоєний чималих почестей. Найвидатнішою музикою, в якій творча сила Брамса позначилася особливо яскраво і оригінально, є його «Німецький реквієм», Твір, яке автор створював цілих 10 років і присвятив своїй матері. У своїй музиці Брамс оспівує вічні цінності людського життя, які полягають в красі природи, мистецтві великих талантів минулого, культурі своєї батьківщини.

Джузеппе Верді

Яка десятка кращих композиторів без?! Італійський композитор відомий перш за все своїми операми. Він став національною славою Італії, його творчість є кульмінацією розвитку італійської опери. Його досягнення і заслуги як композитора не можна переоцінити. Його твори досі, через сто років після смерті автора, залишаються найбільш популярними, повсюдно виконуваними, відомими як знавцям, так і любителям класичної музики.

для Верді найголовнішим в опері стала драма. У створених композитором музичних образах Ріголетто, Аїди, Віолетти, Дездемони органічно поєднуються яскравий мелодизм і глибина героїв, демократичність і вишуканість музичних характеристик, шалені пристрасті і світлі мрії. Верді був справжнім психологом в розумінні людських пристрастей. Його музика - це благородство і міць, дивовижна краса і гармонія, невимовно красиві мелодії, прекрасні арії та дуети. Пристрасті киплять, комедія і трагедія переплітаються і зливаються разом. Сюжети опер, за визнанням самого Верді, Повинні бути «оригінальними, цікавими і ... пристрасними, при цьому пристрасті понад усе». І більшість його робіт серйозні і трагічні, демонструють емоційні драматичні ситуації, і музика великого Верді надає виразність того, що відбувається і підкреслює акценти ситуації. Увібравши все краще, що було досягнуто італійської оперної школою, він не заперечував оперних традицій, а реформував італійську оперу, наповнив її реалізмом, надав їй єдність цілого. При цьому не заявляв про свою реформу, не писав статей про це, а просто писав опери по-новому. Тріумфальний хід одного з шедеврів Верді - опери - промайнуло за італійськими сценам і продовжилося в Європі, а також в Росії та Америці, змусивши навіть скептиків визнати талант великого композитора.

10-ка самих відомих композиторів у світі оновлено: Апрель 13, 2019 автором: Олена

Хронологічна ТАБЛИЦЯ

Музиканти і композитори

Роки життя

напрямок

Творчий шлях

СТРАДІВАРІ

Антоніо, італійський майстер струнних інструментів.

Народився в Кремоні.

Майстер

струнних

інструментів

(Скрипки, віолончелі, альти)

У 1667 р відкрив

свою майстерню.

Протягом 1704-25 виготовив найдосконаліші зразки скрипок. Їм виготовлено более1100 інструментів. До наших днів дійшло більше 600. в наші дні секрет його майстерності загублений.

Йоганн Себастьян,

німецький композитор і

органіст

представник епохи

Просвітництва.

Його творчість є вершиною мистецтва поліфонії - фуга.

Він один із засновників німецької професійної музичної школи.

Німеччина

З 9 років - сирота. Виховувався у дядька Йоганна Христофора, у органіста в Ордруфе. До 1700 року займався в Ордруфском ліцеї, закінчив Люнебургский школу (1703), служив скрипалем в Веймарі. В 1704-07 - церковний органіст в Арнштадте і Мюльхаузене, в 1708-17 - придворний органіст і композитор в Веймарі. В 1717-23 - директор камерної музики в Кетені. До кінця життя осліп.

Йому належать скрипкові сольні

і оркестрові концерти; сонати для скрипки, віолончелі;

методичний посібник для дітей;

300 духовних кантат і 30 світських;

Хоральна прелюдія - хоровий церковний спів;

«Добре темперований клавір» об'єднує 2 збірника по 24 прелюдії і фуги у всіх тональностях, п'єс серйозних і жартівливих, скорботних і світлих.

Музична мова Баха вийшов за рамки свого часу, передбачивши більш пізні музичні стилі, аж до романтизму.

Гендель

Георг Фрідріх,

німецький композитор і

органіст

Народився в Галле в сім'ї придворного лікаря-цирульника курфюрста бранденбург-ського.

Похований у Вестмінстерському абатстві.

представник епохи

Бароко.

Щорічно торжества на честь Генделя проходять в Англії і Німеччині, залучаючи виконавців і слухачів з усього світу.

Німеччина

У 17 років став органістом в Галле. В 1703 вступив в оперний театр на посаду другого скрипаля і клавесиніста в оркестр. У 1713 - композитор, диригент і режисер театру «Хаймаркет». У 1719 Гендель очолив Академію італійської опери в Лондоні. В 1737 він переніс нервовий параліч

Перша опера «Альміра» 1705 р викликала сенсацію.

Всього створено 44 опери. Гендель в значній мірі підготував оперну реформу Глюка і створив новий тип ораторії, Особливе значення в якій придбав хор.

У 1740-ті роки створив кілька шедеврів: ораторії «Саул», «Геркулес», «Месія» і ін. З 1751 у Генделя починає погіршуватися зір, проте він ще диригував своїми ораторіями. Його оперував той же лікар, який намагався допомогти Баху, і так само бузуспешно. Вже сліпий, він створив ораторію «Иевфай». Композитора відспівував об'єднаний хор собору Павла і Перта і члени королівської капели.

Гварнері

(Сім'я майстрів смич-

кових інструментів)

ГЛЮК

Крістоф Віллібальд,

австрійський композитор.

Народився в Ерасбахе в родині лісничого.

представник просвітницького класицизму

Найбільший реформатор опери 18 століття

представник віденської класичної школи.

З дитинства займався співом і грою на багатьох інструментах: орган, клавесин, скрипка, віолончель.

Глюк почав оперну реформу у Відні на основі італійської опери-серіа з постановки першої опери «Семіраміди»

Головним досягненням було підпорядкування всіх компонентів оперного спектаклю (сольного співу, хору, балету, оркестру) одному задумом. Його опери оспівують ідеали громадянської доблесті і моральної стійкості. Його відомі опери «Орфей і Еврідіка», «Іфігінея в Авліді».

ГАЙДН

Франц Йозеф,

австрійський композитор

Народився в Рорау

(Поблизу Відня).

Батько його, каретний майстер, грав на органі в сільській церкві. Мати служила куховаркою в замку місцевого землевласника.

Просвітництва.

Один з основоположників віденської класичної школи.

Родич Гайдна - шкільний учитель навчав хлопчика співу та грі на музичних інструментах. Регент головного собору Відня - св. Стефана, що начувся про дивовижні здібності хлопчика, побував в гостях у вчителя. З тих пір Гайдн почав співати в хорі Св. Стефана (1770-49). За спогадами самого композитора, він працював не менше шістнадцяти годин на добу.

Гайдна називають батьком симфонії. Всього їм створено понад 100 жанрово-побутових симфоній.

Вершиною творчості Гайдна стали «12 Лондонських симфоній».

Він написав 83 квартету, 52 клавірних сонати, 20 опер, 14 мес, велика кількість пісень, 2 ораторії і ін.

Головною заслугою є удосконалення форм інструментальної музики.

САЛЬЄРІ

Антоніо - видатний італійський композитор, диригент і педагог.

Народився поблизу Відня.

Грі на скрипці навчався у свого брата. З 1765 співав у хорі собору Св. Марка у Венеції. З 1766 був прийнятий на службу в придворний оперний театр клавесиніст - концертмейстером. У театрі музикант зробив блискучу кар'єру.

створив 39 опер.

Сальєрі був популярний як педагог. Він виховав понад 60 музикантів. Його учнями були Бетховен, Шуберт, син В. Моцарта, Ф. Ліст і багато інших

Легенда про отруєння їм Моцарта довго спілкувалась в історії і була покладена О. Пушкіним в основу трагедії «Моцарт і Сальєрі»

Бортнянського

Дмитро Степанович - знаменитий

російський композитор, за національністю українець.

Народився в місті Глухові.

Увійшов в історію російської музики, перш за все як автор хорових духовних композицій.

У 6 років був відданий в Співецьку школу, через 2 роки відправлений до Петербурга, в Придворну співочої капели.

Всього їм створено 6 опер, понад 100 хорових творів, численні камерно-інструментальні твори, романси. Його твори справили велике враження на імператрицю Катерину 2 і він був призначений капельмейстером Придворної співацької капели.

Створив новий тип російського хорового концерту.

МОЦАРТ

Вольфганг Амадей,

австрійський композитор і виконавець.

Він з'явився на світ 27 січня в Зальцбурзі в родині скрипаля і композитора Леопольда Моцарта. Був отруєний в 35 років і помер 5 грудня. Могила його загублена.

представник епохи Просвітництва.

яскравий представниквіденської класичної школи.

Творець австрійської професійної музичної школи.

Коли йому виповнилося 10 років, герцог-архієпископ, який вважав, що твори чудо-дитини складав його батько, ізолював його. Двері в кімнату, де був замкнений Моцарт, відкривалася протягом тижня тільки для передачі їжі. Так він написав свою першу ораторію. Вершинами класичного симфонізму стали 3 останні симфонії в 1788 р: №39, № 40, № 41- «Юпітер». Всього їм написано близько 50 симфоній.

Знамениті опери «Весілля Фігаро», «Дон Жуан», краща опера «Чарівна флейта» - лірико-драматичні симфонії

Моцарт присвятив одному Гайдна 6 струнних квартетів. У 1787 Моцарт був прийнятий на посаду камерного музиканта при дворі Йосипа 2, з обов'язком складати танці для маскарадів.

Він створив понад 600 творів різних жанрів. Моцарт не встиг закінчити замовлений йому «Реквієм», твір, геніально виражає скорботу людини про втрату найдорожчих і близьких, по праву вважається

Огінський

Михайло Клеофас,

відомий польський композитор і державний діяч

Народився в Гузуве, поблизу Варшави у відомій дворянській родині.

Помер у Флоренції

Його дядько був серйозним музикантом, мав свій театр і створив музичну школу. Завдяки йому Огінський долучився до музики. Польський посол в Нідерландах, в Англії до1791 г, скарбник Литви. Брав участь у повстанні. Після поразки емігрував до Італії і написав оперу «Зеліда і Валькур, або Бонапарт в Каїрі».

БЕТХОВЕН

Людвіг Ван,

великий німецький композитор

Народився в Бонні в родині фламандс-кого происхожде-ня, помер у Відні (3)

Епоха Просвітництва представник віденської класичної шк.

Один із засновників німецької професійної музичної шк.

Німеччина

Його дід керував придворною капелою, а батько був співаків в тій же капелі. У ранньому віці навчився грати на клавесині, скрипці, альті, флейті. Перше твір створив в 1782 році. Його фортепіанна гра поєднувалася з блискучою імпровізацією. Він створив абсолютно новий жанр інструментальної мініатюри на основі танців і інших невеликих п'єс старовинної сюїти - «багателі». Глухота з 1798г.

Бетховен найбільший композитор - симфоніст. Написано 9 симфоній, 16 квартетів, опера, сонати, 11 увертюр, 5 концертів для фортепіано з оркестр, скрипковий концерт, 2 меси і ін.

ПАГАНІНІ

великий італійський скрипаль, композитор

Народився в Генуї. Батько дрібний торговець.

Один з основоположників музикальногоромантізма

Дитинство було нелегким. Батько швидше хотів отримати вигоду з яскравих здібностей сина і, навчаючи грі на мандоліні, гітарі, потім скрипці, змушував займатися з ранку до вечора, часто позбавляючи їжі, що підірвало слабке здоров'я дитини.

Першим з скрипалів почав виконувати твори, вивчивши їх напам'ять.

Видатне значення мають його «24 каприччо» для скрипки соло, Перший і Другий концерти для скрипки та оркестру.

Давав сольні концерти в Австрії, Німеччині, Франції.

ВЕБЕР

Карл-Марія-Фрідріх-

Ернест фон,

німецький композитор, диригент, піаніст і музичний критик.

1786-1826 народився в Ейтіне в сім'ї музиканта.

Помер від сухот.

Один з чільних представників і засновників романтичної школи музики.

Німеччина

Дитинство і юність пройшли в мандрівках по містах Німеччини разом з невеликою театральною трупою батька. Перший твір - 6 фугет було опубліковано в 12 років. У сімнадцятирічному віці концентрував як піаніст.

З 1813 року очолював оперний театр Праги. Ним створено 9 кантат, 2 симфонії, 4 фо-ські сонати, опери «Сільвана», «Евріанта», «Оберон» - шедевр світлої казково-фантастичної опери-феєрії, а також знамените «Запрошення до танцю».

З 1816 до кінця життя керував оперним театром Дрездена.

Аляб'єв

Олександр Олександрович,

відомий російський композитор, видатний майстер вокальної лірики.

Народився в Москві. Походив зі стародавнього дворянського роду. Батько довгий час служив сенатором за московським департаменту

значним є внесокАляб'єва в вітчизняну камерно-інструментальну і оркестрову музику предклассического періоду.

написано багато романсів / «Соловей», на слова А.Дельвіга - вершина творчості композитора Він - перший великий російський композитор, який збирав на Кавказі національні мелодії. Записував і переклав на ноти пісні башкир, киргизів, туркменів. Одним з перших почав використовувати в російській музиці східні теми, створивши оперу «Кавказький полонений», що представляє собою ряд сольних виступів, які чергуються з мелодекламацією, Гармонизатор українських мелодій (збірник «Голосу українських пісень»). Творчість його відзначено романтичними настроями і являє собою важливий історичний етап у формуванні російської музики предклассического періоду.

РОССІНІ

Джоаккіно Антоніо,

великий італійський композитор.

Народився в містечку Пезаро в родині музикантів.

представник епохи романтизму .

Італія

Поряд з операми (близько 40) писав твори інших жанрів: величне духовний твір, кантати, гімни.

Россіні - майстер вокального листа, Творець яскравих музично-сценічних характеристик, що поклало початок потужному розквіту італійської опери 19 століття. Знамениту оперу «Севільський цирульник» (1816) була створена всього за 19 днів.

ШУБЕРТ

великий австрійський композитор

Народився у Відні в родині шкільного вчителя.

перший композитор – романтик . У своїй музиці він висловив настрій самотності, туги, відбив ті розчарування і гіркоту, які викликала у людей навколишня дійсність

Музичні здібності хлопчика були виявлені рано, і він був відданий в конвікт (1808-13) - безкоштовну школу для обдарованих хлопчиків при придворної співочої капелі.

Тільки за 1815 з'явилося понад 140 пісень. З них такі як: «Лісовий цар», «Маргарита за прядкою» і ін. На вірші І. Гете.

За коротке життя композитор створив величезну кількість творів різних жанрів: 9 романтичних симфоній, Увертюри, квартети, тріо, квінтети, сонати, фортепіанну фантазію. А також опери, музику до театральних постановок, хори, фортепіанні мініатюри, балади та ін. Твори. головне місце займають пісні (Їх понад 600).

Верстовського

Олексій Миколайович,

Народився в маєтку Селівёрстово

Тамбовської губернії.

Композитор, який стояв біля витоків створення національного стилю в музиці.

Він став першим класиком водевілю.

Написано 6 опер, кантата до відкриття Великого театру в 1825 р, великий гімн для 500 виконавців в 1831 р, увертюра до відкриття Малого театру в 1841 р, безліч творів театральної музики, 800 пісень, куплетів і гімнів. Розробив новий тип російської пісенної опери.

ВАРЛАМОВ

Олександр Єгорович,

відомий російський композитор.

Народився в Москві в небагатій родині. Батько служив при Катерині 2.

Сприяв розвитку національної музичної школи поряд з

А. Аляб'єва і

А. Гурілев.

У 10 років став півчим в Петербурзькій придворній капелі.

Основний вид діяльності компанії Варламова - романси і пісні, Створювані на тексти видатних російських поетів (Лермонтова, Кольцова, Плещеєва і Фета). Близькість його романсів до жанру міського побутового романсу принесла йому славу. До сьогоднішнього часу користуються популярністю: «На зорі ти її не буди», «Червоний сарафан», «Вдоль по вулиці метелиця мете». Всього ж їм написано близько 200 пісень і романсів.

Гурілев

Олександр Львович, відомий російський композитор, піаніст, педагог.

Народився в Москві.

Син кріпосного музиканта Льва Степановича.

Почав навчатися музики з 6 років. З юних років грав на скрипці і альті в оркестрі графа В. Орлова, де батько Саші був диригентом і скрипалем.

У 1831 був звільнений з кріпацтва. Особливою популярністю користувалися «Однозвучно гримить дзвіночок», «Розлука» і ін. Йому належать обробка народних пісень, фортепіанні твори. Важкі умови існування зломили музиканта і привели до психічного захворювання.

ГЛИНКА

Михайло Іванович

Великий російський композитор.

Народився в селі Новоспасское Смоленської губернії в сім'ї поміщика.

Помер в Берліні, похований в Петербурзі.

Композитор - класик.

Засновник професійної російської композиторської школи

З ранніх років грав на різних інструментах у кріпосному оркестрі дядька. З 1817-22 навчався в петербурзькому благородному пансіоні при Головному педагогічному училищі. Після закінчення пансіону був визначений на службу в Міністерство шляхів сполучення. У 1837-39 отримав місце капельмейстера Придворної співацької капели.

Перу Глінки належать близько 80 романсів ( «Я помню чудное мгновенье» і ін.). Він складав пісні, арії, увертюри ,. етюди для голосу, опери «Іван Сусанін», «Руслан і Людмила», симфонічна фантазія «Камаринская» і ін.

ШОПЕН

Фридерик,

великий польський композитор і піаніст.

Народився в містечку Желязова Воля, поблизу Варшави.

Помер в Парижі. За заповітом його «серце» було перевезено до Варшави.

представник епохи романтизму .

Він родоначальник польської музичної класики.

У 6 років склав свій перший твір - Полонез.

У 1826-29 навчався у Варшавській консерваторії. У 19 років, тільки що закінчивши Вищу школу, він був уже відомим композитором і найкращим піаністом Польщі.

Спадщина Шопена величезна. Серед його великих творів - Друга соната сі-бемоль-мінор, 4 балади, 4 скерцо, Фантазія фа мінор, Баркарола, Соната для віолончелі та фортепіано, а також романтичні мініатюри, близько 20 ноктюрнів, полонези, вальси, мазурки. У 1894 в Желязовой-Волі відкрито пам'ятник Шопену.

ШУМАН

великий німецький композитор

Народився в Цвіккау в родині видавця і книготорг-ца.

З 1854 лежав у лікарні поблизу Бонна і через 2 роки помер від тяжкої хвороби.

композитор - романтик

Німеччина

1 834 р.- редактор, а потім видавець «Нового музичного журналу». Шуман володів дивовижною здатністю створювати в музиці портрети людей, це він добре показав в фортепіанному циклі «Карнавал». Шуман писав твори різних жанрів: етюди, фантазії, сонати, симфонії, програмні концертні увертюри. Мрійник і вигадник, він дуже любив дітей і багато писав про них і для них фортепіанні п'єси з «Альбому для юнацтва», «Дитячі сцени» і «Альбом пісень для юнацтва» розкривають світ дитячих забав, радощів і прикрощів, малюють картини навколишнього життя, казкові образи. 1840 - рік довгоочікуваної одруження на Кларі Вик (знаменитої піаністки) - став для Шумана роком пісень. Серед них вокальний цикл «Любов поета», балада «Два гренадера» (на його ж слова), цикли «Мірта» (весільний подарунок Кларі), «Любов і життя жінки». П. І. Чайковський вважав Шумана самим великим композитором-романтиком 19 століття.

ЛИСТ

великий угорський композитор, піаніст і музично-громадський діяч.

Народився в селі Доборьян. Його батько був доглядач кошари і музикант-любитель.

Ф. Ліст помер в Байройті.

композитор епохи романтизму.

Класик угорської музики.

Лист - композитор віртуоз, який стояв біля витоків створення угорської професійної музичної школи.

У віці 14 років поставив свою оперу «Дон Санчо, або Замок любові» в Парижі. Створив численні етюди, цикл фортепіанних п'єс, 15 «Угорських рапсодій» У 1838 році почалася його гастрольна діяльність. До 1847 він з тріумфом концентрував як піаніст, побувавши у всіх країнах Європи. Лист виступив як перетворювач фортепіанної гри, розширивши сферу застосування фортепіано, надавши йому оркестрового звучання. Лист сприяв перетворенню фортепіано з салонно-камерного інструменту в інструмент для масової аудиторії. Інтерес композитора до поезії і прагнення оновити музику шляхом злиття її з цим мистецтвом привели до створення Листом нового жанру - симфонічної поеми. Він створив 13 таких поем, натхнених образами світової поезії, літератури, іноді - живопису. У Веймарі навколо Ліста об'єдналися видатні музиканти, які утворили так звану Веймарскую школу. У Веймарі Лист організував «Нововеймарскій союз» і «Загальний німецький музичний союз» .1860-і роки лихоліття для композитора вмирає син Даніель і дочка Бландіні. Лист пише ораторію «Христос» в 1866 р Пізніше твір 1882 р - симфонічна поема.

ВАГНЕР

Вільгельм - Ріхард,

великий німецький композитор, диригент і театральний діяч.

Народився в Лейпцигу в сім'ї потомствених вчителів і органістів.

представник епохи романтизму

Німеччина

У дитинстві Вагнер сильно захоплювався грецької та римської міфологією і давньою історією, писав вірші. У 1831 став студентом Лейпцігського університету. У 1849 брав участь в Дрезденському повстанні. Після його поразки переховувався в Швейцарії. Після амністії концентрував в Австрії і Росії

У доробку композитора головне місце займає опера. Він з'явився одним з найбільших реформаторів цього жанру в 19 столітті. Вагнер створив 13 опер. Всі вони написані на власні тексти композитора. Сюжети їх пов'язані з романтичними міфами і легендами. Велике значення Вагнера в симфонізації опери. Він не тільки кількісно розширив склад оркестру, а й по-новому трактував його можливості і роль окремих груп (особливо мідних духових інструментів), був великим майстром оркестрового колориту. Найпопулярніша з вагнерівських опер є опера «Лоенгрін» 1848 р

ВЕРДІ

Джузеппе Фортуніно

Франческо,

великий італійський композитор

Народився в Ронколе. Син шинкаря.

Класик італійської музичної культури , Один з найчудовіших композиторів 19 століття, що став символом боротьби Італії за незалежність.

Хлопчиком навчався музиці у сільського органіста.

У 12 років став сільським органістом. Творчість композитора склало цілу епоху в історії оперного театру. Найпопулярніша опера в Італії - «Бал-маскарад». До сих пір опера «Отелло» є неперевершеною інтерпретацією шекспірівського сюжету в оперному жанрі, зразком музично-психологічної драми. Верді працював і в інших жанрах. Йому належать і хорові твори, зокрема, знаменитий «Реквієм». але опера становила основу його мистецтва. Композитора називали «маестро італійської революції»

Він часто вступав в конфлікт з австрійською владою, які вважали, що його музика розпалює італійський націоналізм.

ДАРГОМИЖСЬКИЙ

Олександр

Сергійович,

видатний російський композитор.

Народився в селі Троїцькому Тульської губернії в сім'ї службовця Міністерства фінансів. До 5 років не говорив.

Слідом за Глінкою заклав основи російської класичної музичної школи.

Отримав домашню освіту. Музиці почав навчатися з 6 років.

Створив ряд кращих романсів ( «Я вас любив», «Весілля», «Нічний зефір»). Він - автор 4 опер і близько 100 романсів. 3 опери пов'язані з творчістю О. Пушкіна «Русалка», «Кам'яний гість» (нескінчена) і «Торжество Вакха» (за однойменним вірша). У 1859 обраний членом комітету Російського музичного товариства. В цей час зблизився з групою композиторів «Могутня купка», брав участь у роботі сатиричного журналу «Іскра». Їм написано 3 оркестрових п'єси. У музичній мові своїх творів Даргомижський спирався на російську народну пісню.

СМЕТАНА

Бедржих, видатний чеський композитор, піаніст і громадський діяч.

Народився в Літомишлі в родині пивовара

Він став творцем не тільки національної класичної опери, але і симфонізму.

Починаючи з 1847, концентрував як піаніст 20 років. В 1848-55 керував заснованою ним в Празі музичною школою. У 1866 став оперним диригентом у «Тимчасовому театрі», відкритим з ініціативи Сметани в Празі. Оперна творчість композитора виключно різноманітно за тематикою та жанрами. У 1874 в ніч з 19 на 20 жовтня він оглух. Глухота була повною. Через пару днів він приступив до роботи над симфонічною поемою «Вишеград», закінчивши її протягом місяця, потім створює ще 4 опери. Сметана зробив величезний вплив на весь наступний розвиток чеської музики.

ШТРАУС

Йоганн \\ син \\,

видатний композитор, скрипаль і диригент

Народився у Відні в родині відомого композитора і диригента Й. Штрауса.

«Король вальсу»

представник епохи романтизму

Іоганном Штраусом було створено близько 500 оркестрових танцювальних п'єс - вальсів(В тому числі «На прекрасному блакитному Дунаї», «Життя артиста», «Казки віденського лісу», «Віденські голосу» і ін.), Галопів, польок, кадрилі. Він створив класичні зразки «віденського вальсу». С1871 року Штраус дебютував як оперетковий композитор. Сама відома оперетабула "Кажан». Всього ж перу композитора належать 16 оперет. Остання гастрольна поїздка Штрауса відбулася в Росію. На прохання Товариства Російського Червоного Хреста в 1886 Штраус дав 10 концертів на користь Червоного Хреста. Диригентами і композиторами були і молодші брати Штрауса: Йозеф (1827-70), автор 283 п'єс і Едуард

РУБІНШТЕЙН

Антон Григорович,

видатний російський піаніст, композитор, диригент, педагог і музичний діяч

Народився в Подільській губернії в небагатій європейської купецької сім'ї.

Композитор - класик.

У 1859 заснував Російське музичне товариство, До складу дирекції якого увійшов . Створив Петербурзьку консерваторію в 1862 р її директор і професор (1862-67 і 1887-91). Всього їм створено 16 опер. Його учень по композиції П. Чайковський. У 1885-86 провів в Росії і найбільших містах Західної Європи цикл Історичних концертів, в яких дав картину еволюції фортепіанної музики від її витоків до сучасних йому російських композиторів. За ним закріпилася слава одного з найвидатніших піаністів сучасності. Йому належать 6 симфоній, 5 концертів для фортепіано з оркестром, багато творів для фортепіано, романси, пісні. Написав «Автобіографічні спогади. 1829-89 ». З ініціативи Рубінштейна був організований Міжнародний конкурс піаністів і композиторів в 1890.

РУБІНШТЕЙН

Микола Григорович, відомий російський піаніст, диригент, педагоги музично-громадський діяч.

Народився в Москві. Брат А. Рубінштейна

Помер в Парижі. Похований в Москві.

Композитор - класик.

Пропагандист російської музики, він вважався одним з кращих виконавців творів П. Чайковського, який присвятив йому Другу симфонію, Другий концерт для фортепіано з оркестром. Рубінштейн сприяв формуванню російської диригентської школи.Разом з О. Островського організував «Артистичний гурток», який об'єднав ряд передових художніх діячів Москви. Музично-громадська діяльність Рубінштейна носила просвітницький характер. В1860 за його ініціативою було організовано Московське відділення Російського музичного товариства. Рубінштейн брав участь в його симфонічних і камерних концертах як диригент соліст. В тому ж році відкрив Музичні класи, На основі яких в 1866 створена Московська консерваторія (її директор і диригент до кінця життя). Був виключно щедрий. Всі гроші від концертної діяльності йшли на потреби артистів, консерваторські потреби і учням. Піаністичні здатності його були феноменальними. Він не поступався Ф.Ліста.

БОРОДІН

Олександр

Порфирович,

видатний російський композитор і вчений-хімік

Народився в Петербурзі. Син кріпосного слуги.

Композитор - класик.

Подружившись в 1862 з М Балакиревим і увійшовши в створений ним гурток «Могутня купка». Перу Бородіна належать струнні квартети, симфонічна картина, 16 романсів, симфонії, опера «Князь Ігор» (незакінчена), опера «Руслан і Людмила». Був одним з організаторів першого в країні вищого медичного навчального закладу для жінок - Вищих жіночих медичних курсів). Створення більшості творів тривало дуже довго, а деякі з них залишилися незавершеними і були відновлені після смерті композитора його друзями - Римським-Корсаковим і А. Глазуновим.

Балакірєв

Милий Олексійович, видатний російський композитор, піаніст, диригент, творець нової російської музичної школи.

Народився в Нижньому Новгороді в сім'ї чиновника з дворян

Композитор - класик.

Балакірєв зумів сформувати гурток композиторів "Могутня купка". Коли був заснований гурток, в Росії не було консерваторії. А створена пізніше Н.Рубінштейном Московська консерваторія була зорієнтована на західну музику. Тому Балакірєв і члени його гуртка розробляли національну музику. Разом з хоровим диригентом Г. Ломакіним в 1862 році Балакірєв організовує Безкоштовну музичну школу, Що стала осередком масового музичної освіти. Школу на перших порах відвідувало близько 200 учнів. З цього моменту почалася його диригентська діяльність. У 1866 виходить збірка «Сорок російських народних пісень для голосу з фортепіано» - перший класичний зразок обробки народних пісень. Після від'їзду Рубінштейна за кордон він був запрошений диригентом Російського музичного товариства (1867-69). Творча спадщина композитора невелика: кілька симфонічних, фортепіанних творів, близько 50 пісень і романсів, музика до трагедії У. Шекспіра «Король лір», симфонічна поема «Тамара» на стихотв. М. Лермонтова.

Бізе

Олександр-Сезар

Леопольд, в крещеніі-

видатний французький композитор.

Народився в Парижі в сім'ї вчителя співу.

композитор реалістичного напряму музики

Бізе був обдарованим піаністом, але інтерес до твору музики затулив все інше. Знаменита опера композитора «Кармен»- вершина його творчості (1875). З ім'ям Бізе пов'язані найвищі досягнення французького оперного реалізму.

Мусоргського

Модест Петрович,

видатний російський композитор

Дитячі роки провів у маєтку батьків у Псковській губернії.

Композитор - класик.

Знамениті опери: «Борис Годунов», «Сорочинський ярмарок», «Хованщина». Фортепіанний цикл «Картинки з виставки», присвячений Стасову, написаний ряд романсів, інструментальних творів. Мусоргський член гуртка «Могутня купка». Після смерті весь архів композитора потрапив до Н Римського-Корсакова. Він закінчив «Хованщина», здійснив нову редакцію «Бориса Годунова». «Сорочинський ярмарок» завершив А. Лядов. Новаторство Мусоргського не була оцінена сучасниками. Незвичні для їх слуху звукосполучення, нетрадиційні форми і прийоми оркестровки робили його стиль важкодоступним навіть для друзів-музикантів. Лише в 20 столітті було усвідомлено національне і світове значення творчості Мусоргського.

ЧАЙКОВСЬКИЙ

Петро Ілліч

великий російський композитор

Народився в містечку Воткінську на Уралі, де його батько працював гірничим інженером.

Композитор - класик.

Творчий шлях починався дуже важко. З приводу першого випуску консерваторії вийшла стаття Ц.Кюі, в якій зазначалося, що «Чайковський - дуже слабкий». Відразу після закінчення консерваторії був запрошений викладати у щойно відкрилася Московської консерваторії. Перші його твори або викликали різку критику друзів, або не викликали реакції взагалі. У Москві Петро Ілліч подружився з А. Островським і написав музику до його п'єсі «Снігуронька» 1873. в історію музики Чайковський увійшов і як реформатор жанру балету, відкривши еру симфонічного балету «Лебедине озеро», «Спляча красуня», «Лускунчик». Він став одним із творців російської класичної симфонії (всього 6). Він створив класичні зразки камерних ансамблів (три квартету, тріо), фортепіанної музики, три фортепіанні концерти, скрипковий концерт. А так же «Варіації на тему рококо» для віолончелі з оркестром, чудові романси, хорові твори, симфонічні увертюри, фантазії, сюїти.

ГРИГ

Едвард Хагеруп, видатний норвезький композитор, диригент, піаніст, критик.

Найбільший представник норвезької композиторської школи (6).

Народився в Бергені в сім'ї вихідців з Шотландії. Батько композитора займав пост британського консула в Бергені.

Гріг підніс норвезьку музику до вершин світової класики.

Він стоїть біля витоків створення норвезької професійної музичної школи.

Норвегія

Він диригував концертами філармонічного товариства, заснував спеціальні навчальні музичні заклади. За його ініціативою була створена Музична академія (1867) - перший в Норвегії спеціальний навчальний заклад. Разом з дружиною - камерною співачкою Н. Хагеруп, яка виконувала його пісні і романси, - зробив ряд концертних поїздок по країнах Західної Європи, виступав як піаніст і диригент. З 1874 Грігу була встановлена \u200b\u200bдовічна державна стипендія, що дала можливість частіше виїжджати в Європу. У 1875 році було створено великий твір Гріга - оркестрова сюїта «Пер Гюнт». Композитор завойовує міжнародне визнання. Характерні наспіви і ритми норвезької музики звучать у Гріга всюди: в концерті для фортепіано з оркестром, фортепіанних п'єсах. Він створив 25 норвезьких пісень і танців, 6 норвезьких гірських мелодій, 10 зошитів «Ліричних п'єс» і ін. Продовжуючи просвітницьку діяльність, в 1880-82 керував в Бергені музичним товариством «Гармонія». Знаменно, що і Чайковському і Грігу в 1893 році було присвоєно почесне звання докторів Кембріжского університету. Основу творчості композитора склали фортепіанні мініатюри, романси і пісні.

РИМСЬКИЙ КОРСАКОВ

Микола Андрійович,

великий російський композитор, педагог, диригент, громадський діяч

Народився в м Тихвіну в дворянській сім'ї.

Композитор - класик.

(2) Після закінчення Морського корпусу (1862) здійснює навколосвітню подорож, що стало джерелом творчої фантазії на багато років. Познайомившись з М. Балакірєвим, молодий офіцер опановує основами композиторської майстерності, входить в гурток «Могутня купка», створює Першу симфонію, близько 20 романсів, симфонічну поему «Садко». У 1871 Р-К. стає професором Петербурзької консерваторії,

з 1873-84 - інспектор духових оркестрів військово-морського відомства. 1874-81 - директор Безкоштовної музичної школи, 83-94 м -помощнік керуючого Придворної співацької капели. З 1882 року виступав як диригент оперних вистав і симфонічних оркестрів. Основне місце в творчості Римського-Корсакова займали опери (всього 15): «Ніч перед різдвом», «Снігуронька», «Кащей безсмертний», «Царська наречена», «Моцарт і Сальєрі», «Казка про царя Салтана» та ін. Яскраво проявився талант в інструментальній музиці: сюїта «Шехерезада», «Казка» , «Іспанське капричіо» і ін. з камерних творів найбільшу цінність представляють романси (Всього 79). Погляди на музичну творчість відображені в автобіографічній книзі «Літопис мого музичного життя» (1909).

Дебюссі

Клод Ашиль, видатний французький композитор

Народився в містечку поблизу Парижа.

представник імпресіонізму.

Дебюссі - основоположник музичного імпресіонізму. Незважаючи на роботу в різних жанрах, основну роль в його творчості грала програмна інструментальна музика. Відмовившись від традицій німецького романтизму, розробив нові принципи мелодики і гармонії, в основі яких целотоновий лад, що наближує музику до східної традиції. Його перу належать цикл вокальних п'єс, кантата «Блудний син», опера, фортепіанні твори та ін.

Сібеліус

видатний фінський композитор (4)

Народився в Хяменлінна. У родині все захоплювалися музикою.

композитор романтичного напрямки музики.

Творець і глава фінської професійної музичної школи.

Фінляндія

Перші твори були створені для домашнього ансамблю в 10 років. Навчався в Музичному інституті. Закінчив Гельсінську консерваторію по класу скрипки і композиції. Йому належать знамениті твори: симфонічна поема «Фінляндія», «Перша симфонія». Серед інших робіт - симфонічні поеми, написані в національному фінському стилі, музика до театральних вистав, програмна сюїта, скрипковий концерт, сім симфоній і ін. У 1940 раптово припинив складати музику, і залишок життя провів на самоті.

СКРЯБІН

Олександр Миколайович, видатний російський композитор і піаніст.

Народився в Москві в сім'ї дипломата.

Композитор - класик.

Закінчив в 1892 Московську консерваторію із золотою медаллю. Всього у Скрябіна 10 сонат, понад 10 поем і безліч інших фортепіанних п'єс, етюдів, мазурок, прелюдій, експромтів, симфонії, кілька одночастинних симфонічних творів. Помер композитор раптово від загального зараження крові. Основний внесок він вніс в розвиток симфонічної і фортепіанної музики.

Рахманін

Сергій Васильович,

видатний російський композитор, піаніст, диригент.

Народився в Новгородській губернії, в маєтку Онега, в дворянській сім'ї.

Композитор - кла ссік.

Рахманінов закінчив Московську консерваторію в 1892 році, отримавши Велику золоту медаль. У 1897-98 очолював як диригент Московську приватну російську оперу (здружився з

Ф. Шаляпіним). У 1904-06 Рахманінов був диригентом Великого театру і симфонічних концертів гуртка любителів російської музики. З 1900 постійно концентрував як піаніст і режисер в Росії і за кордоном. Брав участь в діяльності Російського музичного товариства. У творчості особливе місце займає фортепіанна музика - 24 прелюдії, 6 музичних моментів, 15 етюдів-картин, 4 концерту для фортепіано з оркестром. З віршами багатьох російських поетів пов'язані прекрасні романси композитора (з понад 80), наприклад «Весняні води». Він звертався до жанру опери, в яких передані трагічні настрої. Через усю творчість Рахманінова проходить тема Батьківщини. Помер в США.

Шенберг

Арнольд Франц Вальтер,

видатний австрійський композитор.

Народився у Відні.

Найвидатніший представник експресіонізму.

У ранніх романтичних творах він виступив як представник пізнього неоромантизму. Новий етап «експресіоністів-ний» почався в 1910-20.

Наступний етап пов'язаний з початком експериментів з атональну (відсутність тональності), наприклад, «Місячний П'єро», твори для камерного оркестру та голосу. Після першої світової війни пише кілька неокласичних творів для камерних ансамблів, п'ять фортепіанних п'єс. На той час, коли експресіонізм в музиці зазнав криза, Шенберг перейшов до 12-тітональной системі музичної композиції «додекафонічної». В мелодії один і той же звук не повинен повторюватися. Мелодія будується на транспонировании. Система згодом удосконалювалася його учнями А. Бергом і А. Веберном. В1947 створив розповідь для читця з оркестром і чоловічим хором, кантату «Вцілілий з Варшави».

Глієра

Рейнольд Морицевич, відомий російський, радянський композитор.

Народився в Києві. Його батько, німець по происхожде-нию, майстер музичних інструментів.

Музикант класичного напряму.

Закінчив Московську консерваторію в 1900 році із золотою медаллю. У 1913 запрошений професором в Київську консерваторію. З 1914 став її директором. У 1920 повернувся в Москву, де до 1941 - професор Московської консерваторії. Йому належить балет «Червоний мак», балет «Мідний вершник», «Тарас Бульба» (всього 6). Глієр автор п'яти опер, трьох симфоній, концертів з оркестром, а також безлічі камерно-інструментальних і вокальних циклів і окремих п'єс. Глієр продовжив традиції російської музичної класики, головним чином П. Чайковського і С. Рахманінова.

СТРАВІНСЬКИЙ

Ігор Федорович, видатний російський композитор, чия творчість справила величезний вплив на розвиток музики в усьому світі.

Народився поблизу Петербурга. Батько був відомим оперним співаком.

З початку 20-х в творчості Стравінського починає переважати лінія «Неокласицизму», спрямована до воскресіння різних музичних стилів минулого, від бароко до раннього романтизму.

Закінчив Петербурзький університет в 1905 р Брав уроки композиції у Н. Римського-Корсакова, з сином якого навчався. Вважав композитора своїм «духовним батьком».

У його кращих «неокласичних» творах панує висока людяність, відданість вічним ідеалам художнього минулого - на противагу бездуховності і порожнечі сучасної буржуазної дійсності. В кінці 40-х творча манера Стравінського змінилася. Він знову повертається до додекафонії. Йому належать балети «Петрушка», «Жар-птиця» та інші, кантати, твори для оркестру і фортепіано.

Гнєсіних

Михайло Фабіановіч, відомий російський композитор, педагог, музичний діяч.

Народився в Ростові-на-Дону

Закінчив в 1909 Петербурзьку консерваторію. Учень Римського-Корсакова, Лядова, Глазунова. З 1908 займався музично-просвітницькою діяльністю. Заснував музичну школу в Ростові-на-Дону, а потім і Донську консерваторію, Де був директором. З 1917 основою його творчості стає музичний фольклор народів СРСР. Йому належать: опера, кантата, симфонічний дифірамб «Врубель», секстет, романси, обробка народних пісень, музика до спектаклів і фільмів.

БЕРГ

відомий австрійський композитор.

Народився у Відні.

найбільший представник експресіонізму.

Учень і послідовник А. Шенберга (1904-10). За 50 років свого життя композитор створив порівняно небагато творів. Найбільш відомими з них стали опери «Воццек» і «Лулу», Концерт для скрипки з оркестром, «Лірична сюїта» для квартету, Соната для фортепіано, Камерний концерт для фортепіано, скрипки та духових інструментів.

ПРОКОФЬЕВ

Сергій Сергійович,

видатний російський радянський композитор, піаніст і диригент.

Композитор класичного напряму.

Закінчив Петербурзьку консерваторію в 1909 році і був удостоєний почесної премії імені А. Рубінштейна. Він пише музику для театру і кіно. Серед творів Прокоф'єва, що стали музичною класикою, - балети «Ромео і Джульєтта», «Попелюшка», фортепіанні, скрипкові сонати, концерти для фортепіано, скрипки, віолончелі, кантати, пісні, симфонічна казка «Петя і вовк». чудова музика до фільмів С. Ейзенштейна «Олександр Невський», «Іван Грозний», опери «Війна і мир», «Повість про справжню людину», симфонії, сюїта «Зимове багаття», ораторія «На варті миру», балет «Оповідь про кам'яну квітку» принесли славу російському композитору. Він один з видатних майстрів музичного портрета.

Гершвіна

видатний американський композитор і піаніст.

Народився в Нью-Йорку в родині вихідців з Росії (Гершович)

Найвидатніший представник і основоположник так званого симфонічного джазу.

Почав музичну кар'єру як піаніст в музичному магазині. Разом з братом Ароном написали близько 300 пісень. У вісімнадцять років він створив свою першу оперету, а в 24 - одноактну оперу. У 1924 створив «Рапсодію в стилі блюз» - концерт для фортепіано з джазом. Йому належать Фортепіанний концерт, «Кубинська увертюра», опера «Поргі і Бесс». Дуже популярні в Америці його пісні, сатиричні музичні комедії (мюзикли) на політичні теми. розвиваючи традиції баладної опери, Гершвін поєднує музично-розмовні діалоги з аріями, ансамблями, хорами. За своє коротке життя створив понад 300 ліричних пісень і 32 музичні комедії. Поєднував традиції імпровізаційного джазу, елементів афро-американського фольклору і характерних рис легкого жанру з класичними формами європейської оперної, симфонічної та класичної музики. Помер в 38 років від пухлини мозку.

ДУНАЄВСЬКИЙ

Ісаак Йосипович,

відомий російський радянський композитор.

Народився в містечку Лохвиці на Україні в родині службовця, де всі любили музику; з сімох дітей п'ятеро згодом стали музикантами.

стиль композитора склався на основі міської пісенної та інструментальної побутової музики, А також пов'язаний з оперетою іджазом .

У 1919 році Дунаєвський закінчив Харківську консерваторію по класу скрипки. Працював як диригент і композитор в харківських драматичних театрах. У 1920 - завідував музичною частиною Харківського драматичного театру Синельникова. Тут написав музику до вистави «Одруження Фігаро». З 1924 жив в Москві і керував музичною частиною естрадного театру «Ермітаж». Він є одним з творців радянської оперети. У цьому жанрі їм створено 12 творів. Композитор пов'язує оперету з масовою піснею і народною творчістю. З 1929 він керує ленінградським мюзик-холом, співпрацює з джаз-ансамблем Л. Утьосова. У цей період пише музику до кінофільмів «Веселі хлопці», «Цирк». «Волга-Волга», пісні з них - «Марш веселих хлопців», «Пісня про Батьківщину», «Воротар» і ін. В жанр пісні він привніс прийоми, властиві опереті та джазу. він створив новий тип масової пісні - пісні-марші. У роки Великої Вітчизняної війни керував ансамблем пісні і танцю Центрального будинку культури залізничників в Москві і вів широку концертну діяльність, виступаючи у військових частинах і на оборонних заводах. Дунаєвський є одним з творців радянської музичної кінокомедії, Зробивши музику одним з головних компонентів драматургії фільму. Його кращі оперети - «Вільний вітер», «Син клоуна», «Біла акація», а також ряд чудових пісень «Шкільний вальс», «Дорожня» і ін.

АРМСТРОНГ

видатний американський джазовий корнетист, трубач і співак.

Народився в Новому Орлеані. Баба та дід були рабами. Батько працював на скипидарною фабриці, дядько вантажником в порту.

Музикант став символом епохи джазу.

Луї розвантажував вугільні баржі, збирав мотлох для міських звалищ. Любив співати в церкві. Життя його різко змінилася, коли він знайшов старий револьвер, вирішивши відзначити свій день народження салютом. Був схоплений і поміщений у виправний заклад. У притулку він почав грати в місцевому оркестрі спочатку на ударних, потім на саксофоні та на корнет. Свій перший оркестр створив, коли йому було 14 років. У 20-х роках створив свій ансамбль «Гаряча п'ятірка». В середині 20-х на кілька років перейшов в знаменитий оркестр Флетчера Хендерсона в Нью-Йорку. Перший запис вийшла в 1923. французька фірма «Селмер» подарувала йому трубу з чистого золота. З 1930 почав зніматися в кіно. У 1947 заснував «Всі зірки Луї Армстронга». За ним міцно утвердилася слава віртуоза . Створив свій стиль джазового співу - скат.

ХАЧАТУРЯН

Арам Ілліч,

видатний вірменський радянський композитор.

Народився в Тбілісі в родині палітурника

Мати любила співати вірменські пісні.

Композитор класичного напряму музики.

Полюбилися мелодії хлопчик годинами вистукував на мідному тазу на горищі. Самостійно освоїв гру на духових інструментах і поступив в духовий оркестр. Побачивши інтерес до музики брат Сурен відвозить Арама в Москву, там надходить в Музичний технікум. У 1929 Хачатурян вступає до Московської консерваторії і в 1934 році блискуче її закінчує. Він написав музичні твори до театральних постановок «Валенсіанском вдова» і «Маскарад». Їм написано безліч творів у різних жанрах: скрипкові і фортепіанні концерти, симфонічна поема, симфонії, балет «Гаяне», «Спартак», концерти-рапсодії для скрипки, фортепіано, віолончелі з оркестром.

Кабалевського

Дмитро Борисович,

відомий радянський композитор, педагог і громадський діяч.

Народився в Петербурзі в родині службовця.

Справою всього життя Кабалевський вважав створену ним музично-педагогічну концепцію масового музичного виховання і засновану на ній програму музики для школи, Яка повинна балу захопити дітей музикою.

У 1919 вступив в музичний технікум ім. А. Скрябіна. З 16 років він був змушений заробляти собі на життя, малюючи плакати, граючи в кіно на фортепіано і т.п. в 1929 закінчив Московську консерваторію. У 30-х з'являється цілий ряд кінофільмів з музикою Кабалевського ( «Щорс», «Антон Іванович сердиться»), а також п'єс в драматичних театрах. З великих творів 3 симфонії і опера «Кола Брюньон», за яку йому присуджена Ленінська премія в 1972 році. У 1939 він стає професором Московської консерваторії і головним редактором журналу «Радянська музика». У роки війни побував на деяких ділянках фронту. У 1962 їм був створений «Реквієм» на вірші Р. Рождественського для змішаного і дитячого хору, присвячене загиблим. Багато пише до кінофільмів. Виступав як піаніст і диригент, виконуючи свої твори. Складав майже у всіх жанрах музики. Їм написані 4 вірші, 5 опер, оперети, інструментальні концерти, квартети, кантати, вокальні цикли на вірші В. Шекспіра, С. Маршака,

О. Туманяна. Був обраний віце-президентом Міжнародного товариства з музичного виховання, а потім став його почесним президентом.

ШОСТАКОВИЧ

Дмитро Дмитрович,

Народився в Петербурзі. Батько його був інженером-хіміком, мати - піаністкою.

У 1923 Шостакович закінчив Ленінградську консерваторію і виступав як піаніст. У 1929 році він керував в театрі

В. Мейерхольда музичною частиною. У віці 33 років Шостакович є професором Ленінградської консерваторії. композитор створив15 симфоній, 15 квартетів, тріо, квінтет, опери, балети, музичну комедію, фортепіанний цикл - 24 прелюдії і фуги. А також концерти для фортепіано, скрипки, віолончелі з оркестром, хорові твори (серед них «Десять поем» для хору без супроводу на вірші російських революційних поетів), вокальні, інструментальні твори, музику до кінофільмів «Гамлет», «Овід», «Зустрічний »і ін. Багато років викладав у Ленінградській і Московській консерваторіях. Серед його учнів такі відомі композитори, як Г. Свиридов,

К. Караєв, Б. Чайковський.

РИХТЕР

Святослав Теофілович,

видатний російський радянський піаніст, блискучий інтерпретатор Шуберта, Шумана, Рахманінова і Прокоф'єва.

Народився в Житомирі. Батько був піаніст і органіст Одеської консерваторії, мати була великою любителькою музики.

Ріхтер - видатний піаніст сучасності відрізняється блискучою технікою і багатством звукових фарб.

У 10-річному віці вже складав музику і грав з листа різні твори.

А в 15 років почав працювати спочатку акомпаніатором в музичному гуртку при Будинку моряків, а після закінчення середньої школи в 1933-37 працював концертмейстером Одеського театру опери і балету. У 1934 дав самостійний концерт в Одесі. У 1937 вступив до Московської консерваторії. З 1940 концертував по СРСР, а з середини 50-х - у багатьох країнах. Виступав майже у всіх стилях, виконуючи твори від І. Баха і до К. Дебюссі. Став лауреатом на Третьому Всесоюзному конкурсі музикантів-виконавців в Москві (1945). Репертуар Ріхтера вражає різноманітністю, включає композиторів усіх стилів. Серед вищих виконавчих досягнень піаніста - твори Баха, Моцарта, Гайдна, Бетховена, С. Прокоф'єва та ін. Він виступав в ансамблі з інструменталістами і співаками, з найбільшими оркестрами світу.

СВИРИДОВ

Георгій (Юрій)

Васильович,

видатний російський радянський композитор.

Народився в місті Фатеж Курської губернії в сім'ї поштового службовця.

Стиль композитора міцно пов'язаний з традиціями російської класичної і радянської музики.

У 1941 закінчив Ленінградську консерваторію по класу композиції у Д. Шостаковича. Їм написані три музичні комедії, музика до фільмів і спектаклів драматичних театрів. Особливе місце в творчості Свиридова займає музична Пушкініана. Це цикл романсів на вірші Пушкіна, «Пушкінський вінок», що включає 10 хорів. Цей твір приніс композитору міжнародну популярність. Найбільш виконуваним твором Свиридова стали музичні картинки до повісті Пушкіна «Заметіль».

ЩЕДРІН

Родіон Костянтинович,

російський радянський композитор.

Народився в 1932 році в Москві в сім'ї музично-го лектора.

Для творчості характерне поєднання елементів фольклору і новаторських прийомів сучасної музичної мови.

У 1945 вступив в Хорове училище. Закінчив Московську консерваторію (1955). Дебютував Першим концертом для фортепіано з оркестром (1954). Твір принесло популярність студенту, і він був прийнятий до Спілки композиторів. Після закінчення консерваторії вступив до аспірантури. Шукав себе в різних сферах. Їм був створений балет «Коник-Горбоконик», Перша симфонія, Камерна сюїта для 20 скрипок, арфи, акордеона і двох контрабасів. Найбільш відомі твори - опери: «Не тільки любов», «Мертві душі», «Анна Кареніна», «Чайка», «Дама з собачкою», він автор 2-х симфоній, концертів для фортепіано з оркестром та інших творів. Писав багато для кінофільмів ( «Висота») і театральних вистав.

Його дружина - знаменита балерина Майя Плісецька.

Список літератури.

1.І. Комарова Музиканти і композитори. Серія «Короткі біографічні словники» .- Москва, «Рипол Класик», 2000.- 477 с.

2. В. Владимиров, А. Лагутін Музична література. 11 видання, Москва «Музика», 1992, с. 94.

3. В.М. Самігуліна Музика 7 клас, Волгоград «Учитель», 2005, с. 50, 139 с.

4. Т. Н. Лоренс Портрети іноземних композиторів. Москва «Образотворче мистецтво», 1989, 24 с.

5. Е.Д. Крицька Музика 4 клас, Москва «Просвещение», 2002, с. 78.

6. Е.Д. Крицька Музика 3 клас, Москва «Просвещение», 2002, с. 124.

В кінці 17-18 вв. починають з'являтися нові музичні канони, яким будуть слідувати композитори і музиканти протягом довгого часу. Цей століття подарувало світу музики, які внесли неоціненний вклад у всесвітню культурну спадщину. Композитори 18 століття знамениті такими особистостями, як:

Це один з найбільших німецьких композиторів, інтерес до особистості і творчості якого з часом не згасає, а, навпаки, все зростає. Але, на жаль, за життя він не отримав визнання. У Йоганна не було іншого вибору терени, крім як музичного, бо його предки славилися своєю музикальністю.

Народився майбутній геній в 1685 р в містечку Ейзенахе. Своїм першим крокам в музиці він зобов'язаний батькові, який навчив його грі на скрипці. У Баха був прекрасний голос, і він співав у хорі міської школи. Оточуючі не сумнівалися в тому, що хлопчик стане прекрасним музикантом.

Рано ставши сиротою, у віці 15 років, Йоганн почав самостійне життя. Незважаючи на те, що юний композитор жив в скрутному становищі і частих переїздах, інтерес до музики ніколи не слабшав у Баха, він постійно розширював свої пізнання в області музики шляхом самоосвіти.

На відміну від своїх колег-композиторів, які в усьому намагалися наслідувати іноземним музикантам, Бах активно використовував в своїх творах народні німецькі пісні і танці. Але Йоганн був не тільки талановитим композитором, а й прекрасним виконавцем на органі і клавесині. Якщо його не знали, як композитора, то все визнавали його майстерність гри на цих інструментах.

Але придворному суспільству не подобалася музика композитора: її вважали занадто яскравою, емоційною, людяною. Але незважаючи на невизнання публікою його творів, він ніколи не підлаштовувався під їхні смаки. Свої найкращі музичні твори Бах написав в Лейпцигу, куди переїхав зі своєю родиною і залишався до кінця життя. Там він створив більшу частину кантат, "Пристрасті за Іоанном", "Страсті за Матфеєм", Месу сі мінор.

Найбільшою радістю, підтримкою і опорою композитора була його родина. Сини теж стали обдарованими музикантами і ще за життя Баха набули розголосу. Його друга дружина і старша дочка мали дуже гарний голос. Тому Йоганн продовжував писати музичні твори для своєї сім'ї.

В останні роки життя у Баха почалися серйозні проблеми із зором, і після невдалої операції він став сліпим. Але незважаючи на це, не залишив свою творчість і продовжував створювати композиції, диктуючи їх для запису. Його смерть залишилася практично непоміченою в музичному товаристві, і про нього швидко забули. Інтерес до його музиці з'явився лише через 100 років, коли під керівництвом Мендельсона було виконано одне з найпрекрасніших його творінь - "Страсті за Матфеєм", і тоді ж був випущений збірник його музичних композицій.

Цей геній музики не був гідно оцінений сучасниками, які не могли усвідомити всю силу і глибину його таланту, недолюблювали його за сильний і незалежний характер, але через століття його творчістю цікавляться і захоплюються талантом. Народився Вольфганг 27 січня 1756 р Батько його був придворним музикантом і, рано помітивши в сестрі Моцарта музичні здібності, став навчати її музиці.

Це і поклало початок творчості Вольфганга. У хлопчика в ранньому віці виявилися виняткові здібності до музики: будучи у віці 5-6 років, він уже створив свої перші музичні твори, володіючи при цьому унікальним музичним слухом і вражаючою пам'яттю. Батько, бачачи, що його син володіє рідкісними музичними талантами, вирішує почати концертне турне, щоб Вольфганг став відомим і не став придворним музикантом.

Але незважаючи на те, що хлопчиком все захоплювалися і в 12 років його твори ставали відомими, суспільство не могло повністю оцінити весь потенціал юного музиканта. Тому, повернувшись з турне, Вольфганг став придворним музикантом і дуже страждав від того становища, в якому він опинився. Але не бажаючи миритися з тим, що його не поважають і звертаються неналежним чином, він виїхав з Зальцбурга до Відня.

Саме під час свого перебування у Відні, його талант досягає розквіту. Незабаром він одружився на прекрасній дівчині на ім'я Констанца Вебер, і навіть несхвалення батьків не змогли перешкодити їхньому щастю. Роки, проведені ним у Відні, не можна назвати легкими, скоріше, навпаки. Відчуваючи потребу, Моцарту доводилося дуже багато працювати, що позначилося на його здоров'ї. Незважаючи на те, що його опери "Весілля Фігаро", "Дон Жуан" користуються успіхом, суспільство як і раніше не в силах зрозуміти весь геній Вольфганга.

Незадовго до смерті Моцарт пише своє найбільше твір - оперу "Чарівна флейта". Одночасно з нею він створює "Реквієм", але не встигає його завершити. В ніч з 4 на 5 грудня 1791 р геніальний композитор помер. Обставини його смерті досі залишаються невідомими, що породжує безліч суперечок серед фахівців. Лише після його смерті музичне товариство і весь світ визнали геній Моцарта, а його твори досі вважаються шедеврами в музиці.

Його "Пори року" протягом уже декількох століть стоять в одному ряду з іншими геніальними творами. Скрипаль-віртуоз, який отримав визнання за життя, багато подорожував, прекрасний педагог - все це про знаменитого італійському композитора Антоніо Вівальді.

Антоніо народився 4 березня 1678 року і став єдиною дитиною в сім'ї, які обрали музичне терені. Його музичний талант проявився дуже рано, і його першим учителем став Джованні Батіста, який здобув на той час славу віртуоза. Вивчення його манери виконання дає можливість припустити, що хлопчик брав уроки у інших знаменитих музикантів.

Юний Антоніо вирішує обрати кар'єру священика і 18 грудня 1693 р отримує нижчу церковне звання. Пізніше він отримав ще три "нижчих" і два "вищих" церковних звання, необхідних для отримання сану священика. Але незважаючи на духовну кар'єру, Вівальді продовжував вельми успішно займатися музикою.

І його посилені заняття принесли результат: Антоніо був призначений педагогом в одну з найкращих "консерваторій" Венеції. Його велика і різнобічна музична діяльність зробила "консерваторію" однією з найбільш виділяються в місті. На початку своєї творчості композитор приділяє велику увагу інструментальному напрямку, що можна пояснити тим, що північна частина Італії та Венеція вважалися центром кращих інструменталістів.

Антоніо Вівальді придбав славу за межами Італії, його твори мали успіх, а навчатися у нього вважали за високу честь. В Мантуї композитор знайомиться з Анною Жіро і її сестрою Паоліні. Незабаром обидві дівчини стали постійними мешканками будинку Вівальді, що викликало невдоволення церковного керівництва, якому і так не подобалося, що Антоніо знаходиться в частих роз'їздах.

16 листопада 1737 р від імені кардинала композитору був заборонений в'їзд в Феррару, що в ті часи вважалося ганьбою. Це означало, що тепер вся духовна кар'єра Вівальді була зруйнована і наносила досить відчутної матеріальної шкоди. Все сильніше погіршувалися його відносини з керівництвом "консерваторії". І справа була не тільки в його частих роз'їздах - музика Вівальді вже стала вважатися старомодною.

В кінці 1740 р Антоніо розлучається з "консерваторією", яка була зобов'язана йому багаторічної славою. Збираючись у далеку подорож і відчуваючи матеріальні труднощі, Вівальді влаштовує розпродаж своїх концертів за низькою ціною. Будучи у віці 62 років, композитор вирішує покинути Італію і знайти щастя в інших країнах. Але, не дивлячись на те, що колись він був усіма приймаємо, його творами захоплювалися, в кінці життя Антоніо Вівальді був усіма забутий і покинутий. Помер знаменитий італійський віртуоз 28 липня 1741 року в Відні. Він є одним з найяскравіших представників композиторів того часу, а його інструментальні композиції займають гідне місце в світовому музичному спадщині.

Композитори 18 століття справили величезний вплив на майбутній розвиток музики, хоча вони не завжди отримували визнання за життя і ставали відомими. Просто суспільство тієї епохи не могло оцінити всієї сили їх таланту, красу і глибину їх. Нав'язувані їм рамки були занадто тісними для їх обдарування, для них музика була сенсом життя. Але нащадки змогли гідно оцінити їх творчість, і до сих пір на всіх концертах продовжують виконувати їх геніальними творами.