Análise do "Dote" Ostrovsky. A

Qual é a razão para a arbitrariedade desenfreada do Wild? A ação se passa na cidade de Kalinov, localizada às margens do Volga. Martha - do aramaico: madame. Dar exemplos. O significado dos nomes no drama. Dê uma descrição de cada herói literário. Tikhon. "Tempestade" na crítica russa. No final trágico ... um terrível desafio para a força tirânica é dado. A luta de Katerina pela felicidade. Conte-nos sobre os residentes de Kalinov. Qual é a sua ideia de Dick?

"Heroes of the Thunderstorm" - Dois conflitos. A.N. Ostrovsky escreveu 50 peças. Encaracolado. As peças mais famosas de A.N. Ostrovsky. Característica da fala. O tema principal é "Tempestades". Criatividade do dramaturgo. Recepção de contraste. Drama "Tempestade". O significado do título. Ame. Literatura russa dramática. Aulas de Katerina. Casa-Museu de Ostrovsky em Moscou. Teatro nacional. O conceito de imagens no espelho. Zamoskvorechye. I. Levitan. Sentimentos humanos.

"Peça de Ostrovsky" Dote "" - Filmado por Karandyshev. Amor por Larisa. O noivo de Larissa. Que tipo de homem é Paratov. Ostrovsky. Questões problemáticas. O que é Karandyshev. Linhas poéticas. O mistério da peça de Ostrovsky. Uma canção triste sobre uma mulher dote. Análise da peça. Romance. Habilidades de expressar seus pensamentos. Larisa precisa de Paratov. Canção cigana. O que a música cigana dá à peça e ao filme. Romance cruel. Adquirir habilidades de análise de texto.

"A peça" Dote "- Cena final. A relação entre Larisa e Paratov é uma reminiscência da relação entre um predador e uma presa. Larisa recebeu uma educação e educação europeizada. O capitalismo está se desenvolvendo rapidamente. Como Katerina, Larisa pertence a mulheres de “coração caloroso”. Liberdade e amor - essas são as principais coisas que estavam na personagem de Katerina. Larissa não é cercada por animais em Besridannitsa. A heroína de "Dote" não tem vontade suficiente para cometer suicídio.

"Heroes of the Snow Maiden" - Personagens fantásticos. Heróis. O conteúdo das canções. Compositor. Um antigo rito russo. Danças de pássaros. Música de Rimsky-Korsakov. V.M. Vasnetsov. Donzela de neve. Chifre de pastor. A. Ostrovsky. Resultado dos testes. Ame. Quais personagens são apenas fabulosos. A natureza da música. Canções. Grande força. Conto de fadas da primavera. Cena. O elemento dos rituais populares russos. Manhã de amor. Kupava e Mizgir. Respeito pelas tradições culturais do povo.

"Ostrovsky" Dote "" - O significado simbólico de nomes e sobrenomes. Karandyshev. À primeira vista, os dois primeiros fenômenos são de exposição. Paratov Sergey Sergeevich. Discussão da imagem de L.I. Ogudalova. Personagens. Análise do drama "Dote". A. Ostrovsky Drama "Dote". Normalmente, o nome das peças de Ostrovsky é ditos, provérbios. O que aprendemos sobre Paratov. Idéias criativas de A.N. Ostrovsky. O objetivo da lição.

O drama psicológico de Ostrovsky, "O Dote", como a peça "A Tempestade", é uma das obras-primas dramáticas de Ostrovsky. Distingue-se pela agudeza dos problemas sociais, colorido e brilho dos personagens, psicologismo refinado, o mais raro em sua expressividade entrelaçando o social e o individual.

Quase vinte anos separam "Dowry" (1978) de "Thunderstorm" (1859). Mudanças intensas na vida russa levaram ao aumento da capitalização, "o triunfo da burguesia". A peça se passa na cidade de Bryakhimov, no Volga, nos "dias atuais" (ou seja, no final dos anos 70 do século XIX). Os heróis da peça são mercadores europeizados que, nas palavras de um dos criados, vão falar "a Moscou, a Petersburgo e ao exterior".

O motivo da onipotência do capital é um corte na peça, o que em grande parte determina seu conflito. Parte significativa da exposição do drama "Dote", cuja análise nos interessa, é ocupada pelo diálogo entre o milionário Knurov e o representante de uma abastada empresa comercial Vozhevatov. Ambos os comerciantes, como a maioria dos personagens de Ostrovsky, têm sobrenomes significativos: "knur" - javali, javali, "líder de torcida" - educado, cortês. Os mercadores discutem a notícia sensacional: o consentimento da primeira beldade da cidade, a encantadora e artística Larisa Ogudalova, em se casar com um pobre oficial, Karandyshev, absolutamente insignificante aos olhos dos mercadores de sucesso. "Bem, o que é Karandyshev!" - Knurov declara desdenhosamente (d. 1, yavl. 2).

A partir do diálogo dos comerciantes, ficamos sabendo da relação de Larisa com seu amado Paratov, que, segundo Vozhevatov, “lutou contra todos os pretendentes, e seu rastro sumiu, sumiu em lugar nenhum” (arquivo 1, yavl. 2). Larisa está em uma situação desesperadora, ela é um dote, e este é o principal motivo de seus infortúnios pessoais. Os interlocutores também avaliam as próprias chances de disputar a Larisa. A luta por ela, travada quase segundo as leis do jogo da bolsa, revela em cada um dos rivais toda a imensidão de suas ambições pessoais, o desejo de se firmarem no papel de "herói do dia". O que quer que os comerciantes falem, mesmo os mais pessoais, íntimos, - em todo lugar, em primeiro lugar, está o motivo da compra e da venda.

Cada um dos personagens da peça "Dote" (Ostrovsky), cuja análise nos interessa, de acordo com suas idéias, se esforça para dominar a "arte da vida". Entre a hierarquia de valores de vida de mercadores e nobres, riqueza, luxo e prazeres refinados vêm à tona. Knurov, que tem uma fortuna enorme, se comporta como um homem para quem "o impossível não basta". “Paratov vive com estilo” - assim os comerciantes avaliam o estilo de vida do “mestre brilhante”. “Ela adora viver feliz”, diz a jovem e bem-sucedida Vasya Vozhevatov, frequentadora assídua de sua casa, sobre a mãe da heroína Kharita Ignatievna Ogudalova. O pobre oficial Karandyshev, "um homem orgulhoso e invejoso", em busca do sucesso e do conforto, aparece como uma paródia dupla de Paratov. Karandyshev não consegue aprender um estilo de comportamento que seja estranho, inorgânico para ele, e se perde. De acordo com a expressão apropriada de A. I. Zhuravleva, ele não pode "entrar na imagem". E apenas a mentalmente refinada Larissa, por assim dizer, existe "acima da vida cotidiana", anseia por uma vida espiritual e moral, sonha com um relacionamento romântico sublime. Naturalmente, com ideias tão diferentes sobre a vida, ele e Karandyshev falam línguas diferentes.

A pergunta surge naturalmente: Karandyshev é sincero em seus sentimentos por Larisa? Sem dúvida, esse pequeno funcionário com grandes ambições a ama à sua maneira. Mas esse sentimento é inseparável de sua ambição histérica, o desejo de ser magnificado, de presentear seus rivais com seu “capital”. MV Otradin observa corretamente que a relação entre Larisa e Karandyshev "imediatamente se manifesta como reivindicações mútuas". Karandyshev, que mal se tornou noivo, começa com acusações, comporta-se desonestamente, lembra à noiva a vida “no campo”. Larissa lhe responde com uma franqueza destrutiva e impiedosa: "Se eu não procurasse o silêncio, a solidão, não quisesse fugir das pessoas, teria ido atrás de você?" (d. 1, manifesto. 4). A romanticamente inclinada Larisa não esconde de Karandyshev que seu homem ideal é Sergei Sergeich Paratov. Ela percebe Paratov em um halo de associações de alto romance (M.V. Otradin), vê nele uma pessoa ousada, generosa, excepcional em tudo. Ao concordar em se casar com Karandyshev, Larisa muda suas idéias sobre o amor e a verdadeira felicidade. No entanto, o consentimento de Larisa em se casar com uma pessoa não amada admite interpretações diferentes. Tendo perdido a felicidade aparentemente adquirida (Paratov foi embora e se esqueceu de Larisa), ela não perde a esperança de uma vida digna e moral. E é por isso que ele escolhe o caminho do casamento. “Pelo menos para Karandyshev, mas case-se”, diz Vozhevatov, não sem aborrecimento. É digno de nota que a mãe de Larisa, Kharita Ignatievna Ogudalova, é muito menos exigente quanto aos meios de alcançar o bem-estar na vida. Ela não exclui a "participação calorosa" na vida da filha de um homem rico, como evidenciado por sua conversa com Knurov. “É bom como essa participação é encontrada”, ela concorda com Knurov (d. 2, yavl. 2). Aos olhos da mais velha Ogudalova, uma filha é uma mercadoria, então o casamento de Larisa ou a "proteção" de um homem rico e solidário para ela - uma mãe - vale um ao outro.

O principal evento do primeiro ato é o retorno de Paratova a Bryakhimov. Sua chegada é importante não apenas para as pessoas influentes da cidade. Tanto os estalajadeiros quanto os ciganos o acolhem. Paratov é a preferida de todos. Quando fala sobre a mecânica de Swallow: “Estrangeiro, é holandês, tem alma curta; eles têm aritmética em vez de alma ”(arquivo 1, yavl. 6), - o leitor (espectador) tem o direito de esperar que o próprio Paratov seja um verdadeiro russo com uma alma ampla. Paratov e se esforça para ser percebido dessa forma. Mas aqui é revelado que não é difícil para ele encontrar uma linguagem comum com os mercadores: “Eu, Mokiy Parmenych”, ele se volta para Knurov, “não tenho nada acalentado; Eu vou ter lucro, então vou vender tudo, o que for ”(d. 1, yavl. 6). Essa confissão muito franca é seguida por uma mensagem sobre o casamento com uma moça com um dote muito rico. Ostrovsky mostra que na sociedade russa há um processo de apagamento das distinções entre propriedades. O grande mestre pensa e age como um comerciante. O fato de Paratov, com sua educação e inteligência, sua capacidade de sentir a beleza, servir aos mesmos ídolos dos mercadores, agudiza dramaticamente o conflito e inevitavelmente aproxima a catástrofe.

Vale ressaltar que em comparação com os poderosos deste mundo, o ator cômico Arkady Schastlivtsev (na trama seu papel é secundário) parece ser uma pessoa mais natural. Suas reações ao mundo são mais imediatas, mas isso só agrava sua posição de bobo da corte, com quem os tiranos russos iluminados da mais nova formação “tiram suas almas”. O noivo de Larissa se encontra em uma posição de bufonaria semelhante, para quem os homens rivais estão constantemente tentando apontar seu verdadeiro lugar. A própria Larissa também se relaciona com Robinson, a quem os Medicis consideram uma coisa.

Durante uma reunião com Larisa (casa 2, yavl. 8), Paratov se comporta como diretor e como ator ao mesmo tempo. Seu apelo ao Hamlet de Shakespeare pode ser explicado pelo desejo de representar, mudar papéis, máscaras. Paratov é uma pessoa extremamente egocêntrica, acostumada a se destacar em tudo e, principalmente, no amor. Seu orgulho masculino se sente lisonjeado por Larisa ainda ser dominada por sentimentos apaixonados. Sem dúvida, ele pertence ao tipo de heróis "predadores" ("paraty" é um animal forte e predador). Em resposta ao pedido de Larisa para não abusar de sua franqueza, Paratov declara hipocritamente: “Eu, Larisa Dmitrievna, sou uma pessoa com regras, o casamento para mim é um assunto sagrado” (arquivo 2, yavl. 8). A verdade dessas palavras é refutada por todo o seu comportamento subsequente, por todo o curso dos eventos. Para ele, o casamento é um negócio lucrativo, ele vende sua liberdade e sua atração por Larisa, e a possível perspectiva de felicidade com ela por um grande dote de uma noiva não amada de Moscou.

Não é exagero dizer que a auto-estima é a "alavanca de Arquimedes" pela qual a ação se move. “Todo mundo ama a si mesmo”, diz Larisa com amargura.

Karandyshev, iniciando um jantar, nutre um desejo secreto de rir da rica "fanfarra" e se vingar deles. No jantar, ele faz um brinde à sua noiva Larissa - e pronuncia uma palavra de elogio a si mesmo. Karandyshev se sente no auge da grandeza, e seus convidados só veem como ele é engraçado. Na luta pela ambição, os fortes e os bem-sucedidos vencem. Paratov, zombando do anfitrião do jantar, atinge seu objetivo: aos olhos de Larisa, Karandyshev é humilhado e, portanto, destruído. Larissa está dispensada de obrigações internas com o noivo.

Karandyshev também não acha que para Larisa, casar com ele seja um compromisso, que ela espera encontrar solidão e paz na família. Para ele se casar com a nobre família dos Ogudalovs, para conseguir uma bela esposa - "para jogar por uma promoção." Portanto, ele sonha com um grande e magnífico casamento, que Larisa adoeceu.

No centro do drama está o destino de uma mulher encantadora e talentosa sem dote, em torno da qual uma negociação franca e cínica está acontecendo. No processo de desenvolvimento da ação, a “tortura dos sentidos” (termo de B. Eichenbaum) da heroína é retardada o máximo possível. Paratov, que decidiu destruir Karandyshev, não pensa em quanta dor causará a Larisa.

Os motivos dominantes da peça são formados e apoiados pelo elemento musical do romance. Larissa canta um romance baseado no poema de Baratynsky "Não me tente desnecessariamente." Esta elegia é dominada pela decepção, cansaço da alma, incapacidade de seduzir o amor. O romance pode ser visto como a chave do drama da heroína. Cantando Larissa é a voz de uma alma sofredora. A garota da peça, experimentando um forte sentimento romântico por Paratov, tentou, mas não conseguiu aceitar o papel de noiva de uma pessoa não amada, que sua mãe mantinha em casa "por precaução".

Na peça analisada "O Dote" de Ostrovsky, como nos romances, há muitos paradoxos internos. O sofrimento de Larisa, ao que parece, atingiu a última linha. E de repente ela ouviu nas palavras do admirado Paratov o que ela esperava e queria ouvir, à sua maneira ela percebeu e interpretou suas confissões trêmulas, mas apaixonadas. Sua alma responde instantaneamente à voz amorosa e agitada de seu amado. Viver para Larisa significa amar. Portanto, ela não hesita em concordar em ir além do Volga com um homem em quem ela já havia perdido a fé (d. 3, yavl. 12). A réplica de Paratov - "Ela irá" - dirigida a Knurov e Vozhevatov, por assim dizer, nega toda a situação anterior (o casamento de Karandyshev, o consentimento de Larisa para se casar). Paratov sempre se sente dono da situação.

Para Karandyshev, a fuga dos convidados e da noiva é um golpe terrível. Seu monólogo: "Sim, é engraçado ... Eu sou uma pessoa engraçada ..." (d. 3, yavl. 14) - cheio de entonações patéticas. E o leitor (espectador) - quase pela primeira vez - começa a simpatizar com ele. As características psicológicas deste personagem tornam-se visivelmente mais complicadas, sua posição é dramatizada. Karandyshev vai se vingar de seus agressores, e essa rebelião contra eles: "Vou me vingar de cada um deles, cada um, até que me matem" (d. 3, yavl. 14) - é completamente natural.

No Dote de Ostrovsky, um lugar significativo é atribuído ao motivo do jogo, que é multifacetado pelo autor tanto na ação da peça, quanto nos personagens, e nas relações dos personagens. A brincadeira também é cruel com o ator Schastlivtsev, que Paratov faz passar por Robinson o estrangeiro e promete mandá-lo para Paris. Mas também "Paris", onde Schastlivtsev acaba, é um restaurante Bryakhimov. Este é um jogo de sentimentos e orgulho dos personagens centrais.

Esta é uma das formas de personificação do conflito. No segundo ato, Paratov conversa com a mãe de Larisa. Ele comenta brincando: "Não cabe a nós, cavalheiros frívolos, começar novas curvas!" (manifesto. 7). Na verdade, ele está longe de ser um cavalheiro: o brilho nobre é sua máscara, e por trás dele estão a natureza e os interesses do empresário. Kharita Ignatievna tenta desvendar o jogo de Paratov, descobrir suas intenções secretas: "Entendo: você quer se casar com lucro?" Casar com a dote da Larissa é impossível para Paratov - jogo que não vale a pena: “Afinal, quase me casei com a Larissa - ia fazer rir! Sim, ele estava bancando o idiota ”(arquivo 1, app. 7). E a própria relação com Larisa, que desperta a paixão do jogador em Paratov, é um jogo cruel, perigoso, um risco totalmente consciente: “Vou desistir de todos os cálculos, e nenhuma força vai arrancar você de mim; a menos que junto com minha vida ”(d. 3, yavl. 12). Na cena do reconhecimento, os discursos floreados de Paratov são vistos por Larisa como um jogo de palavras: “Não, não, Sergei Sergeich, você não me fala frases! ..” (arquivo 4, yavl. 7). O conceito de "jogo" é realizado no jogo e no sentido metafórico: "a vida é jogo". “Eu perdi mais do que uma fortuna, eu perdi você; Eu próprio sofro e te fiz sofrer ”(d. 3, manifesto. 12). A última ação começa com a cena de um jogo de cartas e é seguida por um episódio do sorteio do lance de Larissa, onde Knurov e Vozhevatov confiam no acaso.

O "jogo cruel" de Paratov e Larisa terminou com a heroína finalmente descobrindo o verdadeiro Paratov, para quem cálculo e benefício são acima de tudo. A decepção com seu amado por Larisa é equivalente à perda do sentido da vida. Sofrendo com a traição de Paratov, a moradora de rua não encontra simpatia em ninguém, nem mesmo em seu amigo de infância, Vozhevatov. O último diálogo da peça, Larisa e Karandyshev, ocorre em fortes oscilações emocionais. A palavra assassina "coisa" que Karandyshev encontra para a ex-noiva se torna um dos leitmotifs desta última conversa. “Eu tomo você, sou seu mestre”, diz Karandyshev (casa 4, yavl. 11). Mas então, chocado com a intenção de Larisa de ir para Knurov, ele suaviza: “Larisa Dmitrievna! Pare! Eu te perdôo, eu perdôo tudo. " Karandyshev implora para fazê-lo feliz, confessa seu amor. E então - em resposta à recusa categórica e ao desprezo de Larisa - uma nova queda emocional se segue: "Então, não pegue mais ninguém!" O ex-noivo de Larisa, que decidiu protegê-la e vingá-la (um por todos e um contra todos), não se agarra a essa altura e mata sua amada, confirmando sua visão dela como uma coisa (B.O. Kostelyanets).

Larisa considera o tiro de Karandyshev uma bênção. Não há integridade de Katerina nela, então Larisa se viu à beira do compromisso e da queda moral, embora tenha um sonho apaixonado da pureza e da beleza das relações humanas. A morte permite que ela mantenha integridade e altura, para não perder sua dignidade. Mas, como A. I. Zhuravleva enfatiza, "quanto mais gentileza e perdão a heroína tem, mais nítido é o julgamento do espectador".

O significado do título da peça "Dote", cuja análise procedemos, centra-se não só no conflito social e quotidiano, mas também no conflito moral e psicológico. “Você não pode chamar Katerina de dote. Ela é rica: por trás dela está o poder da tradição, o poder da percepção popular do mundo e da poesia popular. Larisa é linda, mas está sozinha ”, observou corretamente N. N. Skatov. As heroínas das duas obras-primas dramáticas de Ostrovsky parecem individualmente únicas e pertencem às personagens femininas mais charmosas da literatura russa e mundial.

A peça "O Dote" é um dos dramas psicológicos aos quais Ostrovsky se voltou na década de 1870. É um tanto eliminado do contexto geral do drama do autor, junto com questões sociais e psicológicas que são ouvidas. Depois de fazermos uma breve análise da peça "O Dote", os acentos que Ostrovsky colocou na obra ficarão mais claros, e a ideia do autor também ficará clara.

Problemas sócio-psicológicos da peça "Dote"

Mulher com dote é a menina que não tem dote, o que torna difícil para ela se casar. Isso define o conflito principal da peça. A posição social dos heróis determina seu destino, sua visão da vida e, em muitos aspectos, seu caráter. Assim, no início da peça, dois comerciantes de sucesso Knurov e Vozhevatov falam sobre a onipotência do capital.

Começaremos nossa análise da peça "Dote" com este pensamento. Eles estão acostumados a medir tudo com dinheiro. É digno de nota que à observação de Knurov sobre como seria bom “cavalgar” com Larisa até Paris, e não se apaixonar por ela por muito tempo, Vozhevatov responde: “Há um preço para cada produto”, “Eu ... não darei muito.” Na hierarquia dos valores da vida, o lugar principal é ocupado pelo dinheiro, riqueza, luxo. Isso determina a atitude das pessoas umas em relação às outras. Paratov é respeitado por todos por desperdiçar dinheiro. A mãe de Larisa, Kharita Ignatievna, dá as boas-vindas a pretendentes ricos, sem pensar em sua reputação. Segundo os comerciantes, ela tem um "bazar", "tabor" em sua casa. Karandyshev tem inveja de pessoas mais ricas, o que exacerba sua dolorosa vaidade.

Neste mundo, tudo é comprado e vendido. Ao analisar a peça "Dote", observe isso. Paratov diz que "casa com um milhão" sem sentir nenhum sentimento pela noiva. No final, Larisa, sabendo que Knurov e Vozhevatov estão jogando um lance, quem vai conseguir, exclama amargamente: "Eles têm razão, eu sou uma coisa, não uma pessoa."

Mas o conflito psicológico não é menos importante. É determinada pela contradição entre o mundo do capital, seus valores e o desejo de sinceridade de sentimentos, pureza das relações humanas. A tragédia de Larisa é que ela "procurou o amor e não encontrou". Knurov observa que Larisa é “simples” no sentido de que ela não sabe como hipócrita, astuta e seduzindo pretendentes. Ela acredita nos sentimentos de Paratov, só percebendo no final que ele a enganou. Ele não percebe imediatamente o quão superficial e insignificante Karandyshev é. As contradições entre as aspirações internas e a realidade levam a um desenlace dramático.

Análise da peça "Dote" - um sistema de imagens

O sistema de imagens do drama parece formar dois pólos. De um lado estão os mercadores ricos, gente rica, respeitada na cidade. Por outro - Larisa Ogudalova. Os comerciantes, ao contrário dos outros dramas de Ostrovsky, são educados e viajam para a Europa. No entanto, suas prioridades de vida ainda são dinheiro e orgulho. Esses são Knurov, Vozhevatov, Paratov, Karandyshev, apesar da diferença de status social. Todo mundo pensa que Paratov é um "mestre brilhante", um homem de alma larga. Na verdade, para ele "nada é querido", o casamento com o dinheiro é mais importante do que Larisa, que o ama de verdade. Karandyshev, falando sobre os sentimentos pela noiva, só pensa em como agora todos o invejarão. Até mesmo a mãe do personagem principal, Kharita Ignatievna, vende suas filhas, tentando casá-las. Mas, como se pode verificar pela análise da peça “Dote”, isso não lhes traz felicidade.

A personagem principal da peça é Larisa Ogudalova. Seu nome vem do grego "gaivota". Larisa é uma natureza romântica, talentosa e sutil. Ela joga lindamente, ela é nobre e bonita. Mas, por causa da pobreza, eles olham para isso apenas como um momento de entretenimento.

Larisa é mais alta, mais ousada, melhor do que as pessoas ao seu redor. Com toda a atenção externa para si mesma, Larisa está sozinha. Suas qualidades espirituais, inteligência, talento acabam sendo inúteis para ninguém: eles só vão para a casa dela para se divertir e passar o tempo. O amor por Paratov também não encontra resposta. Ele a seduz, sabendo que não trocará a milionésima noiva por um dote. Karandyshev coloca acima de tudo seu orgulho ofendido, e seu casamento com Larisa é um motivo para ele se afirmar. A compreensão da sua solidão, da desesperança no mundo da onipotência do capital e do cálculo levou Larisa à ideia de “como é bom morrer”, de perdoar a todos e morrer. Portanto, ela chama a chance de Karandyshev de "uma bênção".

Neste artigo, você leu uma breve análise da peça "Dote" de Ostrovsky. Visite nosso blog literário para muitos artigos sobre tópicos semelhantes. Ler também

O drama psicológico de Alexander Nikolaevich Ostrovsky "O Dote" é a peça clássica mais forte do século XIX. Uma típica cidade mercantil do Volga com nobres em ruínas, onde as paixões explodem. Pode parecer que a base da peça é o amor. Ao lermos, ao invés do criativo, vemos o cálculo, que se torna um erro de cálculo, como resultado - a "barganha" fracassada. A imagem de Larisa Ogudalova surge como a personificação de uma bela e desejável “coisa”.

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Como a peça foi criada

A história da criação do "Dote" é a seguinte. A obra, que hoje é considerada um clássico do drama mundial, é estudada de acordo com o currículo escolar, durante a vida do autor não foi aceita.

A estréia da peça "O Dote" ocorreu no outono de 1878 e despertou a oposição de críticos de teatro e espectadores. O destino posterior da peça não foi fácil devido ao fracasso das primeiras produções. O gênero do drama não foi escolhido ao acaso: para revelar a profundidade das experiências psicológicas dos personagens principais.

O autor passou, na verdade, cinco anos trabalhando na peça, durante os quais ele adiou o trabalho (o enredo do trabalho mudou um pouco) e depois voltou. Ostrovsky serviu como magistrado, porque há uma opinião de que a peça é baseada em fatos reais: se o personagem principal realmente tinha um protótipo, então uma pessoa específica é responsável pela morte dessa garota.

Agora o conceito de "dote" praticamente não é utilizado, seu significado mudou. Anteriormente, ter um dote de menina era uma obrigação. Essencialmente, quem é a pobre garota? - só uma pedra no pescoço do marido, porque aí a mulher não teve oportunidade de trabalhar e aumentar o seu capital. Mesmo uma garota inteligente e bonita com um rico mundo espiritual era vista como uma pessoa de segunda classe. A dote teve que suportar tudo sem murmurar, quase não havia esperança de um amor mútuo sincero.

Personagens principais

Os personagens principais da peça são residentes de uma pequena cidade distrital às margens do Volga. Nomes e características dos heróis:

1. Larisa Ogudalova é uma noiva casável, mas sem dote. A natureza é sonhadora, impetuosa, criativamente desenvolvida, uma vida apaixonadamente amorosa, mas forçada a pisar na garganta por causa da gravidade de sua situação financeira. O autor prescreve claramente a personagem Larisa Ogudalova na peça, mostrando um desenvolvimento ativo.
2. Kharita Ignatievna é mãe, nobre de nascimento, viúva, falida. Hábil, calculista, esquecendo-se dos valores morais. A imagem de Larisa Ogudalova é apresentada pela autora segundo o princípio do contraste com ela.
3. Yuri Karandyshev é a imagem de um “homenzinho” com um orgulho irracionalmente grande. Embora seja o noivo e o vencedor, ridículo e azarado, não merece o respeito de nenhum dos personagens. A imagem de Karandyshev no drama é trágica e patética ao mesmo tempo.
4. Sergey Paratov é um herói romântico, pelo seu comportamento é “o dono da vida”, mas na verdade é um nobre arruinado forçado a casar por conveniência para melhorar a sua situação financeira.
5. Vasily Vozhevatov é um comerciante que saiu do povo, fez a si mesmo. Inicialmente é apresentado como amigo da infância e juventude de Larisa, mas depois se revela a baixeza de seus pensamentos. Estou pronto para sacrificar vidas humanas e destinos por uma aposta.
6. Mokiy Knurov é um comerciante de sucesso que vê as pessoas como coisas da perspectiva de uma “mercadoria”. A simpatia de Knurov pelo personagem principal da peça é apenas uma sede de possuir uma "coisa bonita". O comerciante é casado, então ele a oferece para se tornar uma mulher mantida.
7. Robinson - o bobo da corte de Paratov, já foi ator Schastlivtsev. Ele bebeu muito, por isso caiu na escada social.
8. Gavrilo é o dono da cafeteria.
9. Ivan é um servo de Gavrila.

Larisa Ogudalova - noiva casável

Apresentação do enredo

Oferecemos um resumo por capítulo. Na peça "Dote", o enredo está estruturado da seguinte forma.

Ação um

Perto da cafeteria da cidade acontece um encontro dos comerciantes Knurov e Vozhevatov, aguardando o retorno de Paratov. Vozhevatov decidiu comprar o Lastochka do armador.

Em uma conversa “durante o chá” (eles bebem champanhe em xícaras de chá), Vozhevatov conta a história de Larisa Ogudalova, que foi forçada a se casar com Karandyshev. Knurov se surpreende com a escolha: desesperada após a saída de Paratov, a garota concordou em se casar com a primeira pessoa que se casar.

O noivo recém-feito também vai lá. Karandyshev se mostra, convida mercadores (como iguais) para um jantar dedicado à noiva em sua casa.

Deixado sozinho com Larisa, ele leva a garota às lágrimas com suas palavras. “O homem ideal” para ela é Sergey Paratov. Ouve-se um tiro de fogos de artifício sobre a chegada de Paratov. Larissa, assustada, pede para levá-la embora.

Paratov retorna após um ano de ausência, com Robinson. Knurov se perguntou se seria uma pena separar-se de "Swallow". Sergei Sergeevich responde que esse sentimento é estranho para ele, expressa sua disponibilidade para vender tudo com lucro. Então ele fala sobre sua noiva rica com minas de ouro. Antes do casamento iminente, Paratov quer se divertir muito. Então Vozhevatov discute um piquenique noturno com Gavrila, quase esquecendo o convite de Karandyshev.

Segunda ação

Knurov chega aos Ogudalov, indignado com a pobreza de Karandyshev e com o futuro casamento em geral. O comerciante convida Kharita Ignatievna a fazer de Larissa sua mulher protegida, pois ele tem certeza da conveniência de deixar um marido assim.

A mãe prudente aproveita a oferta, o próprio Knurov diz que a menina deve mandar costurar roupas boas e mandar as contas para ele.

Larisa se sente mal na cidade, a menina pensa na aldeia - "um canto sossegado". Ela quer tocar um romance no violão - ela está chateada. Vendo o cigano Ilya, chama-o para ela. Ele fala sobre a volta de Paratov. A mãe vê essa circunstância como a aparição de outro noivo, embora sua filha se recuse a suportar tal humilhação.

Karandyshev chega, condenando cruelmente a moral da cidade, se opõe a ir embora, embora a noiva pergunte a ele sobre isso. Inesperadamente para todos, Paratov vai até eles.

Conversando com a mãe, o ex-noivo fala sobre seu casamento, depois pede para ligar para a garota. Deixado sozinha, ele a censura, fala de frivolidade, como qualquer outra mulher. Ela fica ofendida, mas no final da conversa deixa escapar seu amor por Paratov e, em resposta, ouve uma oferta para permanecer amiga. Tendo alcançado seu objetivo, falando, ele toca Karandyshev que veio até eles, uma discussão ocorre entre eles. A mãe obriga o futuro genro a convidar Paratov para o jantar. Então Vozhevatov chega e tenta fazer passar Robinson que o acompanhava como estrangeiro.

Ato três

No escritório do noivo, a menina e a mãe discutem como o jantar fracassou. Todos riram do dono e até lhe deram uma bebida de propósito. Os hóspedes também vêm aqui. Knurov está indignado com a qualidade dos vinhos e aperitivos.

Todos os homens riem do proprietário novamente. Karandyshev, que veio aqui, continua a se mostrar, não reage aos comentários da noiva. A pedido de Paratov, Larisa encena um romance com a cigana, embora o noivo seja contra de todas as formas possíveis, e então, encantado, sai para o champanhe.

Paratov, deixado sozinho com Larisa, convence a acompanhá-los no vapor. Ela o reconhece como seu mestre e concorda com tudo. Enquanto Karandyshev vai mais uma vez buscar vinho, todos fogem. Ao retornar, ele jura vingança, pega uma pistola e foge.

Ato quatro

Karandyshev está em uma cafeteria, tentando perguntar a Robinson sobre onde estão todos os outros, mas ele finge que não entende nada.

O piquenique acabou. Knurov e Vozhevatov discutem a situação atual. Está claro para eles que Paratov não recusará um casamento lucrativo. Cada um dos homens está pronto para tomar uma garota comprometida como amante, eles a estão jogando como um lance. Knurov vence.

Paratov agradece a Larisa por estar com eles no piquenique, mas lembra que não pode se casar, pois tem noiva. Ele consola que Karandyshev agora mesmo vai aceitá-la de volta e dá a Robinson uma ordem para levá-la para casa.

Desesperada, a garota pede ajuda a Vozhevatov, mas ele a entrega a Knurov, que o convida a ir a Paris com ele para total apoio. Larissa não responde.

Ela é encontrada por Karandyshev, que estava pronto para se tornar seu defensor, mas isso é o que a garota percebe como um insulto. Então o noivo, cego de ciúme, diz que ela é coisa de todo mundo, jogada na moeda.

A garota concorda em ser uma coisa, mas não pretende pertencer a ele, então ela decide ir com Knurov. Num acesso de raiva, Karandyshev atira nela. A heroína, cheia de gratidão, morre, dizendo que é tudo ela mesma. E atrás do palco, os ciganos cantam. É difícil dizer quem é realmente o culpado pela morte de Larissa.

Atenção! Em todos os momentos-chave da peça, os ciganos cantam.

Ostrovsky deliberadamente introduz esse método de contraste para mostrar como o russo ama as “férias da vida” e é atraído por elas e, ao mesmo tempo, que essa diversão é estranha, não peculiar a ela.

"Dote". Alexander Ostrovsky

Uma breve releitura do drama A. N. Ostrovsky "Dote".

Conclusão

O autor mostra na peça “Dote” o lado pouco atraente da sociedade contemporânea, onde tudo se compra e se vende. As circunstâncias levam à morte de uma jovem que não conseguiu sobreviver entre a crueldade e.

Em 1878 A.N. Ostrovsky terminou sua peça "O Dote", em 1879 foi publicada e encenada pela primeira vez. Desde então, ela praticamente não desapareceu do palco, desfrutando de grande sucesso. Ainda hoje é uma das peças mais populares do repertório clássico, baseada no filme "Romance Cruel". O que atrai o espectador para este drama?

Em comparação com "The Thunderstorm", Ostrovsky usou um método completamente diferente - o método da certeza psicológica. Recriando o ambiente, a situação, criando o enredo, o gênio do dramaturgo cria personagens realistas e mostra com maestria a linha interior do pensamento, justificando cada ação, cada impulso da alma. Este drama refletiu mais plenamente as tendências realistas da obra de Ostrovsky.

A situação subjacente à trama e incluída no título da peça não é nova. Os dotes são um fenômeno típico da época. O poder de crítica de Ostrovsky não desapareceu em "A Noiva", que, mesmo em suas primeiras comédias, denunciou a crescente burguesia, para a qual o dinheiro é um fator fundamental na vida. A denúncia acaba de ultrapassar o gênero cômico, torna-se mais sutil - o dramaturgo mostra como a vida de pessoas abertas e honestas é arruinada pelo cálculo frio dos mercadores.

Depois de analisar a obra de Ostrovsky, chegamos à conclusão de que uma estrutura ideológica clara e transparente da peça é muito importante para o autor. Em Ostrovsky quase sempre fica claro quem é um herói positivo, quem é negativo, muitas vezes há uma razão. O dramaturgo sempre coloca alguma ideia na peça ou coloca um problema, condenando qualquer manifestação de injustiça. O campo ideológico do drama de A.N. Ostrovsky é uma questão social. Ele levanta questões de relações monetárias, ele está preocupado com o poder do dinheiro, seu poder sobre as pessoas. Às vezes, o dinheiro é a causa de aventuras e maquinações - e, portanto, uma intriga engraçada e divertida (onde ainda há um subtexto social), e às vezes o dinheiro se torna a causa da tragédia, como na peça "O Dote".

A motivação do dinheiro, do ponto de vista do autor, permite revelar a própria essência das relações humanas: todas as qualidades mais importantes de uma pessoa se manifestam em questões de dinheiro, seu valor é testado e seu destino está sendo cumprido. Se nas primeiras peças de Ostrovsky os problemas sociais estão em segundo plano, ele se manifesta latentemente durante a compreensão, então nas peças posteriores o conflito já é obviamente sócio-psicológico.

O desenvolvimento do realismo psicológico na segunda metade do século 19 também se manifestou no drama. O interesse pela pessoa humana em todos os seus estados forçou os escritores a buscar meios para sua expressão. No drama, o principal meio era a individualização estilística da linguagem dos personagens, e foi Ostrovsky quem desempenhou o papel principal no desenvolvimento desse método. Além disso, na psicologia, Ostrovsky procurou ir mais longe, no caminho de dar a seus personagens o máximo de liberdade possível dentro do quadro da intenção do autor.

No decorrer da pesquisa, procuramos estabelecer o que predeterminava a presença do drama psicológico na obra de Alexander Nikolaevich Ostrovsky. Em primeiro lugar, na nossa opinião, o facto de originalmente ter criado as suas obras para o teatro, para implementação cénica. O foco na existência cênica do drama também determina a atenção especial do autor às características psicológicas de cada herói: o personagem principal e o secundário.

O autor usa vários meios para criar tipos sociais completos psicologicamente puros. O principal meio de caracterização psicológica dos personagens é a sua fala: vocabulário, diálogos, monólogos, entonação. Além das peculiaridades da linguagem, Ostrovsky também usa o comportamento de seus personagens para transmitir suas características psicológicas. As características psicológicas de Ostrovsky não são o auto-reconhecimento dos heróis, nem o raciocínio sobre seus sentimentos e propriedades, mas principalmente suas ações e o diálogo cotidiano.

Em um desenho complexo de experiências emocionais, "Dote" representa uma nova palavra na obra de Ostrovsky. Junto com o gênero da comédia satírica, costuma-se falar sobre a formação do gênero do drama psicológico na obra posterior de Ostrovsky. O surgimento do psicologismo na obra de Ostrovsky está associado não apenas à quebra de estereótipos na descrição de heróis. O drama psicológico no teatro de Ostrovsky surge com base em uma espécie de compromisso entre a ação, que requer a "redução" da complexidade da personalidade humana, e a atenção à sua natureza problemática.

A complexidade dos personagens dos personagens - seja a natureza contraditória de seu mundo interno, como o de Larisa, ou a discrepância entre a essência interna do herói e o comportamento externo, como o de Paratov - é o psicologismo do drama de Ostrovsky. A. N. Ostrovsky constrói o raro efeito artístico da cena final em um choque agudo de emoções multidirecionais: quanto mais gentileza e perdão a heroína tem, mais nítido é o julgamento do espectador.

O drama "O Dote" se tornou o auge da obra de Ostrovsky, uma obra em que os motivos e temas da maioria das peças do período tardio se reuniram em uma unidade artística surpreendentemente ampla. Esta peça, que revela personagens humanos complexos e psicologicamente polifônicos de uma nova maneira, antecipa a inevitabilidade de um novo teatro na Rússia.